摘要:钢琴本身作为一项高雅的艺术,通过进行钢琴曲教育,能够对学生的审美能力进行有效的培养,一方面为了提高全民的音乐素质,真正的去激发学生们的心智和审美能力,这样也能够实现我国的教育向多元化的方向发展。另外,通过进行当代钢琴教育也能够为一些专业化的钢琴人士提供就业的岗位和机会,随着我国经济的不断发展,就业难问题也日益攀升,只有不断的开展一些专业课程,才能够满足一些专业型多样化人才的就业需求。本文基于我国钢琴艺术的音乐文化内涵展开论述。
关键词:我国;钢琴艺术;音乐文化内涵
引言
我国的钢琴艺术已经历史悠久,通过钢琴作品能更精确地传达中国传统音乐文化及思想内涵,有助于我国传统文化的顺利传承。我国应不断重视钢琴学派的构建和发展,保证音乐人才能获得更优秀的教育和引导,让钢琴作曲家创作出更加优秀的作品来,并且能够促进我国传统文化的长久传承。钢琴作品能够体现更丰富的传统文化内容,能够增加人们的民族热情,促进钢琴作品在世界上的有效推广。
一、我国钢琴艺术发展过程中的文化取向
第一,我国钢琴艺术在发展的百余年间内,打破以往钢琴艺术发展的局限性,具有针对性地在钢琴艺术中融入中国钢琴曲创作、内容等,而且,以教学和成立音乐学院的方式,不断对钢琴艺术发展进行创新和完善,提高对我国钢琴艺术发展中专业演奏与教育人才的培养,以此来促进钢琴艺术发展中的文化传承。第二,我国钢琴艺术发展中的文化取向,是在吸收和借鉴西方作曲技法的基础上,实现中国传统音乐文化与西方钢琴文化之间的融合,将中华文化和中国传统音乐的民族精神发挥出来。最终,在钢琴艺术发展中,结合时代的发展趋势和中国传统文化特色,创作出体裁多样的优秀钢琴作品,让西方更多国家了解钢琴艺术发展中的中国民族传统音乐文化,推动民族传统音乐文化的继承与弘扬。第三,在钢琴艺术的文化取向方面,中国的钢琴音乐作曲家,为呈现出中国钢琴艺术的音乐风格,实现钢琴艺术与民族乐器之间的有机结合,采用借鉴民族乐器演奏手法和技巧的方式,加强对钢琴演奏过程中相关手法和弹奏方法的革新,进而使我国钢琴艺术发展过程中钢琴艺术文化形成独有的文化艺术,将钢琴艺术中的中国民族文化内涵和艺术意蕴发挥出来,进一步促进中国钢琴艺术自我审美意识的提升,更好满足中国学生钢琴艺术的学习需要。第四,在我国钢琴艺术发展过程中,不仅从钢琴艺术创作和演奏手法方面来实现民族文化的融合,还具有针对性地采用创编钢琴教材的方式,在钢琴艺术中融入中国文化特色,转变以往钢琴教学教材使用外来教材的教育方式,促进中国钢琴专业教学的进一步发展和创新。例如,黎英海编写的《民歌钢琴小曲五十首》等,最大限度地实现我国钢琴艺术发展过程中民族文化的继承与弘扬。
二、我国钢琴艺术中包含的民族音乐内涵
我国钢琴艺术发展迅速,从当前钢琴艺术的发展状态来看,西方文化贡献了“骨”,而血肉和灵魂,将逐渐被中华民族特有的历史文化和音乐文化所填充,构成了独一无二的中国钢琴艺术。可以说钢琴艺术在中国奠定基础的过程,经过无数国人共同努力得而完成。而钢琴艺术的发扬和创新,则是中华民族文化所蕴含的才情将其再度托举。故在中国钢琴艺术的发展过程中,越来越多的作曲家将创作视线转移到了民族音乐的角度。中国是一个多民族和谐发展国家。
我国各个民族在发展的过程中都传承了无比深厚的民族历史文化,从音乐到文化素材,每一样都有着值得记录和汲取的民族文化价值。许多少数民族都拥有自己独特的唱腔和民歌民谣艺术特色,将这些民族音乐特色融入到钢琴技法中后,中国的钢琴艺术就被赋予了独特的民族文化特征。并且,采用民族文化加以融合,还可提升少数民族了解钢琴艺术的深度。如丁善德创作的《第一新疆舞曲》,其创作时选择截取著名新疆歌谣《马儿夫之歌》,整体音乐布局以三部曲式为主,曲谱中负责表现出紧张、刺激气氛的部分,创作者采用了大小调和弦并置的处理手段,充分利用了不和谐音程将紧张的气氛推送到了全曲顶峰。同时,因创作者采用《马儿夫之歌》,并保留了原曲的本来节奏,故《第一新疆舞曲》成为第一首能够与民族乐器和谐演奏的中国钢琴曲。而在王建中根据唢呐音乐改编的钢琴曲《百鸟朝凤》中,作曲者最大程度的将钢琴技法中琶音、颤音以及刮奏等手法应用到曲谱内,构成了极为特殊的钢琴艺术表演状态。许多观众都表示,即使明确自己在聆听钢琴演奏,却还是能够在琴声中听出民族乐器的艺术表现特征。
三、钢琴音乐文化传播的策略
钢琴音乐文化传播受其传播媒介的影响较大,也可以说,良好的传播媒介直接决定着其传播效果。随着新媒体技术的发展及应用,也为钢琴音乐文化的传播提供了更加便捷和多元的传播渠道,使其传播效果明显提高。从钢琴音乐文化传播的长远来看,必须强化钢琴音乐文化的宣传,构建相应的传播及宣传平台。同时,强化基层推广及传播,通过图片、视频拍摄及新闻报道、短视频、抖音等新媒体进行广泛传播。当然,也应强化钢琴音乐文化传播平台机制建设,充分拓展及挖掘钢琴音乐文化的精髓及内容,同市场需求相结合制定宣传策略,强化同主流媒体间的合作,利用钢琴音乐文化宣传公众平台、公众号、微博和网站间的合作以及民间传播力量,展开多元化的传播。同时,还应注重体验式传播,对其传播渠道进行创新,积极探索传播创意,依据钢琴音乐文化的传播平台,对钢琴音乐文化传播的内容进行细分,以更好地彰显钢琴音乐文化的特色,开展专题性报道,以激发钢琴音乐爱好者的兴趣。当前,网络传播音乐的平台主要有搜狗音乐、百度MP3、九天音乐、巨鲸音乐网及一听音乐等搜索网站或在线收听网站,此外还有中国音乐学、清风音乐及古曲网等专业论坛,这些传播平台有娱乐型也有专业型。该书认为,中国钢琴音乐的发展及壮大需要充分利用现代传播技术来丰富和拓展其传播渠道。钢琴音乐文化的传播同样可以充分利用上述网站及传播平台进行传播,并与其展开合作,利用App、官网、移动终端等平台推广钢琴音乐文化的专题性内容,向受众提供更加多元便捷的欣赏渠道,使喜爱钢琴音乐的受众能够利用微信、微博、易信等平台进行欣赏和转发分享。
结束语
在新经济时代发展下,我国钢琴事业也不断跟上时代发展的脚步,作为艺术文化表现的重要形式,受到更多人的青睐。钢琴作品创作的历史在我国已有上百年,其中蕴含了丰富的传统文化,体现了中国传统思想文化和艺术表达形式,促进我国钢琴艺术的顺利发展。钢琴作品自身具有文化传承属性,历代创作者将作品与民族文化特色相结合,通过钢琴作品能够促进国家传统文化的稳固和传承。
参考文献
[1]朱萍.群众文化活动中钢琴的普及及运用情况分析[J].大众标准化,2019(11):48-49.
[2]张敏.多元文化音乐教育理念在钢琴演奏中的体现思考[J].北方音乐,2019,39(16):176+182.
[3]周呈穗.探析民族音乐文化在高师钢琴教育中的发展[J].传媒论坛,2019,2(16):164+166.
[4]唐庆.钢琴教育中跨文化传播的思考——评鲍利斯·贝尔曼《钢琴大师教学笔记》[J].新闻爱好者,2019(07):114-115.