摘要：音乐课堂需要摆脱横亘劳动与音乐的隔阂，打通两者之间的重重障碍，在音乐课堂中渗透劳动思想。在学习音乐中，让学生参与创编劳动歌词或者旋律中，体会创编的乐趣。同时在课堂中体验节奏特点，渗透创编旋律的简单方法，初步学习旋律创编。疫情期间，启发学生发现身边声响，让学生动手自制“乐器”。
关键词：劳动与音乐 编创 自制“乐器”
正文：
2020年春节前夕，一场突如其来的新冠肺炎疫情，打乱了大家的工作与生活规律，全国上下齐心协力抗击新冠肺炎。春节之后，本该学校开学的日子，但是为了确保学生的生命健康和人身安全，保证学业不因疫情而延误，贯彻执行武侯教育“停课不停学，学习不延期”的方针，我校全体教师积极参与到了线上教学中，做到教师不停教，学生不停学，积极推进线上教学，从最初手忙脚乱的茫然教学，到如今信手拈来的自信教学，这中间的摸索过程也是一种丰厚的教学财富。
“兴趣是音乐学习的根本动力和终身喜爱音乐的必要前提。在教学中，要根据学生身心发展规律，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发学生对音乐的兴趣，不断提高音乐素养，丰富精神生活。”[ 《义务教育音乐课程标准(2011年版)》。]将劳动与兴趣结合，再实施于音乐课堂教学中，将是摆在我们音乐线上教学的一个新课题。
一、摆脱横亘劳动与音乐的隔阂，打通两者之间的重重障碍。
音乐起源于劳动，我们音乐教材中有很多关于这方面的乐曲，利用疫情期间，我整理了一些比较有代表性的乐曲，在线上课堂与学生分享。
《阿细跳月》这首乐曲以热烈欢腾的情绪，表现了彝族人民在月下踏歌、欢庆节日的欢乐场面。通过聆听，能使学生从浓郁的彝族音乐中进一步了解彝族的音乐文化和民俗风情，热爱中华民族音乐文化。[ 《义务教科书.音乐教师用书六年级下册》第14页。]学生完整听赏整首乐曲后，教师可从音乐的情绪、旋律的特点、力度速度的变化，让学生交流感受，同时也可以把自己的感受用身体动作表现出来。在分析旋律环节，教师哼唱旋律，问：“大家是不是一直听到这段旋律？”并让学生感受乐曲旋律不变的特征和五拍子的强弱规律。然后教师带领学生边听边做身体律动：前三拍拍手，后两拍拍腿，体会《阿细跳月》五拍子的节奏特点。接下来演唱主题旋律后，小结得出：这首乐曲是我国典型的民族音乐，出现最多的是Do、Mi、Sol三个音，这就是中国民族音乐最大的特点。《阿细跳月》独特的五拍子的节奏、旋律、舞蹈，让我们感受到了彝族人民的独有音乐文化，体会到了彝族是一个能歌善舞的民族。
音乐具有情感特征，听者可从音乐中将其识别出来，换而言之，我们可以听得出音乐中的情感。[ 《纯音乐：音乐体验的哲学思考》彼得.维基著 /王少明 徐红媛 刘天石 张殊佳 译 第122页。]歌曲《土风舞》是一首热烈欢快的捷克斯洛伐克民歌，歌曲节奏规整、旋律流畅、音乐朗朗上口，表现了农民载歌载舞，欢庆丰收的热闹情景。[ 《义务教科书.音乐教师用书四年级下册》第27页。]这一课的教学，我带着学生跟着音乐律动，如挖地，除草等劳动动作感受歌曲二拍子的特点，在律动中体验劳动的乐趣。演唱部分，寻找歌曲中哪些地方运用了重音记号，切分音，以及大跳音程等体会舞曲的风格。然后再用活泼欢快的歌声表达人们丰收后的喜悦，并让学生学会懂得珍惜劳动成果。歌曲处理部分重点关注切分节奏的跳跃性和附点节奏的推动性，以达到最佳的教学效果。
二、利用劳动课程的学习，让学生创编劳动歌词，体会创编的乐趣。
以劳动主题创编歌词，让学生提高劳动意识，从小建立热爱劳动的乐观态度，并指导学生用愉悦的心情参与创编，然后再通过线上交流。这样的线上交流方式，拉近了师生之间的心理距离，让交流无障碍。
以《劳动最光荣》为例，我先让学生聆听歌曲，明确音乐内容是劳动的主题，然后引申到歌词创编上，我对孩子们说道：疫情期间，你一定为出不了家门而苦恼吧？那你在家里都干什么呢？除了学习与玩耍以外，我想你也一定帮父母做过一些力所能及的家务活，相信你在干这些家务活的时候一定比平时更用心，更开心。如果你能将劳动心得编创成歌词，那一定会非常棒。简单的谈话之后，透过屏幕我看到了孩子们开始了自己的创作。网络线上教学缺乏的是互动与反馈，为了拉近师生之间的距离，我这节课采用了腾讯会议的模式，大家可以在网上互相看到彼此，新的教学方式带来了新的体验方式，在交流环节，大家由刚开始的羞涩逐渐转变成了踊跃，这一节课可以说是收获满满，我看到了孩子们的精彩作品。以下是孩子们的创编作品：
“团结友爱在一起，桌椅摆放整齐。”
“春天里,暖洋洋，原野一片忙；机器转动忙种粮，小孩子帮忙来牧羊.”
“秋天到，丰收忙，一片好景象；小朋友，来帮忙；……”
“防疫情呆在家，爱学习爱我家，洗洗碗擦擦家，努力靠大家！”
“跑跑步来跳跳绳，眨一眨小眼睛。爱读书来爱劳动，妈妈夸我小聪明。”
看到孩子们的交流作品，我眼眶湿润了，没有想到一节平常的网络课，会带给我如此的震撼。这一节课，有的孩子深情并茂的朗诵自己创编的歌词，会乐器的孩子还自弹自唱自己的作品。这一幅幅画面让我感叹孩子们创编歌词的能力， “人心之动，物使之然也。”“乐者，音之所由生也，”[ 《札记·乐记》。]这充分印证了音乐来源于劳动，劳动创造了音乐艺术。
三、在课堂中体验节奏特点，渗透创编旋律的简单方法，初步学习旋律创编。
音乐的基础是声音，目的是产生愉悦并唤起我们各种各样的情感。[勒内.笛卡尔《音乐概要》，沃尔特.罗伯特译，查尔斯.肯特编，第11页。]在《剪羊毛》的教学中，让学生了解澳大利亚牧民的劳动生活，懂得“只有努力劳动才能换取幸福”的生活。
首先是导入新课，欣赏澳大利亚牧场的风光，聆听马蹄声，掌握附点节奏，并拍一拍，读一读。接着观看牧场图片。提问：你看到了什么？然后一起模仿小羊的叫声。再提问：那边的牧民在忙什么呢？哦，原来牧民们正在进行一场剪羊毛劳动比赛。勤劳的牧民一边剪羊毛，一边唱起了歌。这很自然地就过渡到歌曲教学中。
音乐对于各种各样的人来说，有另一种魅力，这种魅力不同于和声，它来自音乐所唤起的愉悦感情。[弗朗西斯.哈奇森《关于美、秩序、和声、设计的探索》。]接下来，在学习和聆听《剪羊毛》的过程中，我重点解决了以下几个问题：节拍、速度、情绪、附点节奏、为歌曲伴奏。这五个问题的抛出，有效的解决了课堂需求。拓展部分，我选择了一条乐曲中比较有代表性的附点节奏，让学生进行了练习，并根据节奏进行了旋律创编，让学生体会创编旋律的乐趣，激发了学生学习音乐的兴趣。最后师生共同欣赏部分学生的作品，并给与点评。
小学生是旋律编创的初学者，模仿是最重要的学习方式之一，本课教学创编就是根据《剪羊毛》的附点节奏的特点，选择其中的节奏型通过练习、节奏模仿，进行旋律创编。
音乐是一种音与韵，它独特的魅力在于教师聆听音乐时，所产生的哪种美的感悟，每一次感悟又会带来不同的美境，然后再把这种感悟与美境传递给学生。愿每一位教师都能深刻体会这句话的含义。
2020年03月