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摘要：当前我国服装设计事业发展迅速，人们生活水平提高下对服装文化认识也有了新的变化，民族元素在针织服装设计中的应用能够满足民族文化在服装领域的传承和发展，下面文章就对这方面展开分析和探讨。
关键词：民族文化；针织服装；服装设计；民族元素
引言
文化是人类在历史实践过程中所形成的生活方式的总和,是人类在实践中所构建的各种方式和成果的总体。针织服装诞生于具有浓厚文化情怀的中华文明,它继承了千百年华夏民族的美学要素,具有极高的文化价值及审美价值,既是时代风貌的反映,也是国家气质的体现。当传统与现代相碰撞,中式与西式相融合,如何以中国传统文化为底蕴,契合现代时尚潮流,提炼中国设计元素,创造既传承文化内涵又体现时代精神的针织服装是服装设计师及针织从业者需要考虑的问题。新中式针织服装不仅是表面的美感呈现,更带来视觉与心灵的极大震撼。
1民族元素运用于针织服装设计中的现实意义
第一，有利于拓展设计创新思路。创意是针织服装设计的生命，每一件赏心悦目的针织设计作品都有一个新颖的创意元素。创意无处不在，创意的灵感素材是针织服装设计师对生活的感悟，我国56个民族都有悠久的民族文化，每个民族都有独特的民族元素，这些民族元素在各自民族历史发展与交融中形成形式或符号。众多的民族元素都是针织服装设计丰富的创意素材库，对民族元素的提炼进行有效的运用，是对民族文化的学习，将有利于针织服装设计师创新设计思路的拓展。第二，有利于民族文化的传承与发展。在当今全球化语境下，我国的民族元素正面临着西方文化的冲击，对于整个中华民族文化的传承与发展都是一个严峻的挑战，同时，也是民族文化发展过程中出现的新机遇。在针织服装设计中传承与弘扬民族文化，不仅可以创造出世界的民族针织服装品牌，同时针织服装设计在面向大众消费人群时，向大众传递出的各种民族元素的有效信息，更是让其在接收针织服装产品信息的过程中能更深层次地了解民族文化，这对于我国民族文化的传承与发展有着深远的影响。第三，有利于提升针织服装设计的文化内涵。优秀的针织服装设计作品必然具有一定的深厚文化内涵，没有文化的设计作品是乏味的，很难得到大众消费者的认可。面料、廓形、色彩是构成针织服装的3个要素，缺一不可，都具有丰富的文化内涵。我国的民族元素丰富多样，可成为设计师的灵感源泉，激发设计师对针织服装设计的激情，将民族元素中的图案、色彩、工艺等运用到针织服装设计中，符合针织服装设计的形式美法则，呈现给消费者眼前一亮的感觉，从而彰显出针织服装设计所传达的独具魅力，让消费者感受到针织服装传达出的深厚文化内涵。
2民族服饰图案
民族服饰图案是传统艺术的瑰宝，其详细记录了不同时期、不同民族的思想变化、宗教信仰、地方习俗及历史故事等认知。且随着时代的发展，其制作形式、图案选择、色彩搭配及造型设计均呈现不同的特色，将民族服饰图案应用在现代服装设计中，能够突显服装设计的独特性和个性化特征，激发设计者们的创作灵感。民族服饰图案在制作中采用的工艺手法主要有蜡染、挑花、印染、刺绣等，图案的选择会结合区域特色，以不同的具象纹样进行表现，如虎、牛等动物图案、荷花、卷草等植物图案，用以体现各民族提的精神象征。在颜色的选用上以红、黄、蓝、绿、白为主色调，通过强烈的对比表现，来增强图案的灵活性和欢快性。在造型设计中，较为注重对称美，设计者通常会采用夸张的表现形式，来激发群众的想象力。
3民族元素在针织服装设计中的应用分析
3.1色彩的应用
中国民族元素中的色彩元素是服装设计中的一个重要元素,在对色彩元素应用时,可以使服装设计色彩更加丰富,体现出服装的色彩之美。在对色彩应用时,要将现代元素与传统色彩元素进行结合,能够将传统色彩的文化内涵在现代服装设计中进行体现和应用。如传统色彩中,红色代表喜庆、黄色代表着尊贵。在服装设计中,要将色彩的蕴意与服装设计进行结合,从而彰显出现代服装美的内涵。
通过将传统色彩的运用,增添了现代服装的底蕴,进一步突出了服装设计之美。
3.2剪纸元素的运用
剪纸是我国民间文化艺术的典型代表。它有着深刻的文化内涵，并蕴含着特殊寓意，是民族艺术作品中的瑰宝。在针织服装设计中，提炼剪纸元素，将剪纸元素中艺术元素作为创意设计的支撑点，并与针织服装设计工艺中的镂空手法巧妙结合，产生一种凹凸的立体视觉造型形式，运用钩针钩织出不同大小、不同类型的镂空纹样，或通过针织横机织出有规律的针孔眼变化，形成镂空的图形图案，如图1所示。在视觉上呈现出针织面料肌理的透空感与层次感，增强针织服装的装饰性，剪纸的镂空中相连接的线条可与针织服装设计的分割线、结构线进行巧妙结合，具有装饰与功能相结合的优势。剪纸作为一种静态展示的民族艺术元素，运用在针织服装设计作品中，随消费者的穿着后富有动态效果，不仅丰富了剪纸艺术表现形式内涵，也有利剪纸艺术的传承与发展。
3.3图案的运用
纹样是一个民族哲学、文化、审美的集中反映,亦是不同时期人类精神艺术和物质艺术共融的具体表现。中国纹样讲究“图必有意,意必吉祥”,常见的有几何纹样、动植物纹样、文字纹样等,素材包含喜鹊、石榴、梅花、双凤朝阳、梅兰竹菊、莲花、鲤鱼等。在进行针织服装设计中,可对传统纹样进行设计再造、解构重组、概念转化、高科技工艺等方法。汉字纹样是其中的典型代表,比如采用的“新中式”针织服装采用汉字装饰,将字体进行艺术化再造,下摆处采用汉式开衩,营造时尚、现代、运动的衣着品味。又比如中国的泼墨山水设计成针织纹样,黑白撞色,沉稳不失起伏,意境宽广又概念丰富,袖口与右肩活用留“白”,衣着画面感并未降低,反添生动,纹样中呈现群山万壑,雪夜归途,创造出温暖有故事的针织国风。
3.4款式的应用
民族元素在服装设计中的应用,要注重对款式进行把握,将传统款式与现代服饰进行结合,并能够对其进行创新应用,以突出现代服饰之美。我国传统服饰多以简约、宽博的特色为主,这种服装给人一种浑然一体的美感。在现代服装设计中对传统款式进行应用,可以将民族特色与现代气息进行集中体现,给人一种独特之美。例如汉服在当下受到了人们的追捧,汉服体现出一种大气之美。在现代服装设计中,将现代元素与汉服进行融合,穿在身上体现出了一种简约、大气之美。又如在一些T恤和衬衫设计过程中,将中国传统服饰的立领和盘扣进行了结合,体现出了浓浓的中国风,使这样的服装看上去与众不同,并且整体外观给人一种赏心悦目的感觉。
3.5寓意及象征的应用
传统民族服饰图案是结合当时的社会发展及宗教信仰等演变而来的，具有一定的寓意及隐含意义。如苗族服饰上的花纹，花朵代表美好事物或漂亮的少女；鸟则代表着快乐和自由、石榴标示着人丁兴旺。在现代服装设计中，为了更好的突显服装内涵和品质，可充分利用传统民族服饰图案的寓意及象征表现手法，增强整体设计的艺术效果，并在其中将中国民族元素内涵融入其中，从而彰显民族特色，实现民族元素的传承。
结语
综上所述，伴随着民族元素的文化价值和审美不断被发掘，针织服装的设计素材从民族元素中得到提炼与转换，这样能吸收传统艺术的精华。民族元素在针织服装设计的运用效果是将静态的艺术形式形象化与生动化，有助于我国民族文化在服装设计领域的传承和发展。
参考文献
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