提要：美术教育是一门综合性强的学科教育，是学校教育的重要组成部分。是对学生的图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解核心素养培养形成的主要途径，是促进学生综合素质提升的重要手段之一。美术学习不仅仅是一种单纯技能技巧的训练，更应是一种文化学习。美术素养是“每一位学生的终生发展必需素养”，应予加强重视。
关键词：美术现状 认识思考 提升素养 加强发展 育人目标
美术教育是一门综合性强的学科教育，是学校课程中的一门必修课程，是学校教育的重要组成部分，是促进学生综合素质全面提升的重要手段之一。它能提升学生人文素养、艺术修养和思想道德水平。作为衔接大学教育的高中学段，也是学生人生观和世界观成熟期，此时高中美术教学对学生的审美判断、创意实践、文化认同等核心素养的培养，对学生今后的大学生活乃至融入社会生活及终生发展都有着十分重要意义。在此，我认为美术学习不仅仅是一种单纯技能技巧的训练，更应是一种文化学习，让学生在广泛的文化情境中认识学习美术。但是，当前乡镇中学美术教育仍然被大众忽视，当前的中学美术教育名不符实。
一、如何提高中学美术教育的几点思考
21世纪的今天,社会已经由重视科学技术为主发展到以人为本的时代,教育作为培养和造就社会所需要的合格人才以促进社会发展和完善的崇高事业,自然应当全面体现以人为本的时代精神。知识经济时代是一个创新的时代,它需要大批具有丰富而鲜明个性的个性化人才来支撑，丰富的个性发展是创造精神与创新能力的源泉。美术课是培养学生的创新意识和创造能力的重要途径，而在美术教学中实施个性化的教学对学生思维的启迪是很大的。新课程倡导新的教育理念中，“一切为了每一位学生的发展”是新课程的最高宗旨和核心理念。教育要真正完成培养和造就社会所需要的具创造精神与创新能力的合格人才，以促进社会发展和完善的崇高使命，承担美术教育主体责任的学校和美术老师应从以下几方面思考自己的教育教学行为:
1、更新教育观念
新课改的核心思想是：实现素质教育，构建合理的知识结构，发掘学生的潜力，推动学生的全面发展，培养和造就社会所需要的合格人才以促进社会发展和完善。美术教学中培养学生的审美意识情趣，对美术作品的鉴赏及创造性的表现灵感，拓展了学生的思想，培养了实践能力，强化了学以致用和学生的综合素养。 美术育人与其他学科教育不同，它是通过“审美活动加实践表现”的方法对人进行素养提升的教育。培养学生的审美认知能力，想象能力、实践动手能力、创造表现能力等个性化素质的培养提升是开设美术课的目的。不是以培养画家为目的的，爱因斯坦说过：“想象比知识更重要。”鉴于此,我们美术教师必须更新以技法传授、技能训练为主的传统美术教育观念，树立以培养学生良好的艺术素质、丰富的想像力及创造性思维为主的教育理念，变“教”为“导”，以适应现代教育发展的需要。
2、探索新的教育方式
“教学是教师的教与学生的学的统一,这种统一的实质是交往、互动。” 传统的教学是老师教什么学生学什么，是老师给予式的填鸭食教学，这种没有交往发生的教学不能叫做教学，只能叫做报告。新课程把教学的实质定义为交往、互动。这种观念的转变,必然导致教与学方式的转变。
传统教学是通过班级授课和黑板、粉笔来进行的。
随着教育信息化的发展，各种现代化教学方式在教育教学上的运用，获取知识的容量大了，手段先进了，为教学提供了更广阔的途径和更加丰富的内容和灵活的形式。所以美术教师应改变以技法传授、技能训练为主较单一的传统美术教学模式, 努力发展运用利于培养学生良好的艺术素质、丰富的想像力及创造性思维为的新教学模式，充分发挥美术的审美、认识、教育三大社会功能。。作为美术老师应根据教学内容特点灵活运用自主探究、小组交流、网络自学、户外写生、参观展览等方式组织教学，发掘学生的学习兴趣，营造愉悦氛围，鼓励自主、创造性地想象思维。总之，美术课的课堂教学千变万化，教法也要灵活多样，只有教师做到乐教，学生才能乐学。
3、转变学生的学习方式
在信息技术欠发达即之前，美术传统教学中，教师备课主要使用教案和相关参考书，以技法传授、技能训练为主。因无法及时跟踪美术学科最新教学内容和教学方法，完全是以“教”为中心，教师教什么，学生学什么，学生学习方式主要是“看画”和“临画”为主。随着现代信息技术的发展及在教育教学中的运用，学生获取美术知识的途径和方式发生了很大变化，在网络信息技术和信息接收媒介高度发展的今天，只要学生够主动自觉想学习，学习随时随地可以发生，学生可以利用多种工具从不同路径获得自己想要的美术知识，以“学为中心”的教育模式正在形成。所以今天的美术教师要转变自己的角色地位，今天的教师不只是知识的传播者，更要是教学的组织者，学生学习的引领者、合作者；职责从“教”学生，转变为“导”学生。在当前的美术教育中，教师应根据学生的知识接受特点，尊重并激发学生的兴趣爱好，培养其自主学习、自我探究、自我发展的能力。在具体教学中应努力做到因势利导，激发学生的学习兴趣；加强师生、生生之间的沟通和交流，培养学生综合学习创新力。 例如，我上美术鉴赏，会引导学生思考什么样的作品是优秀的？我们从哪些方面去鉴赏一幅美术作品是否优秀？我们能较好地去鉴赏一幅作品需要哪些知识储备？美术鉴赏的意义是什么？和学生从认识历史发展、理解传承文化等角度探讨学习美术鉴赏的方法，后面的具体鉴赏活动交由学生按学习的鉴赏方法去自主进行，小组交流鉴赏结果，老师做小结性的点评，这样做到了学习中师的主导，学生的主动，比传统的单方面听老师复述美术史式的讲解教学效果明显不同。
4、改变对学生的评价标准
脱离社会发展需要，违背自然发展规律，以应付升学考试为目的的教育理念和教育方式的应试教育，智育目标狭隘化。应试教育从应试这一角度出发，过分强调传授知识和技能，强调知识的熟练程度，大多采取过度学习、强化训练的手段，把学习局限在课本范围内，致使学生无暇参与课堂以外的、各种对发展智力十分有益的学习，出现知识面狭窄，高分低能的状况；阻碍个性发展，扼杀创造力，应试教育中学生为了提高分数而只顾学习知识而不懂如何利用知识去发展和创造。。审美评判是一个开放性的活动，仁者见仁，智者见智，没有统一答案。
学生是存在着较大差异化的个体，面对同一幅美术作品的认知理解是不同的，对同一主题思想内容的表达所采取的材料、手段、形式都不同。不管作品水平如何，都是学生进行创意性劳动的结果，要尊重每一位学生的作品。对同一美术作品有不同的感受和评价，这也是审美活动的魅力所在。中学美术教师针对不同学生及其审美观点应多给予积极的点评，采用包容的态度。让学生在审美活动中敢于吐露自己的见解，教师可以引导学生去领会美学的真正意义美术学科要取消按分数评价，多作创意性的评价，评价目的便于更加有效的鼓舞学生的斗志，让其下定学好美术的决心，让学生对美术学习不会厌倦。
总之，在教育改革中，学校教育要提高学生综合素质，贯彻全面发展教育方针，实现“为每一位学生的发展奠基”。学校要加强对中学美术教育的重要性认识，加强教学资源的投入，加强师资建设，学校要制定系统的中学美术教学计划，加强对美术教学的规范、监督、考核活动等。教师在美术教学中，应充分尊重学生的个体差异，让生充分发挥出自己的优点特长，张扬自己的个性，促使学生自我价值的实现。从而提高育人效率，顺利地实现预期人的才培养目标。