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元代青花人物绘画艺术的研究

发表时间：2020/3/24 来源：《文化时代》2020年1期作者：肖艳华

[导读] 元青花之所以能经历千百年而魅力永存，不仅仅只是是因为她高昂的市场经济价值。更重要的是因为，从她身上折射出来的那种别具匠心的中国元素，形成了独具中国意味的绘画语言体系。可让人们对她产生永久的记忆。元青花早期的题材大致都是花卉、鱼藻、龙凤，后期人物纹的作品开始逐渐增多，出现了大量戏剧故事，着重于刻画人物，这主要受了元曲和小说的影响，情节画被匠人画师们热衷。并且用料均匀，施釉厚薄适当，火候适宜，成色好，

景德镇陶瓷大学江西省景德镇市 333000
        摘要：元青花之所以能经历千百年而魅力永存，不仅仅只是是因为她高昂的市场经济价值。更重要的是因为，从她身上折射出来的那种别具匠心的中国元素，形成了独具中国意味的绘画语言体系。可让人们对她产生永久的记忆。元青花早期的题材大致都是花卉、鱼藻、龙凤，后期人物纹的作品开始逐渐增多，出现了大量戏剧故事，着重于刻画人物，这主要受了元曲和小说的影响，情节画被匠人画师们热衷。并且用料均匀，施釉厚薄适当，火候适宜，成色好，画人物多，画工的绘画技艺高超，着色所用的氧化钴料，不论国产的青料，还是进口的苏泥勃青料，都很纯正。这些都足以证明元代后期景德镇工匠在调配青料及掌握绘画和火候上达到的娴熟的程度。
        关键词：元青花；绘画技艺；人物；施釉；着色；火候；调配青料


一、元代青花人物绘画的基本特征
        釉面特征元青花为青白釉，釉面细腻光润，白中泛青（鸭蛋青）露胎处多砂眼及孔隙，有铁锈斑点及火石红。在景德镇用瓷土和粘土合成的二元法烧出了白色亮釉瓷，即在胎面上画钴料青花后再施釉；为高温釉下青花瓷。配以进口青料绘画，其特点是含铁高，含锰低，烧出的青花艳丽，呈深蓝色。花纹中经常出现下凹的黑色结晶斑，色散晕。采用了明刻、划、雕、印、堆、贴、缕等各种工艺，人物层次突出，主次分明不花哨；交接处有掉色的痕迹。藏品所堆塑的八仙过海、云龙显现出强烈的立体感。瓷胎表面留有明显的手指印，具有“胎干釉润”之特点。目前市场上的贋品多以国产料绘制，含钴锰高，含铁低。青花发色漂浮、暗蓝，缺乏层次感；更没有鲜艳深沉之感。
        元足特征元朝瓷器底足一般无釉（露胎），胎体表面有铁锈斑（芝麻黑点）、旋刀纹痕及挂点釉；有粘砂，足为斜削。有用手抓坯的痕迹，接底弯曲。有褐红色火石红、立件上身大、足小厚沉，大部分平底浅足，底有乳凸，铁红斑。虽修足粗糙，摸起来却滑润，多有像记号似在底足上洒下白色釉点而形成大滴面；比明代的足平，有的有红褐色护胎釉。
        元泡胎论元泡小密多，干涩不成群。放大镜下，下层是密集的带有雾气的小气泡，呈灰白色；中上层为疏朗的大气泡，泡大少而亮（零星单个和三两出现）且圆而通透，胎面略发黄。即“大泡零星亮晶晶，单个三两不群遇”。釉里红中泡较杂乱：大小中都有，大泡在红釉中央。小泡是干泡，大泡亮而稀。红釉显灰红、白釉闪青有飞红。有的有绿痣和红泡。元代工艺粗但胎却滑润。绿痣斑内常藏土沁。历史痕迹经过几百年的沧桑，元青花的胎体与釉面在长期使用和流传中，留有不同程度的磨损与伤缺：主要有划痕、软道、剥釉，毛边、冲口、磕缺等。并多了些土沁和水沁，口沿和折角处易见剥釉现象，但釉面仍宝光十足，润泽如玉。赝品年代不超过40年，胎体过重，胎质细腻洁白，釉面没有孔隙，火石红极不自然，没有芝麻黑点。釉面出现浮光且发色漂浮，无层次感，没有年代遥远的天然旧光泽。
        二、从市场经济学看元青花人物绘画艺术
        宋元时期，龙泉窑系的瓷品无论从质量上还是数量上都远强于景德镇窑系，龙泉产品的市场占有额最大，居龙头老大地位，这个说法有许多文献记载和实物做佐证，比如韩国新安沉船、南海丝绸之路、国内各地出土窖藏数量等等，不用怀疑当时市场的这个真实状态，自元时期起，景德镇窑系创造发明了严格意义上的青花瓷，与唐宋时期对钴蓝彩的运用相比有了质的飞跃，那些还不能被看成真正意义上的青花瓷。景德镇窑系利用天然钴料，在制作好的素坯上绘画，然后上釉入窑，一次烧成，形成美丽的釉下彩绘青花瓷。

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与龙泉窑系采用的刀刻纹饰，烧素坯，然后挂釉入窑烧造瓷器的制作方法相比，景德镇创造的青花瓷加工时间更短，制作成本更低，胎土更白，釉水更好，文化表现能力更强。
        成本低，东西好，自然而然会替代那些成本高，东西稍逊的物品。我们现在认为龙泉青瓷很美，这是无可厚非的，但古人是不是也那么看待呢？我认为不是的，景德镇陶瓷洁白光亮，更适合古人的审美观，同时把一件景德镇白瓷或青花瓷与一件龙泉窑青瓷放在点煤油灯的饭桌上，白瓷的优势立马会显现出来，所以古人是喜欢白瓷的，白色为美。青花瓷虽然也是彩瓷，但色调淡雅不厚重，与青瓷相比还是轻巧亮丽得多。
        龙泉窑进入明朝后逐步衰退，市场份额慢慢丢掉，和景德镇青花瓷的兴起关系密切，成本和质量这两个方面景德镇窑系的作品都占据上风，想不胜利都难，这就是市场规律，优者胜劣者败。
        三、元青花人物绘画艺术的核心价值
        审美性、创造性和稀少性是顶级艺术品的共性，同样也是元青花的核心价值。
        凡美好的东西都是人们竞相追求的目标，美是艺术的前提，一件古代艺术品不会只因为它是古代文化的遗物就一定变得珍贵，她必须得满足审美性、创造性、稀少性三方面严格要求才能被称作珍宝。
        中国古陶瓷生产历史悠久，各朝各代陶瓷艺术作品有的粗有的精，民间使用的瓷器数量大，粗者多，皇家使用的则大多是千挑万选的精品。
        元青花价值高，除了她是中国青花瓷的老祖宗，历史悠久，存世量稀少外，其自身绽放的艺术魅力也是无与伦比的，能给人带来超强的美感。
        四、总结
        元代青花瓷的代表作大都具有强烈的个性，是开宗立派的创造性的劳动成果。创烧时期的青花瓷，产量低，个性强，装饰画水路清晰，抑扬顿挫，或刚或柔，画师有浓厚的中国绘画的笔墨功底。由于青花瓷装饰的概念还没有形成定式，她们独具特色不拘一格。从传承及出土情况来看，由于数量稀少，进一步抬高了元青花的市场价值。
        元青花审美性，创造性和稀少性三大特征明显，这点认识对我们收藏辨识元青花真伪有积极的指导作用。
        我们都要相信科学，要在各种场合大力宣传这种观念。最终，让中国古陶瓷的鉴定由人文科学为主过渡到与自然科学紧密结合，把古陶瓷的发展历史细化量化数据化，是我们时代的需求。
        参考文献：
        [1].《传统陶瓷.青花装饰（第2版）》罗晓涛陈立武汉理工大学出版社，2009.5
        [2].《青花.中国历代最美青花瓷》雷鸿智重庆大学出版社，2011.9
        [3].《中国美术史》洪再新中国美术学院出版社出版 2000.1
        [4].《陶瓷绘画技法——青花》赵兰涛中国民族摄影艺术出版社2017.1
        [5].《艺术和思想》，【美】威廉，弗莱明著，吴江译上海人民美术出版社，2000.1