摘要:随着时代的进步,科技的发展,互联网占据人们大部分的生活,人们的生活取向也越发趋向更加便利、快捷、高速发展的互联网文化,在信息大爆炸的时代人们掌握信息的渠道越来越多,但是也因为付出的成本小了,对其的珍惜程度也随之降低。在这个眼花缭乱的时代,我们注意到彝族非物质文化遗产的身影——月琴,彝族月琴作为彝族的民族符号,其传承正面临着危机。由于现代化进程的推进,使地球变成“村”,被拉近的距离使部分有能力的年轻人向往国际化,过快的时代变化给传统文化带来冲击,年轻人对于彝族月琴这样的通过世代民间艺人口耳相传进行传播且需长时间反复研习与模仿的技艺,已经失去放慢自己脚步慢慢学习的心,且由于生存问题,耗费大量时间习得的月琴并不能带来直接收益得以维生,变现手段困难,少数民族年轻人更多的会选择大专技校等这样进行专业技术的学习。虽然彝族月琴已经被政府列入第二批凉山彝族非物质文化遗产的名单,但是在现在的凉山彝族,我们可以在相关舞蹈作品、话剧作品、神话故事可以看到月琴作为道具出演,但是会演奏月琴的艺人随着时间流逝慢慢老去,而没有足够的新生力量接起传承的火炬,彝族月琴的传承仍困难重重。
关键词:彝族;月琴;传承
引言
本文的选题为浅谈凉山非遗艺术文化传承和弘扬的途径探索——以“月琴”为例,通过研究彝族月琴文化的传承和弘扬途径的探索,以小见大,从自身实践经验出发结合前人的研究,对凉山非遗艺术文化的传承,以及其传播和弘扬的途径探索进行科学论述。
本论文主要从三个方面一个总结展开:首先我们根据前人的多方研究以及我们去到凉山的田野调查,论述了月琴的历史来源、发展演变过程、及其所属门类。其次论述了现如今彝族月琴的现代意义、传承文艺,以及其的发展现状。然后在这个基础上,论述了我们提出了怎样的设想,做出了怎样的尝试,以及我们所得到的结果。最后论述对我们整个的研究过程进行分析,呈现出这样的结果是哪些环节我们还需要做出努力,哪些环节又受什么原因的影响才造成了最后的结果。
文章以凉山彝族月琴为主要研究对象,对其艺术文化及其传承展开研究。应用文献研究法、案例分析法、调查法、观察法研究凉山彝族月琴的起源与发展以及传承现状,并针对其传承中的问题做出了改善的尝试,期望对凉山彝族月琴这一民族艺术的现代化传承与持续性发展有所助益,并对整个尝试的过程以及所各状况进行分析反思。
一、独特的地理环境孕育独特的月琴音乐艺术风格
凉山彝族自治州位于我国西南部,是全国最大的彝族聚居区,幅员面积6.01万平方公里,是四川的21个地级行政区之一,首府驻西昌市,是通往东南亚的重要通道、是古代“南方丝绸之路”的重镇,正因为凉山州地处川西南横断山系东北缘,界于四川盆地和云南省中部高原之间,地势西北高、东南低、北部高、南部低。地表起伏大,地形崎岖,峰峦重叠高差悬殊大,正因为凉山彝族地处险峻的山势,凉山彝族地区在交通不发达的曾经,与世隔绝,相对封闭,凉山彝族的奴隶社会以及习惯法等自成体系,不易与外族接触融合,使凉山的月琴文化艺术保持着本民族的原始的民族风格个性、浓郁的民族特色以及古老、简单、朴实的风貌。特有的政治制度、不同的地理环境、独有的语言、特异的思想感情、风俗习惯和道德法规,造就了凉山文化艺术的鲜明特色和独特风格。
二、彝族月琴历史与发展由来
月琴起先是由阮发展过来的,早在西汉时期,汉武帝为了扬“天朝上国”国威,派遣张骞出使西域,开辟的以首都长安(今西安)为起点,途经甘肃、新疆,再到中亚、西亚,并连接地中海各国的陆上通道。它的最初作用是运输中国古代出产的丝绸,通过这条路上通道,古波斯将胡琴等乐器传入古中国。汉末刘熙《释名》释乐器第二十二曰:“枇杷,本出于胡中,马上所鼓也。推手前曰枇,引手却曰杷,象其鼓时,因以为名。”所以当时这种传与胡中,以“弹”和“挑”为主要演奏手法的乐器,都笼统地称为琵琶。到了唐代,在《旧唐书.音乐志》中有记:“阮咸亦称秦琵琶也,而项长过于今制,列十有三柱,武太后时,蜀人蒯朗于古墓中得之,晋《竹林七贤图》所弹与此类,因谓之阮咸”。随着历史的推移,阮咸这种弹弦乐器,发展到唐代渐渐有了月琴之名。在宋・陈肠《乐书》中有记载:＂月琴,圆形项长,上按四弦,十三品柱,象琴之徽,转轸应律,晋阮咸造也”。它的形制与阮十分相近。到了清代,其项缩短,慢慢演变为了现代的样式。其音箱满圆形,琴项短小琴项与板宙上设制八到九个品位。二十世纪五十年代,专家研制出了宽项月琴,品位增至十八到二十四位;八十年代时,研制出了长杆月琴,其演奏技法与阮大似。一般用于京剧、楚剧等戏曲伴奏。而在四川凉山自治州等地是为本族特色的月琴,有多种形状(六角形、八角形等)。就这么在古中国与汉族文化交融,成了最初的阮,汉族的阮演变成月琴,自晋代起就在民间流行,取其形圆似月、声如琴,约从唐代起就有月琴之名。月琴自汉中地区流传到彝族地区,经过当地少数民族历史长河沉淀,民族风情的渲染,逐渐演变成现在独具特色的彝族月琴。
月琴有圆形或正八边形,琴杆笔直,相较吉他贝斯等乐器的琴杆较短,圆圆的琴板像月亮,意喻为月亮的琴,在彝语中称作“pa be”(此处为彝文,以同音国际音标表示),“be”为弹的意思,“pa”为琴板的意思
凉山彝族月琴最古老的形态并不是圆形,这是由于圆形月琴不好制作,彝族工匠们便改做八方形的,用牛皮熬制的胶把削好的木头粘起来,边粘边弹来试音,如果音色不对就立马拆了重新粘,一点一点调,这不仅需要木工技术高超、富有耐心,还极其考验制作人对音准的判断。
所以最初的彝族月琴为八方形,也被称作八角琴。古时候的彝族先民住在山里,就地取材,有桦高树、纱树、柏树、桐树等。制作月琴的木头不能太硬,太硬则琴板不容易震动,难以发声。但也不能太软,太软则琴声粗糙。纱木“san mu”、红木、花楸、“ruo shua”(此处为彝文,以同音国际音标表示)都是制作月琴的好材料,但一般较好的材料都要到高山上采集,这样的木材不止可以做月琴,还可以建房子。
最初的彝族月琴只有两根弦,叫做“公母线”。在以前,学习月琴是没有像现在一样有专门的老师,系统的教月琴的,都是小孩子看到大人们在弹奏月琴,觉得很好听,以兴趣为指引,别人弹月琴的时候就去听、去看、去模仿,久而久之的体会出窍门来。回望彝族的历史,或观察彝族人民的日常生活,不难发现,月琴的身影是不可或缺的,休息娱乐时弹,丧葬时也弹,过年过节、结婚聚会时,彝族人民身边都有月琴的陪伴。早起彝族月琴演奏没有什么固定的曲子,多为即兴弹唱,这就要求月琴表演者要有很高的弹奏水平和灵动的乐感,想要达到这两点,需要表演者几十年如一日的练习。
三、彝族月琴的历史发展与现状
改革开放以来,由于我国现代化建设以及国际化进程不断推进,我国经济水平不断提高,很少人能停下快节奏生活的步伐,去聆听传统艺术文化的声音,月琴作为一种传统技艺,正在被慢慢的淡出年轻人的视野。
凉山彝族是取因生处在大小凉山山脉区域的彝族人民,这也说明了因地理环境造成的独特民族风俗的缘由。从地理上看,凉山彝族生活在大凉山上,地表起伏大、地形崎岖、峰峦重叠,地势险峻,海拔偏高,形成天然的地理屏障,隔绝外世,这样的状况持续到新中国成立之后,政府才慢慢加大对凉山公路的修建,在此之前,凉山州一直保持着封闭的状态,这封闭的环境也恰好给予了彝族月琴自我生长繁荣的环境,它不受其他地区的融合与影响,自我发展,形成其独有的魅力。
在经济上,从2016年到2017年的脱贫攻坚政策,再从2018年到2020年精准扶贫可以看出,凉山的经济形式仍然需要政府的帮扶,在一个经济欠发达地区,面对快速发展的城市,更多的年轻人选择学习城市新兴产业,而学习月琴需要一个较长的周期,月琴没有固定曲目,大多为即兴表演,这致使月琴的弹奏者需要更多高超的技艺,以及更长的学习时间,这不只是学会弹一首固定曲目,而是在掌握了这门技艺,这才自如的使用它。且单把月琴造价昂贵,普通月琴一般为3000到4000元左右,而稍微优质一些的月琴则达到8000元以上甚至上万,在凉山这样仍处于欠发达地区的大多数普通家庭,并不能接受在购买一把至少3000元的月琴之后,并且还有后续长期的持续的课程教授费用,而会更多选择去往实业型方向,投入时间短,且能快速变现的。就好比在前几年我去到云南的少数民族地区,他们少数民族的年轻人,更多会选择上大专,而非大学,因为大专学习年限比大学短,科目多为实干型专业,而大学年限长,多为研究型、理论型专业。他们在有限资源中,只能选择不需要太高深但是毕业就能匹配到相关专业,直接就业上岗,能养家糊口,为家庭减轻负担的工作岗位。对于月琴这类原本是在没有电视、没有手机、电脑等等先进高科技技术的情况下,在这封闭的大凉山,彝族人民生活消遣的日常用品。但是迅速发展的互联网,人们可以快速接收达到千里以外的信息;中国强大的基础设施建设能力,已经可以实现飞机、火车、公路的“条条大路通凉山”;凉山不再封闭,原本由于语言不通而形成的文化屏障,也由政府推广普通话,相同语言的使用使凉山与外界的交流得以顺利进行,经济贸易的流动得以畅通。
在政治上,政府部门为了挽救彝族文化,2008年8月3日将彝族月琴音乐正式列入凉山州第二批州级非物质文化遗产名录,并向民间征集月琴艺人上报登记,建立传承人监制,将民间传承人有序的组织起来,宣传起来,把文化产业扶持起来。为了处于生存危机的月琴文化保留一丝火种。
然而只有火源没有可燃物的火,终有一天,随着传承人的年事渐长,不加新的可燃物,这火总有燃烧殆尽的那一天。我们去到凉山田野调查的时候了解到,与彝族月琴同为四大彝族传统乐器的竖笛,也被称作“咬笛”,它的吹奏方式是用舌尖顶住笛子,下颚咬着笛口,通过按孔吹奏,分有粗管咬笛和细管咬笛。
我们找到的这位彝族婚俗传承人会吹奏细管咬笛,有位彝族咬笛传承人,由于年事渐长,去世了,而这样有着彝族传统且独特吹奏技巧的咬笛,至少指的粗管彝族咬笛,已经完全失传了。
四、彝族月琴的现实意义
我们认为传统艺术文化失传的主要原因是因为传统文化的变现渠道有限,且年轻人对此并不了解,没有渠道,没有平台让他们可以接触到这方面的知识,通过我们的抽样调查周边的人群,21~30岁的青壮年人群占39.76%,且西南地区人物占比63.86%,然而在没有听说过月琴的比重达到40.96%,对月琴有一定了解的只占到25.30%。问卷最后一题,竟有75.90%的比例人群,在“如果有一个机会让你学习月琴你是否愿意”中选择了愿意,年轻人喜欢尝试自己从前没接受过的事物,愿意挑战困难且学习接受能力快,但是,在如此快捷便捷能获取信息的互联网,竟然也有这么大的比例不知晓月琴。我认为造成这样数据的很大原因是已经熟悉月琴的人,因自己了解所以认知受限,没有考虑到还有非常大比例的人群不知道;而不知晓月琴的人,也因为偏向搜索,互联网会推荐自己搜索过事物相关联的推荐检索,慢慢的软件养成了每个人适合自己的偏好,却也很难走出这个舒适区,了解这些已知范围内之外的,那些在世界各个角落,仍需要等着人去发现,且一不小心就在不知不觉中消失灭亡的人类的瑰宝。
五、自媒体对凉山非遗艺术文化传承和弘扬的途径探索
我们做了第一种对于凉山非物质文化遗产以“月琴”为例的艺术文化传承和弘扬的途径探索是利用公众号推文对此进行一个推广,我们对以往凉山彝族本土制作的关于彝族文化的公众号进行考察,发现虽然是以彝族文化为落脚,但是相关推文内容多为当地的实时新闻,对文化的宣发内容比重过小,正如上述所说的认知受限问题;又或者只推送了一个短暂的视频,并没有对此的艺术文化、历史渊源进行一个大致的介绍,使读者看来,只观看了表演,却不知其背后支撑的源远流长的文化内涵。我们将微信公众号作为平台,以己为圆心,向我们周边熟知的人为半径扩散彝族月琴艺术文化,且微信公众号平台可以将各类资料有机融合在一起,文字、图片、音乐、视频,以我们年轻人的生活方式,将需要经过多道繁琐的程序才能获取到的大量资料、文献,整合加工成一篇包含多元素多内涵的推文,在这个高速进程的社会,为彝族月琴传统艺术文化探索一条新的道路。且正当网络电商物流发展的时代,后续还可以考虑与相关文创工作室合作,加速变现,联动产业。
六、舞蹈作品对凉山非遗艺术文化传承和弘扬的途径探索
由于笔者为舞蹈专业,对于自身专业的相关内容也比较感兴趣,也想尝试可不可用本专业学习到的知识,去帮助凉山非物质文化遗产以“月琴”为例的艺术文化传承和弘扬的途径探索,我们田野调查的时候,发现有关月琴的舞蹈很少,大体动作为上身持琴弹拨,下身舞步为达体舞的脚步,完全成型并且搬上舞台的月琴舞少之又少,原生舞蹈居多,作品架构不成熟。所以我们在这个方面,做了一定尝试。我们以月琴的彝文发音谐音作为舞蹈作品的名称,对整个作品的故事性以及其中的矛盾冲突,构思了一个大致的方向。
舞蹈《帕呗》是一个彝族的少数民族群舞作品,通过凉山彝族民间舞蹈韵律为元素,运用当代的舞蹈创编手法与民族文化的融合来展现舞蹈表达的内容,并呈现给大众。《帕呗》舞蹈作品分为三段,以彝族少女传承月琴为故事主线贯穿始终。
开头第一段:故事伊始,一位孕育新生的彝族妇女挺着大肚子慢悠悠的,大家围在一边弹着月琴,庆祝新生的降临,为这可爱的小生命祈福,婴儿的哭声响起,音乐一转,诞下的婴儿如今出落成大姑娘了,每天和小伙伴们玩耍嬉戏,玩累了的少女回到家中,看着阿妈又抱着月琴弹奏,对于这从她记事起,阿妈就时不时拿出来弹奏的,一直伴随着她成长的月琴,开始有了兴趣,便拉着母亲教,母亲深知女儿还是小孩子心性,一时正在兴头上,却也耐不住女儿的撒娇,拉着女儿一边弹奏,一边舞蹈,原本只有母女俩慢慢被琴声吸引过来的大家一起随着琴声舞蹈。
开头第二段:女儿独自练习时不小心把手划破了,像是赌气一般,把月琴放下就找母亲哭,女儿的朋友将她丢在外头的月琴给送回来了,母亲给女儿包扎了伤口,却也对女儿决定不再学习月琴这件事感到无奈和失望,原本以为开始认真学习月琴的女儿可以把月琴传承下去,却不想还是熬不过这段困难,放弃得如此决断。月琴的传承像一块心病,让本就年迈的母亲更加郁结。女儿没有察觉母亲的心事,到处去和她的小伙伴们看她受伤的手,回到家中才发现母亲已经到弥留之际,少女慌张又害怕,阿母把女儿叫到床前,将女儿丢下的月琴拿给女儿,希望女儿可以将月琴传承下去,女儿接过月琴,母亲便撒手人寰,女儿接过月琴,一夜之间便长大了,她从母亲手中接过传承的火把,踏上了传承月琴的道路。
第三段结尾高潮段:对于寿终正寝的老年人的死亡,彝族谚语有“老者该去则去,儿孙该乐则乐”的说法,故都按喜事办理,女儿与村里人一起,为阿妈举行仪式,弹阿妈生前教导月琴,跳阿妈教导的月琴舞……最后村里的人都站在两旁,女儿从台口走到底幕,这是大家为女儿筑起的传承之路,大家齐心协力,在党和国家的帮助下,一起将彝族非物质文化遗产——彝族月琴传承下去。
作品从民族特性看,彝族是四川聚居的主要少数民族,彝族是一个能歌善舞的民族,彝族的舞蹈是来自大众的生活习俗与仪式动机,该作品能够从更多角度展现彝族厚重的历史记忆和独特的民族审美,彝族作品是理清和完整中华民族民间舞蹈发展脉络所不可或缺的重要资源。舞蹈是在遵从彝族传统舞蹈动律动态的基础上,在当代民族政策和党的带领下完成对各族青少年的领导进行的创编,舞蹈包内容含的不仅是彝族民族独特性,更有在党的领导下共同包容进步的大众性。
我们想以作品《帕呗》将彝族的非遗文化和当下国家领导的民族政策结合在一起,在作品的题材选择出自彝族的传统仪式,引导民族舞蹈编创,回归民族艺术的本真,使作品《帕呗》具有一定现实意义,增强民族凝聚力,保护并发扬彝族传统民间舞蹈文化,直接以视觉的方式,向观众讲述月琴与彝族人民的故事。
结语
旧事物势必会被新事物所取代,但是创新精神,取其精华,去其糟粕,然而我认为,彝族月琴是人类历史重要的瑰宝,它独特的韵味便是它的精华所在,需要做出改变的,只是那需要跟上时代脚步的,链接事物与人之间的那天姻缘线。
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