摘要：大学舞蹈教学属于美育的一部分，其在培养学生审美能力，陶冶学生情操等方面具有重要的价值。传统的大学舞蹈教学中，由于教师采取的教学方法单一，无法突出舞蹈艺术的魅力，造成教学效果低下。大学舞蹈教学中采取情景教学法，教师结合教学内容去设置和谐的教学氛围，满足学生的学习需要，提高舞蹈教学的形象性与生动性，最终实现教学质量的提升以及学生艺术修养的进步。
关键词：高等院校；舞蹈教学；情景创设；情景教学；教学质量
一、情景教学法与大学舞蹈教学的关系
所谓情景教学法便是指专业教师结合教学内容以及教学目标有针对性地设置具有感情色彩、提高学生适应性的氛围，达到情景与学生之间的共鸣，激发学生的学习兴趣，进而实现优化教学过程，提高教学效果的一种方式。情景教学法属于教育领域的创新，其在整合个体认知与思维规律的基础上形成，能够满足学生在学习之中的需求，借助各式各样的方法突出教学趣味性，密切师生之间的联系和互动，提高学生在学习中的自主参与程度，使他们由被动学习转化为主动学习，学生与教师在教学中的地位更加明确。创设科学的教学情景，为学生构建起学习知识的桥梁，以学生为主体的学习模式得以形成，教学目标能够高效实现。
舞蹈属于一种独特的艺术形式，表演者在音乐旋律的引导下借助身体展现各种各样的肢体造型，并在期间融入自身的情感，充分展示身体的协调性与艺术之美，给予观众一种强烈的视觉刺激。舞蹈能够充分调动表演者的视觉器官与听觉器官，个人的精神面貌也在表演中得以呈现，并一定程度上影响着表演效果。随着我国经济水平的提升，社会大众的精神需求日益旺盛，舞蹈逐渐成为大众喜爱的艺术形式，在此背景下，我国高等院校积极开设了舞蹈专业，将舞蹈理论与舞蹈动作以系统化的形式传授给学生，以此培养具备较高舞蹈水平的艺术人才，满足国家文化发展的需要。
大学舞蹈教学同普通课程教学存在着诸多差异，舞蹈教师不仅需要为学生讲解舞蹈理论知识，演示舞蹈动作，还需要帮助学生提高自身的情感能力，使他们借助肢体语言传达舞蹈作品的蕴涵。因此，简单的教学方法无法充分完成如此复杂的教学目标。舞蹈教师应当在结合舞蹈教学内容的基础上创设相应氛围，提高艺术的感染力，提高学生的学习兴趣，使他们在积极配合中扎实自身的舞蹈基础，更在身心投入中增强情感体验，对舞蹈的认知更加全面，实现自身舞蹈水平的提升。因此，大学舞蹈教师需要从传统教学模式中走出来，认识情景教学，掌握情景教学的方式方法，实现情急教学同舞蹈教学的融合渗透，充分提高大学舞蹈教学的质量。
二、大学舞蹈教学中的情景创设策略
大学舞蹈教师通过深入分析舞蹈教学的特点，借助诸如音乐、画面等情景的创设，提高舞蹈教学的生动性，满足学生的学习需求，从而取得理想的教学效果。下面，笔者结合对大学舞蹈教学的思考以及对情景教学资料的研读提出几点建议，希望对高校舞蹈教师有所帮助。
（一）创设直观的教学情景
所谓直观的教学情景也就是指舞蹈教师为学生直观的演示舞蹈动作，借助自身的形体等作为教学工具，在简单易行的展示中提高教学效率。
一般情况下，舞蹈教学的直观演示需要在各种教具的辅助下形成清晰形象的教学情景，最为常见的就是教师以形体为教具。例如，舞蹈教师在演示某一舞蹈动作时，为了加深学生的印象，可以借助自身的肢体，将舞蹈动作拆分开来进行展示，引导学生注意教师肢体的变化，并在演示中增加细致的讲解，使得学生观察的更加全面，学习舞蹈动作更加快速。
（二）创设艺术画面的教学情景
舞蹈的种类各种各样，每一种舞蹈都具有其独特的人文理念和情感，舞蹈教师通过在教学中创设相应的艺术画面，引导学生感悟舞蹈作品之中的文化环境，提高学生对舞蹈作品的情感体验，使得其更好的把握舞蹈动作，提高学习的效果。
一方面，创设艺术画面可以借助学生的联想能力，例如教师在教授学生藏族舞蹈时，可以为学生描述藏族区域的特点，将白雪皑皑的高山、强壮威武的大汉等形象为学生讲解出来，使他们在头脑中形成一种意识，从而使得学生在学习藏族舞蹈时便可以融入其中的民族特点。另一方面，舞蹈教师还可以提高自身的信息化教学能力，在课堂借助多媒体展示相关的影视教育资源，在学习诸如藏族舞蹈时，使用多媒体展示藏族的影视资料，将诸如雪上风光、民族风情或者劳动情景等形象生动的展示出来，既活跃了教学氛围，又加深了学生对舞蹈作品的印象，使得学生在印象深刻的学习中提高理解能力，打造高效的舞蹈教学课堂。
（三）创设音乐和语言的艺术情景
优美的音乐旋律不仅可以渲染学习气氛，还能够快速刺激学生的听觉器官，提高他们的注意力。舞蹈表演离不开音乐，二者之间存在相辅相成的关系，在舞蹈表演中，音乐的风格、速度、节奏等直接影响了学生的肢体动作，只有音乐旋律同形体的有效融合才可以提高表演的流畅程度。因此，大学舞蹈教师在教学中可以创设音乐情景，对舞蹈作品进行渲染，提高学生对舞蹈作品的理解，进而借助音乐开展深度教学，提高学生对舞蹈动作的学习质量。
除了音乐之外，语言同样能够刺激学生的听觉器官，教师通过生动的语言为学生阐释大量的学习信息，有助于学生提高舞蹈视野，发展自身的艺术素养。舞蹈教师在创设语言情景时需要结合教学内容而采取相应的语气，亦或轻柔，亦或激昂，从而带给学生一种身临其境的感受。教师在借助语言指导学生动作时可以经常使用比喻的修辞手法，例如在开展古典舞蹈的教学时，教师可以为学生描述中世纪西欧国家王子或者公主的形象，使他们对此类舞蹈的身姿认识更加形象，提高舞蹈动作的准确度。
（四）创设问题情景
大学舞蹈教师需要在教学中尊重学生的主体地位，为他们留出足够的思考和探究时间，使得学生能够充分发挥自身的主观能动性，形成创新精神，推动舞蹈艺术的发展，实现自身舞蹈素养的提升。
对此，舞蹈教师可以在教学过程中密切同师生之间的交流，在讲解某一舞蹈作品时，询问学生舞蹈的创作背景等问题，使他们主动搜集资料进行思考，提高学生的思维能力。学生在问题探究式的情景中学习兴趣更加高涨，在主动探究中学习的舞蹈知识印象更加深刻。
如上所述，情景教学是提高大学舞蹈教学质量，发展学生综合素养的有效途径，舞蹈教师需要借助直观情景、画面情景、语言情景、音乐情景、问题情景等途径提高教学生动性。
参考文献
[1] 何波.高校体育舞蹈课情景教学模式探析[J].四川体育科学，2011（04）.
[2] 李婷，王晓贞;;建构主义理论在江苏省普通高校体育舞蹈教学中的应用研究[J].内江科技，2011（06）.
[3] 康小曼.情景模式教学法在舞蹈教学中的应用研究[J].开封教育学院学报，2017（02）.