摘要：在现如今，视频成了解读城市的一种新方式。本文将对比分析不同拍摄方法、剪辑思路，总结拍摄、剪辑过程中的经验，阐述作者视角下的城市宣传片。
关键词：城市宣传片、拍摄方法、视频剪辑
近年来，中国的城市化规模正在以前所未有的速度向前推进。截止到2019年年末，全国城市数量就已经达到672个，各个城市的自然地理环境、历史文化积淀、经济快速发展、公共安全设施、人民日常生活以及精神面貌等方面，都有意或无意地互相竞争，寻找差距，追求发展。随着新媒体行业的迅速发展，尤其是影视艺术被确立为重要地位，人类文明更是进入了直观的“影像时代”。城市宣传片作为城市的“视觉名片”，受到许多追捧，许多城市愿意出高价请专业团队来制作自己独具地方特色的城市宣传片。城市风光和视觉听觉艺术的结合，使得众多经典的城市宣传片应运而生。
城市的历史文化、自然环境、经济建设、社会风尚等多方面的内容都是一座城的命脉，他们是一个城市发展的真实写照。因此从这些角度出发的城市宣传片才能提升市民们对生活城市的认同感、增强人民的凝聚力、提高城市的知名度和美誉度也发挥了重要的作用。
国内研究现状
中国第一部城市宣传片出现在1999年，到现在，城市宣传片已有二十多年的成长历程。
王晓蕾（2019）认为，城市形象正面宣传的最佳手段就是拍摄宣传片，且在宣传时不应忽略城市内涵[1]。殷雪涛（2019）认为，城市宣传片应注重市民形象，用普通群众的视角，“从小事出发，聚焦于市民”最大化城市宣传片的作用[2]。李元桥（2019）认为，城市宣传片可以让一座城市的魅力得以快速扩散，也将提升城市在国际上的影响力[3]。陈志颖（2019）认为，一个城市要想从其他城市中脱颖而出，必须要大力宣传自己的优势，宣传片要做到节奏合理、自然亲切[4]。田原、宋振恺（2019）认为，优秀的宣传首先需要掌握观众的喜好，要合理把控特殊镜头在整部宣传片中的占比，最终达到良好的视觉效果[5]。许丽珊（2020）认为，在影视作品制作过程中，后期剪辑和直接与最终质量挂钩，因此需要提升剪辑人员的专业素养[6]。
研究方法
本文运用了传播学、广告学等相关学科的基本理论，重点分析前期拍摄和后期剪辑对成片的影。在研究方法上主要通过运用比较分析法、文献研究法，分析比较主流拍摄方法，查阅有关资料，研究宣传片制作的拍摄与剪辑。
拍摄方法
影像行业发展至今，硬件的不断升级让我们在拍摄方法上拥有更多选择。很多我们以前无法企及的视角和方式，都如今或多或少的得以实现。变速摄影、延时摄影以及航拍摄影三种拍摄方法是本文重点研究对象。
一、变速摄影
改变正常速度进行拍摄的升格、降格均为变速摄影，升格摄影为本文重点研究对象。在现在可以找到的可供参考的城市宣传片中，没有大量采用变速摄影的先例。如何区别于其他宣传片把一座城市的历史底蕴展示出来是我们的重点研究内容。
升格摄影恰能担当起这项重任。在研究包括纪录片在内的很多经典作品后，不难发现升格摄影的手法广泛的应用在画面之中。在《舌尖上的新年》对烟雾的表现画面中，能够清晰的看到烟雾附在猪肉上的景象，烟在常态下升腾的速度很快几乎存在于无形，但用升格的摄影手法处理后，烟雾的散去变得十分缓慢，画面中就可以清晰的看见烟雾散去前的形态，烟雾袅袅升起的状态完完全全地展现在我们的眼前。升格摄影所表现的画面是正常拍摄无法达成的。
由此可见，升格摄影能帮助影视工作者塑造特别的氛围；由于动作处于“似与不似之间”的奇妙,往往让人拥有神秘莫测的感觉,制造出艺术上的悬念或韵味；又由于动作过程有被交代清楚,因此在某些场景中又能加强某些场面的真实感；除此之外，在各个画面组接过程中也容易增强某些段落的节奏和韵律。
其次，升格摄影能够将展现画面中的细节放大，任何微小的动作，在升格画面之中都能够完整地展现出来，让观众有更好的体验。
二、延时摄影
延时摄影，即通过串联照片或是抽帧视频，将数分钟、数小时甚至是数天数年的过程全压缩在一个较短的时间内，再以视频的形式播放出来。在一段正常的延时摄影素材中，拍摄对象的变化被记录下来并压缩到很短的时间内，能呈现出我们平时用肉眼无法察觉的奇妙景象。
视觉暂留现象，即当物体在快速运动时，即使图像消失，该图像仍能再人眼继续保留该图像前后0.1~0.4秒左右的图像。延时摄影，就是利用人眼这一特性，通过成百上千张的照片进行连接，整合而成的视频，在我们的眼中，画面或是一跳一跳地如定格摄影般地运动，也可以是如快速摄影中丝滑地运动。而顺滑与“卡顿”之间的转化，其实靠的就是在同一时间里拍摄的照片数量的多少。它拥有着高帧率画面所没有的时间压缩性和相较于定格摄影的顺滑性。
延时摄影最为吸引人的是它表现出的时间流动。一小时、半天、一天的时间，浓缩成短短几秒，何时会有美景，几时会有高峰，白天夜晚又会何时出现，记录下这样的画面能帮助我们发现生活的规律，也能帮助我们发现这座城市的规律，民航、高铁、无数的路网日以继夜地运行、早晚高峰拥挤的车流、节假日城市内的一片繁华等等。延时所记录的画面正是如此，用时间的流动描绘一座繁忙、充满生气的城市。
三、航拍
来自于高空的无人机航拍形成了区别以往的特殊镜头语言,它不受传统摄影方式的限制,让摄影师从达到不了的空中角度捕捉自己所熟悉的地面场景画面,代表着后摄影时代里一种全新的视觉表达与认知方式。相较以往，航拍画面只能够由摄影师在直升机上架着一台摄像机进行记录，现如今的航拍能够在无人机上进行，大大缩减的成本使得这一拍摄方法运用越来越广泛。
后期剪辑
在互联网高速发展的现如今，无数自媒体平台的涌现、创作成本的下降、软件难度的下降使得所有人都可以做自己的剪辑师。但是，从入门到精通还有很长的路要走，普通的素材、简单的剪辑并不能带来流量，为追求给好的成片效果，理论与实践相结合的训练式必不可少的，只有能吸引观众的作品才是好的作品，本文以此为目标，开展研究。
在进行后期剪辑之前，需要我们先了解影片整体的风格，然后确定剪辑的节奏感，节奏，是一种与韵律结伴而行的有规律的突变，不仅仅居限于声音的层面，适当的场景运动和情感运动也会形成自身的节奏。相对于其他艺术形式来说，影视作品融合了声音、画面、文字三大内容。为保证拍摄镜头可以达到预期播放效果，增添影片艺术性，应加入蒙太奇技巧。
剪辑最大的特点就是整体性，要时刻牢记主题，灵活运用视频剪辑手法，确保画面的拼接巧妙、镜头间的拼接流畅，淡入、淡出等切换是镜头拼接的主要方式，通过合理运用切换，能够最小化镜头间的“断层”，让画面流畅。同时，要代入观众思维，选择更好的剪辑点，将“流畅”的特点放大，保障更好的观看效果。
宣传片进行剪辑时，应该在了解影片内容的基础上，对现有素材进行分类、整理。此外，在剪辑过程中可加入其他元素，诸如三维动画、特效文字、符合视频节奏的背景音乐均能起到丰富整体内容、强化宣传效果的作用。但是这种方法应当建立在保证宣传内容的真实性和有效性的基础上，不能为了吸引流量制作虚假信息、发布违反相关规定的内容。以此为前提，让整部影片内容更加充实、更具感染力。
结束语
21世纪是信息的时代，高速的发展让人们的审美产生变化，影视作品的拍摄剪辑也呈现出新的方向。高质量的拍摄是高质量成片的基础，高水平的视频剪辑为优秀的内容锦上添花，拍摄工作者和剪辑工作者应该多交流，多了解对方的行业，拍摄工作者在熟练运用各种不同拍摄方法的同时，应了解部分剪辑手法，剪辑工作者应在熟练运用多种剪辑方法的同时，正确理解拍摄工作者的意图，且能用心、耐心的进行视频创作，使得作品能够符合观众需求。
参考文献
[1] 王晓蕾. 城市宣传片创作的创意表现手法研究. 2019
[2] 殷雪涛.城市宣传片对城市形象的塑造力研究——以五部上海形象宣传片为例. 2019
[3] 李元桥. 城市形象宣传片的结构创意和审美解析. 2019
[4] 陈志颖. 浅谈电视纪录片编辑的编导意识. 2019
[5] 田原，宋振恺. 基于观众反馈的城市宣传片类节目的镜头设计研究2019
[6] 许丽珊. 电视节目后期剪辑的重要性及剪辑技巧分析. 2019