摘要：随着社会发展的不断进步，美术创作发展的空间越来越大，而审美素养作为美术创作中的重要组成部分，对于美术作品的创作具有非常重要的意义。良好的审美素养，能够更好地运用各种材料进行创造性的发挥，能够在很大程度上激发美术创造者所具有的潜能。而且通过对优秀美术作品的赏析，能够更加全面的认识美术艺术的发展，本文针对提高审美素养对美术的创作重要性进行分析，为美术欣赏教育的发展提供借鉴。
关键词：美术创作；审美素养；重要性；
前言：优秀的美术作品本身就代表着极高的审美水平，因此，如果能够对优秀作品进行赏析，
有利于美术创造者在进行创作的过程中，更好地发挥自身的个性和想象，这一种方式能够使创作者更加深入的了解美术创作的意义，以及各种特色在具体作品中的运用，对于认识美术作品的形式和风格，具有极其重要的作用。而且美术是一种具有极强视觉效果的艺术，与其他的学科存在极大的差别。而提高自身的审美素养，就能够提高自身的理论修养，可以在很大程度上发挥美术创作所需要的审美诉求，能够使创作者更好地提升自身的创作水准。
一、审美素养概述
审美素养指的是对优秀的美术作品所具有的评价和欣赏能力，这是一种极高的要求，不仅考察欣赏者的基本文化素养，而且对于欣赏者的眼界也具有很高的要求。其一，良好的审美素养，要求欣赏者能够用专业的美术语言对作品进行陈述，否则的话，只能用通俗的语言来表达对优秀作品的欣赏，毕竟会让人感到是外行。但这并不意味着满口专业术语就代表自身的专业能力较高，美术毕竟仍然表达的是一种特殊的情感，因此，较高的审美素养是要能够通过恰当的语言进行表达，这样才能更好的进行交流。其二，要能够掌握作品的文化背景，我国历史悠久，在不同的历史时期，相同的物品表达的意义却迥然不同，因此，单纯从现代人的目光去看待传统的美术作品，必然会于那时期作者的感情存在极大的鸿沟。而且地域民族特色，也是阻挠正确审视美术作品重要原因[1]。这就要求美术鉴赏者在对作品进行建厂的过程中，能够考虑到特定背景下的思想观念，以便于更加深入的认识作品的内涵。
二、美术创作中提高审美素养的重要性
2.1增加创新能力
每一个艺术作品都有其独特之处，特定的历史和文化背景融造出具有时代意义的美术作品。美术作为一种艺术，更重要的是就是进行创新。但是目前学生创新能力普遍低下，就是因为她们无法从优秀的作品中汲取新的养分。而提高美术学习者的审美素养，能够在很大程度上引起他们对美术创作的兴趣。兴趣是最好的老师，所有的画家之所以能够源源不断地产生新作品，就在于他们一句拥有从不枯竭的兴趣，从而更好地培养自身对于外在世界的感知，并最后进行画作表达。虽然灵感往往来自于一瞬间，善于把握灵感的人才能创造出优秀的美术作品，但是灵感的产生必有从量变到质变的过，如果无法提高自身的审美水准，自然就难以创作出与众不同的优秀作品。因此，在对优秀作品进行鉴赏的过程中，就要着重培养对于日常事物观察的独特视角，更好的应用扎实的绘画能力，对优秀的作品进行深层次的思考，进而不断提升自身的创造能力。
2.2增强审美认知
优秀的美术创作者面对一幅美术作品的时候，就能够进行详细。的评价，从技艺手法到思想认知等各个方面，对一副作品进行详细的讲述。让人感到非常的敬佩[2]。
这就来源于他们具有较高的审美素养，而对于大多数人来说，对于美术作品只能进行偏好式的评价，不能对作品进行感性和理性的综合阐述，自然也就无法对作品进行深入的了解。一副美术作品并不全然是作家的凭空想象，更多的来自于对生活和自身经历的真切反应，那么在引导学生对于异艺术作品进行鉴赏的过程中，必须要能够对其中具有特定文化背景的知识进行介绍，只有将自身置身于特定的时代之中，才能更加合理公正的评价这种艺术作品。通过对于审美评价能力的提升，不但能使学生在对别人的作品进行评价时，具有一定的逻辑，而且也能够使他们更加全面地对自己的作品进行评价。中国画是东方绘画艺术的主流，在世界美术领域中自成体系。无论在艺术内容、形式，还是表现手法上，中国画都具有独特之处。对中国传承百年的美术画进行赏析，而且能够使他们在此基础上形成自己独特的风格，极大的提升自身的艺术水准。
2.3提升自身修养
美术能够很好地陶冶人的情操和灵魂，通过对审美水准的提升，能够更好地提炼自身的人格魅力。俗话说爱美之心人皆有之，人们对于美的追求，千古以来都具有高度的一致性，那么通过提升审美的素养，就能够更好地与具有相同追求的人产生共振，能够提高自己的情操。而且这种审美所具有的灵魂共鸣性，能够在很大程度上摆脱语言所具有的直观性，是交流更加深入人心，达到更加震撼的效果。我国历史悠久，美术作品自然也具有各种各样的独特风格，很多美术作品都寄托着作者独特的爱国情感，不但能够画出实物，而且可以最大限度的表达自身的情感。牧溪 《六柿图》看一眼就让人忘不了，所谓大道至简，不过如此。这幅画用简单几笔，就勾勒出一个世界，其中趣味妙不可言。赵孟頫所作的《鹊华秋色图》，刚开始看的时候只觉得画得极其贴切，但是在深入了解之后，觉得画师的技法超群，顿时两座山就跃然纸上，实在是可爱至极。艺术家所具有的简单纯洁的品质，正是其作品能够流传千古的重要原因。在目前的时代背景下，大多数美素创造者心浮气躁，过于追求名利，其所创造的作品中自然透露着浓厚的金钱气息，难以受到世人的喜爱。
2.4宣泄情感
如果仅仅将美术当作一种工作来看，那么所有的创作都是无灵魂的。古往今来之所以那些优秀的作品，能够名垂千古，最为重要的就是其中寄托者，创作人所具有的生命感悟。宋朝梁楷的《泼墨仙人图》，通过寥寥几笔将仙人袒胸露乳行色匆匆的神态、动作展露无遗，在很大程度上表现了对于没性运笔的精准，同时也是对自身生活繁忙的真实写照。在对优秀艺术作品进行赏析的过程中，其中所蕴含的情感自然能够打动人的心扉，通过调动自身的感受，打造精神世界的自我建构，能够在很大程度上对于个人的人格进行完善[3]。那么这有利于更好地释放自己的情感，情感的宣泄不在具有盲目性，而且能够与生命感悟紧紧的结合起来，自然就会弃恶扬善，潜移默化的使自己在日常活动中追求真善美。而且在美术的世界中，鉴赏者具有高度的自由性，可以以自己的思想感受为主，摆脱世间的束缚；那么他们在进行美术创作的过程中，就能够潜意识的将个人情感与外在事物进行结合，不再拘泥于具体的描画，而使自己的作品更具有层次感。
总结语：
综上所述，对于美术创作而言，提升审美素养是一项非常重要的工作。因此，这需要美术教学开展的过程中，能够注重审美素养的提升，通过对优秀作品的学习，使其中的内容能够为己所用，更好地提升自身作品的内容，打造属于自身的美术风格。
参考文献：
[1]杨欢.试论美术创作教学中提高审美素养的重要性[J].美与时代(中)2019(08).468-470.
[2]李娴雅.浅谈高中音乐课程在提高学生审美能力中的重要性[J].科学咨询,2019 (14):153-153.
[3]张大昌.培养审美素质提高创美能力[J].成都师范学院学报,2016,17 (2) :57-58.