摘要：虽然目前MG动画渐渐成为新媒体的宠儿，但目前还是存在一些问题需要在今后完善的。
关键词：MG动画；问题
一、目前MG动画存在的问题
1、问题一：动态效果比较单薄
传统动画都是一帧一帧绘制出来的画面然后一张张连接起来的，而MG动画与之不同的是通过软件设置关键帧调节动作曲线来完成的，出来的效果规律性比较强，重复循环后会让观众感觉单薄疲倦[[]]。因此在动态效果的制作中要巧妙的运用“动”，既要做到动作的丰富性和流畅性，又要运用好平面设计来传达美感，让观众体验到精彩的视觉效果。
2问题二：模板运用的问题
就跟PPT一样，当一个事物发展迅猛时，批量生产就出现了，现在的MG动画也有模板，随着互联网的全球化，网上的模板也越来越多，虽然这样大大提高了MG动画的制作效率，但却慢慢变得千篇一律，缺少创意，使得观众渐渐产生审美疲劳，长此以往只会降低整体MG动画的质量。现在各行各业都讲究创新，动画更是如此，每个好的作品首先都得有个好的创意，可以说一个好的创意就是作品的灵魂所在，这些是模板不能做到的，如果只依赖模板配上文字图片的形式，就显得像PPT一样的感觉了，MG动画作为一种新颖的动画形式，既能呈现多彩的画面又能传递传播信息，制作者们应该在设计中多加入创新元素，发挥好MG动画的这些特点。
3、问题三：整体创新形式不足
创新形式的不足一方面是创造力受到比较大的限制，因为一个人的创造力跟个人的思想成长变化有关，还受到周围环境例如文化因素、历史因素的影响。而近几年来我国的MG动画受经济利益的驱使，将其弄成一种商业来发展，忽视了MG动画本身的艺术创作，也没有向国外优秀的创新形式进行借鉴学习，对文化和精神文明的发展与建设贡献相对较小[[]]。另一方面因为政治因素的原因，我国动画表达的形式上有时更像一种宣传教化的感觉，还有就是我国对原创的保护不够，在市场经济变化的环境下，这样大大打击了一些原创者的积极性。还有就是整体的MG动画形式上来说，例如转场都大同小异，形式大都相差甚少，缺乏新的动画形式；人物的造型也是如此，例如职场的男女造型，很多MG动画里面呈现的都人物相似度太高了，导致观众看多了会有所厌倦。
4、问题四：文化性不足
首先我国是一个多民族国家，各民族的文化呈现多样性，我国的社会阶层以及各阶层的观念也很多样化，面对这些情况我国的动画产业中的文化因素还比较单一在表现形式上，还不能满足各个领域观众的需求。虽然近几年我国动画的发展较快，在角色、主题表现上都有所进步，但与国外发达国家相比差距还是比较大的。
目前我国的MG动画可以说还是以模仿外国的快餐文化为主，缺乏了自己本土的一些风格，虽然有些画面看似装饰了一些自己的特色，但实质上我们故有的文化性体现还是不够，加上如今人工智能的快速发展，往后的动画可以说大部分可以由人工智能来完成，但中间核心内在的文化性还是应该由我们动画设计师好好做做功课，不然最终出来的东西都是机械化的，没有人文的气息在里面，一部好的动画作品重点不是花哨的特效，而是作品本身的文化内涵，这才是能让人久久回味的地方，也是目前大部分MG动画需要改进的地方。
二、MG动画的影响
对于MG动画设计师来说，能够让观众把注意力放在他们想要表达的地方上是最重要的，其他类型的视频也是如此，都力求做到一开始就吸引到观众的眼球，并逐步带领其进入故事的主题。动画中的每个画面都会有一个能够吸引观众、呼应主题的重心。同时，色彩的搭配也很重要，通常丰富的细节处理和高纯度的颜色能够吸引观众的注意，让观众视觉上产生不一样的轻重感。MG动画的出现，让人们对现在的动画又有了新的认识，它那直观的效果，制作与传统动画不同，表现也更加方便快捷，对现在的动画市场有很高的价值。
三、MG动画的创新
1、创新的条件
首先是创新思维的培养，创新思维就是一种思维方式，包括对事物的观察、感觉、思考和想象。这种思维可以说带有突发性和触发性的特点，与常规的思维模式不同。MG动画的制作需要这种创新型思维，动画设计师可以从观看优秀动画片来学习人家的思维方式和角度，多走近生活，关注新事物，慢慢积累设计方法，让自己能灵活的将所想展现出来。软件方面常用有 Adobe Photoshop、Adobe After Effects、Adobe Premiere Pro、Apple Motion、Adobe Illustrator等。三维制作工具有 Autodesk Maya、Autodesk 3D Studio Max、Maxon Cinema 4D、。特效制作工具有 Realflow、Houdini，以及交互动画制作软件 Vxplo 等。
2、创新的策略
在实行创意前有些原则还是要遵循的，那就是整体的设计美感，色彩和内容形式搭配的统一性，运动节奏的协调性。首先是创意在先。根据剧本内容来创作MG动画时，一些普通的图形动画会让观众觉得略显简单，无法引起观众注意，也不能更好的传递信息。MG动画是一个动态型的动画形式，重心不止在“动”上面，更应该把创意用在“怎么动”上面，而这些创意都来源于生活，创意的方式也有很多。例如在动画画面上呈现创意，像《飞碟说》一期中关于火锅的话题，通篇扁平化的画面风格，快速的节奏配上诙谐的讲解，中间穿插优美的音乐，通过一种轻松的方式对火锅这一话题进行了讨论[[]]。这种类型的创意可以借鉴到其他动画创作中去，同时在场景、标志方面也可以加入一些创意元素，呈现出不同的风格。其次，还可以引入虚拟互动等现代技术，因为现代科学技术的不断发展，虚拟和交互技术开始普及，这些也可以运用到MG动画的创作中来，例如2016年网易就做了一个关于春运的互动动画，观众同时还可以通过VR观看，观众都很喜爱，这些都是很好的案例。
结语：
动画可以说属于电影的范畴，但区别在于动画很多地方采用拟人的方法来体现其特别的艺术魅力。同样还有虚构、隐喻、变形、科幻等方法都能突出动画的特性，而这些艺术特性都是通过动画来反映生活的一种艺术形式。以前的动画都是设计师们一张一张画出来的，而今电脑技术被广泛应用到动画制作中来，MG动画的兴起又丰富了动画的制作技术，让设计师们有了更多的创作选择。由于这类动画深受年轻人喜爱，未来会有更大的市场，因此对此做研究也是很有意义的。
参考文献：
[1].寇鲁欢.数字照片运用于MG动画艺术的意义[J] 大众文艺 2016（2）.
[2].周春月.浅谈MG动画在新媒体环境下的发展与应用[J] 美术大观 2016（10）
[3].程莹.MG动画《飞碟说》的人物形象造型分析[J]《青年记者》2017（5）