摘要：对于声乐艺术学科而言，声乐演唱是其中的必修课程之一。高校音乐教师通过开展声乐演唱教学，不仅可以有效促进学生嗓音艺术性的发展，还可以通过借助声乐旋律进行相应的表演，不断打造合乎优秀听觉的完美形象。为了不断提升高校声乐演唱教学的教学质量和水平，相关教师应该从声乐演唱教学中进行突破和创新，并且寻求声乐演唱教学的多元化发展。
关键词：声乐演唱教学；创新策略；多元化发展
任何学科的发展都应该与时代发展接轨，并且从环境变化趋势中主动寻求改变和创新的方向，最终与时代同步。高等教育的发展在新形势下也面临了前所未有的机遇和挑战，与时代发展接轨并以此作为创新的依据，这也是高等教育未来发展需要解决的主要问题，同时也是高校改革的主要方向。进入新时代，中国声乐教学也应该在时代发展中求新求变，在充分融合环境要素的基础上寻求自身更大程度的发展和突破。为了响应国家高校综合改革的需要，声乐教学与对应的专业建设以及人才培养方案应该有机结合，在不断总结和归纳过去有效经验的基础上，探索和创新符合新时代发展的高校声乐专业人才培养之路，为社会发展、文明建设输送更多的专业化人才。显而易见，新时代意味着高校声乐教学发展呈现新趋势，而新趋势则会带来教学过程的新格局，高校教师应该对声乐教学进行全新的认识，进而确定全新的教学目标和教学任务，为声乐教学的创新与多元化发展铺平道路。
一、声乐演唱教学的创新策略
（一）及时更新声乐演唱教材
在高校声乐演唱教学发展的新趋势背景下，教学过程应该进一步突出人才培养目标的重要性，并且及时结合时代发展趋势对教材内容进行更新。不难看出，声乐演唱教学所选用的教材具有鲜明的时代性，不管是教材的研究还是编写，都应该与时代发展保持同步。相关教师在编写高校声乐演唱教材时，不仅要对传统声乐演唱教学内容进行传承，将民族声乐艺术中的优秀作品发扬光大，还应该从新时代背景下慎重选择能够代表时代发展潮流的现代声乐优秀作品开展教学，以此填补现代声乐艺术发展的空白，丰富学生对声乐学习的认知。另外，高校声乐演唱教师还应该发挥学生的自主学习能力，以学生为教学中心，让学生自主选择适合自身特点的声乐演唱作品，全面提升自身的声乐鉴赏能力和审美能力。
（二）强化创新型师资队伍培养
随着新时代的到来和新趋势的出现，高校声乐演唱教学应该注重对创新型师资队伍的建设和培养。一方面，高校声乐演唱教师应该具有正确的声乐观念和艺术观念，在教学过程中体现极强的责任心；另一方面，高校声乐演唱教师还应该对声乐艺术有全面的把握，不仅要对传统优秀声乐艺术进行继承，还要将其与现代化声乐艺术类型进行融合，提高教学的实践性。除此之外，培养创新型师资队伍还要求教师应该对自身的创造性思维能力进行挖掘，在教学过程中综合使用多种教学方法和教学手段，并且在教学方式中体现创新特征以激发学生对声乐演唱的兴趣和热情，促进其声乐基础知识的丰富和补充。
（三）融合声乐演唱教学与舞台实践
在新形势下开展声乐演唱教学，相关教师还应该融合声乐演唱教学与舞台实践，通过对声乐演唱教学的深入研究和探讨，既要注重学生在参与课堂学习的过程中不断强化其声乐演唱技能，也要注重培养学生的舞台实践能力。从理论与实践的关系角度来看，检验理论最好的方式永远都是实践，因此，高校声乐演唱教学也不例外，相关教师应该将理论教学与实践教学进行有机融合，以此增强学生的学习效果、强化自我意志的磨炼、注重学生的演唱经验的积累。高校声乐演唱教师还应该在强化课堂教学的同时为学生提供更多的舞台实践机会，鼓励和引导学生从舞台实践中逐渐积累表演经验，为后续的自我发展奠定基础。在这个过程中，教师应该要关注学生参与课堂学习和舞台实践的积极性和主动性，开展与学习相关的各种演出活动、演唱比赛等，让学生在参与的过程中不断对自身的舞台表演能力进行培养；教师还可以为学生组织演唱会或者小型汇演，鼓励和引导学生到舞台进行表演，不仅要关注学生的表演能力的培养，还要督促学生之间相互学习和进步，为学生创设适合声乐学习的氛围，让学生在融洽的学习氛围中加强相互学习和比较的效果和程度，为自身综合素质的提升提供机会和平台。
例如，上海音乐学院某教授曾经指出：开展声乐演唱教学不能局限于理论课堂，还应该为学生创造更多的实践平台和实践机会。将声乐演唱教学与舞台实践进行有机融合，既是对传统高校声乐演唱教学的创新和发展，也是适合当前时代发展和环境的多元化发展策略。高校声乐演唱教师将声乐演唱教学的多元化技能与舞台实践进行融合，不仅完美诠释了理论与实践之间的严密的逻辑关系，同时也将声乐演唱的社会效应进行了强化，让声乐演唱的适应性和普及性得到有效拓展。
二、声乐演唱教学的多元化发展
（一）推进教学内容的多元化
新时代背景下，高校声乐演唱教学的教学内容也应该及时进行更新和改进，推进教学内容的多元化。高校声乐演唱教师应该在教学过程中，一方面向学生传递弘扬民族声乐文化的重要性，另一方面也应该号召学生积极学习和吸收世界优秀声乐作品的精华。因此，教师在实施教学的过程中，不仅要对声乐演唱教学的不同内容之间的关联进行深入研究和分析，综合分析不同内容之间的内部逻辑关系；同时也要关注声乐演唱与其他艺术学科之间的关联，适当融入其他学科的内容。例如，高校声乐演唱教学过程中，除了强化声乐演唱本身的学科内容之外，还可以适当引入语言学、舞蹈学、民俗学等学科的内容，为声乐演唱教学的多元化发展提供更多的可能性和发展途径。
（二）推进教学方法的多元化
为了满足时代发展的需要，高校声乐演唱教学在教学方法的选择上也应该体现多元化的特点，以此对教学资源进行更好地优化和组合。例如，高校声乐演唱教学过程中，教师应该结合其他不同学科的知识，包括教育学、心理学、生理学以及运动学等内容，对教学方法进行深入地研究和改革，探索创新型教学方法，对高校声乐演唱教学方法体系提供更多的可能性。又比如，高校声乐演唱教师可以充分利用互联网开展教学活动，譬如演唱新曲目环节，可以引导学生从互联网途径对将要学习的新曲目进行提前了解，并借助音视频软件辅助提前进行演唱训练，为课堂学习环节奠定基础。
（三）推进民族音乐艺术融合的多元化
民族音乐艺术是高校声乐演唱教学中的重要组成部分，寻求声乐演唱教学的多元化发展，就应该充分了解和掌握民族音乐艺术的多元化特点，并且通过教学科研将其融入教材内容。例如，教师在开展声乐演唱教学的过程中，可以将传统音乐艺术中的京剧和民歌等元素进行融入，不仅将传统音乐艺术进行传承和创新，同时也不断强化了民族文化自信心，为丰富学生的声乐演唱学习奠定基础。同时，高校声乐演唱教学还应该紧密结合国家方针、政策的要求，以立德树人为基本原则，在教学内容选择上可以综合吸纳不同流派之间的精华，促进声乐演唱艺术与其他相关艺术形态的相互促进、相互学习和相互包容，为建设具有中国特色的高校声乐演唱教学体系指明方向。
三、结语
综上所述，为了更好地促进高校声乐演唱教学的发展，改善教学质量和教学效果，相关教师应该一方面坚持“请进来，走出去”的基本宗旨，致力于优化和改进传统声乐演唱教学过程；另一方面坚持“兼容并蓄”的基本原则，积极学习和吸收国外先进的声乐演唱教学方法以及声乐演唱艺术形态，丰富教学内容和学生的视野，促进高校声乐演唱教学的更大发展。
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