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高职舞蹈表演教学中的民间舞教学方式探究

发表时间：2020/6/4 来源：《文化时代》2020年3期作者：周杰庄添

[导读] 随着我国教育事业改革的实施与不断推进，在教学活动中越来越重视对学生民族意识的培养。高职院校舞蹈表演教学中民间舞教学，通过舞蹈的形式展现了我国不同民族文化的魅力和精髓。因此，高职院校应该针对高职院校舞蹈表演教学中的民间舞教学方式进行探究，结合学生自身的实际情况，选择适合的教学方式开展民间舞教学，在传授学生民间舞知识与技巧的同时，加强对学生情感方面的培养，促使其产生民族自豪感。本文针对高职院校舞蹈

广东舞蹈戏剧职业学院广东广州 510075
        摘要：随着我国教育事业改革的实施与不断推进，在教学活动中越来越重视对学生民族意识的培养。高职院校舞蹈表演教学中民间舞教学，通过舞蹈的形式展现了我国不同民族文化的魅力和精髓。因此，高职院校应该针对高职院校舞蹈表演教学中的民间舞教学方式进行探究，结合学生自身的实际情况，选择适合的教学方式开展民间舞教学，在传授学生民间舞知识与技巧的同时，加强对学生情感方面的培养，促使其产生民族自豪感。本文针对高职院校舞蹈表演教学中民间舞教学的价值进行了探究与分析，并提出了高职院校舞蹈表演教学中民间舞教学的有效方式，希望有助于民间舞教学效果和质量的提高。
        关键词：高职院校；舞蹈表演；民间舞；教学方式


一、民族舞蹈教学的价值
        在高职舞蹈表演教学中引人民族舞蹈教学，一方面能够丰富教学内容，相比一些零散的动作类现代体育舞蹈来说，民族传统舞蹈教学更加系统、多样，开阔学生的视野，培养学生的民族精神。另一方面更利于学生舞蹈技能、表演能力的提升。最后学生学习民族舞蹈，更激发学生的热爱家乡、热爱国家、热爱民族传统文化的思绪，为民族舞蹈的传承和文化弘扬奠定了良好的基础。
        二、高职民族舞蹈教学问题
        （一）课程较为零散。本科院校舞蹈表演专业引入的民族舞蹈教学，相对于高职院校民族舞蹈教学来说，要更加的系统、成熟和规范，无论是在师资、教材等方面都要优于高职院校。而高职院校的学生不仅基础较差，对于民族舞蹈的学习也相对不感兴趣，加上缺乏专业的师资团队，导致教学过程中，只注重学生基本功的训练，没有实现其系统化的教学；很多的高职院校将民族舞蹈学习设为选修课程，教材不固定、考核不严谨；甚至部分高职院校在其他舞蹈教学课程中，随便引入民族舞蹈课程，严重的抑制了课程学习目的的实现。
        （二）重技能训练轻素质教育。舞蹈作为激发内心情感的产物，只有将情感与所学技能进行良好的结合，才能更好的诠释民族舞蹈语言、文化等，而情绪、肢体的有效结合也是舞蹈的核心，对此可见技能训练与情感培养同样重要。但是当前的高职民族舞蹈教学，存在严重重技能训练轻素质教育问题，很多的民族舞蹈，学生在表演的过程中，由于情绪不到位，而不能很好的融入到表演中，绐观众一种尴尬、表情与动作脱离的感受。像蒙古族的舞蹈，动作幅度较大，性格要显示岀奔放，表情要热情；而藏族宗教舞蹈，动作要严谨，表情要庄重，尤其是对一些祭祀等类型的舞蹈表演。由此可见在舞蹈教学中，融入素质教育是非常有必要的。
        （三）舞蹈理论不够。当前大部分的高职民族舞蹈教学，都不重视舞蹈理论的教学，教师较为重视学生实践能力的培养，而舞蹈理论的教学要相对薄弱的多。其主要原因在于教师不具备扎实的舞蹈理论，不能灵活的将舞蹈理论导岀和诠释，使得教学效果事倍功半。舞蹈理论作为舞蹈实践的总结，能够为学生舞蹈领域中观点、风格、舞蹈文化背景等掌握奠定良好的基础，继而提升学生的舞蹈鉴赏等综合舞蹈素养和实践能力；前期舞蹈理论掌握不扎实，直接影响后期实践能力的提升。这也是高职民族舞蹈表演专业不能充分理解舞蹈动作、表情等的主要原因。

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        三、高职民族舞有效教学方式分析
        （一）构建系统化的舞蹈课程。高职教育是为了向社会培养更多专业型、应用型人才，高职舞蹈表演专业的学生，经过2-3年的舞蹈学习，要具备一定的表演、创作等能力，能够应对各个场合的舞蹈表演要求；民族舞蹈种类、技能丰富，适合于学生基本功的训练，同时也适合于学生情感的培养，但前提是要保证民族舞蹈教学的系统性和规范性，对此教师就要设置专业化、系统化的民族舞蹈学习课程，并配置一定的教学资源。
        （二）加强民族文化与情感的培养。民族舞蹈是对于不同民族风土人情、生活习俗等传统文化的体现，由此可见民族舞蹈教学不仅仅是对于学生表演基本功的训练，更是民族文化的普及和传播；对此教师在教学的过程中，要做到文化情感的传递以及动作要领教学的有效结合，从而更好地满足素质教育的要求。
        例如，教师在要求学生完成藏族关于宗教信仰的舞蹈表演时，可以让学生深入到民间进行调查釆风，面对面感受人们在祭祀、膜拜时的动作、表情、过程等；学生也只有充分感受到当地的地域文化，具备一定的表演体验，才能更好地引起情感共鸣，继而将舞蹈动作要领与情感进行有效结合。
        （三）借助经典作品主抓特色动作教学。我国民族舞蹈种类丰富、作品多样，但是高职舞蹈受到表演时间、课程设置等限制，教师不可能做到面面俱到。因此教师可以以关键的蒙古族、维吾尔族等较为有影响力的舞种为主，作为民族舞蹈教学的重点，同时舞蹈教学作品，也应当是集代表性、训练性、实用性为一体。其中的舞蹈基本要领的难易程度也应当是符合学生生理、心理水平。最后主抓一些特色动作的教学，让学生每个动作要领都能够全面消化和掌握。例如，藏族的典型步伐为三步一摟，三步一踏等；蒙族的特定动作碎抖肩；维族舞的典型特性动作动脖、弹指头、翻腕子等：舞蹈动作以舞步、扛手、围手、横手、顶手等为主；傣族的基本体态，基本动律为半蹲腿、双膝在弯曲中屈伸、动作等，其次教师也可以结合作品进行教学，激发学生学习兴趣的同时，也要注重考核等教学过程，从而更好地提升学生学习效率。
        教学评价。为了更好地端正学生的学习态度、引导学生正确掌握动作要领与表情等，就离不开对于学生舞蹈动作表演的点评；教师可以通过学生互评、学生自评、教师点评等方式，推选出班级今日表演之星，并采取物质奖励方式，激发学生学习的积极性。采取学生互评的方式，学生会站在对方的角度进行客观点评，不仅有利于构建和谐、轻松的学习氛围，还可以让学生在客观点评中意识到自身的不足，继而起到取长补短的效果；同时也培养学生了学生团结互助、团队合作精神。而教师的积极评价更容易激发学生学习的自信心、成功欲望，对此教师不能吝啬对学生的积极评价、鼓励、肯定和表扬，继而更好地保证教学效果。
        结束语
        民间舞教学在高职院校舞蹈表演教学中的有效开展具有非常重要的价值，因此，任课教师应该对其引起足够的重视。系统的构建民间舞教学课程，加强对学生民族文化、民族情感的培养，同时注重加强民间舞理论教学的开展，以此切实的提高学生的民间舞表演能力。
        参考文献：
        ［1］杨佳伟．舞蹈表演教学中的民族舞教学方式探讨［J］．北方音乐，2017（23）．
        ［2］段曌．民族文化在艺术高职院校民族民间舞教学中的运用［J］．艺海，2017（12）．