提起吉祥物，最为大众熟知的就是北京奥运会韩美林老师设计的著名的福娃了，福娃是首次把动物和人的形象完美结合，在设计理念上强调以人为本、人与动物、自然界和谐相处，强调天人合一的理念。由于五个福娃可爱而又生动的造型和其代表的深刻的文化内涵，因此长时间都成为国内吉祥物设计的最佳设计。
吉祥物在我国最初的传统时期是为了满足人们内心祈福的心理需求，因此创造出了龙、凤、麒麟等祥禽瑞兽，并且同时赋予这些创造物一些象征的意义，人们有了寄托心里美好心愿的地方，这些代表人类精神文化的被创造出来的吉祥事物就是吉祥物的由来。经过长时间的社会与经济的发展，当前的吉祥物具有了更多的意义与用途。按照吉祥物的用途分类主要有企业吉祥物、赛事吉祥物、产品吉祥物等，其中企业吉祥物又称企业吉祥物，是为了强化企业的性格、诉求产品特征而产生的视觉形象，以生动的形象吸引人们注意，为企业在消费者的心里建立亲切感，并拉进企业和消费者之间的距离。企业吉祥物具有两种属性，其一是体现企业内涵的文化属性，其二是便于商业流通的产品属性，比如麦当劳叔叔、海尔兄弟等都是非常成功的典型的企业吉祥物；赛事吉祥物顾名思义就是为赛事服务的吉祥物，它为赛事带来更高的人气，形象设计通常与赛事本身的特色有关，亦或是能够代表举办地当地的文化特色；产品吉祥物是企业根据产品开发的要求而进行阶段性设计的吉祥物，因为存在阶段性，因此产品吉祥物的设计推广具有一定的时期性，并且不同的产品开发阶段会开发设计不同的吉祥物。
一、国内外吉祥物设计的主流风格
当前的吉祥物设计领域呈现出集中比较清晰的风格，有以可爱为主的呆萌型，有还原原型的稳重型，也有热情四溢的亢奋型。不论何种风格，吉祥物一定有一个共同点，那就是能够吸引大众的目光，加强大众对于吉祥物所呈现的主体的认知，因此吉祥物怎样设计才能够更加吸引观者注意力、如何确定吉祥物的主要特征、以及如何使吉祥物简洁又清晰的传达深入人心的概念……这一系列问题都是在设计吉祥物时需要考虑到的。吉祥物的原型的取材也多种多样，有植物、动物、亦或两者与人的结合产物，另外还有原创性的卡通形象。国外的吉祥物以日本为例，最为大众熟知的莫过于熊本县的吉祥物熊本熊了，熊本熊的设计初衷是为了给熊本县带来更多的观光及其他附加收入，其呆萌可爱的形象不仅振兴了熊本县的经济、宣传了熊本县的名气，并且成功地在日本乃至全球都获得了超乎想象的欢迎，根据日本熊本县的数据显示，仅2017年吉祥物熊本熊的周边产品销售额就达到1408.742亿日元，同比增加10%，由此可见，熊本熊的成功是吉祥物设计师与社会工作者亲密配合的完美成果，在各大营销活动中，熊本熊亲民且幽默的表现使大众对熊本县的印象也更加深刻。
除了熊本熊，日本还有非常多的设计出彩的吉祥物，例如：千叶县船桥市吉祥物“小蠢梨”、爱知县冈崎市的冈崎君、埼玉县深谷市的吉祥物“小深”等等，我们可以发现，这些吉祥物的主流风格大多是蠢萌的外表，可爱的个性以及简单好记的口头禅，个别的吉祥物还被赋予各种各样的“特技”，大多数吉祥物也是根据当地地名或是特产来命名的。
国内吉祥物设计的主流风格与日本大致相同，但由于国内本身行业起步较晚，积累较薄，设计体系也不是很完善，因此使得大多数吉祥物设计出现了设计类型比较单一、取材重复雷同、造型僵硬单一等等问题，比如北京奥运会福娃大火之后，就涌出无数效仿福娃设计的作品，令人审美疲惫。
二、吉祥物设计的创新
在分析吉祥物的创新之前，我们需要总结分析目前吉祥物设计的缺点所在。主要缺点如上文所述：其一是取材重复雷同，反复借鉴传统文化中的吉祥图案。比如象征中华民族的龙、象征长寿和吉祥的仙鹤仙桃，一味的借用使得吉祥物的设计枯燥乏味，没有记忆点。其二是造型僵硬单一。
在网上搜索吉祥物关键词我们会发现，绝大多数的吉祥物设计动作无一例外要么是奔跑大笑，要么是竖拇指微笑，如此重复雷同的动作无法体现吉祥物本身的意义所在。其三是吉祥物设计元素的盲目堆砌。许多商业吉祥物设计当中，商家一味的追求多元素加入到设计中，因而致使吉祥物的形象繁杂冗乱，这样的形象并不能达到清晰传达设计理念的功能，甚至起到观者反感的反效果。
结合分析目前吉祥物设计出现的问题，我们可以得知在改善创新上，首先要做的就是吉祥物定位上的创新，尝试不再使用具象化的吉祥物定位，而换作抽象化的创作手法。康定斯基曾在《论艺术之精神》一书中表达过这样的观点：“纯粹的艺术，只追求表现内心和本质的感情，为内心需要所使用的一切手段都是神圣的，反之则都是有罪的。”在吉祥物的设计上，我们可以尝试抽象的色彩、线条、色块来进行设计，抽象艺术相比于具象艺术更引人遐想，具有更大的创作空间。
其次是吉祥物形态上的创新。目前市面上的吉祥物设计千篇一律的拟人化，所结合的吉祥寓意也反复用了多次，如此这般既不能真正达到宣传优秀传统文化的目的，也不能达到设计一个完美的吉祥物的目的，可谓是得不偿失的设计。适当的舍弃一些强加的元素，专注于吉祥物功能本身去设计，效果也许会比捆绑了许多元素的“四不像”吉祥物要好得多。
三、未来设计的趋势
随着网络科技的发展，3D化的立体设计逐渐成为潮流趋势。三维设计是新一代数字化、虚拟化、智能化的设计，它建立在以往平面和二维设计的基础上,使设计更立体化、形象化的一种新兴的设计方法。另外，在满足视觉审美的同时，当代设计艺术已经开始追求视觉与其他感官的一体化，也就是以视觉感为中心，其他感官为辅助的设计，随着时代发展，人们对于事物认知的方式和途径也在逐渐扩展，五感设计将艺术设计带入更广阔的发展天地。试设想一个吉祥物设计加入了五感设计元素，例如虚拟的电子吉祥物能够通过听觉与顾客实时沟通，从而使吉祥物拥有了交互回馈、信息提示等功能，加深大众对于品牌的印象，并在操作过程中丰富了使用者的体验。
Herman Miller的创意总监Ben Watson曾说过：“如果恒温器都会说话，为什么我们所坐的椅子和会议室不能？无所不在的传感技术、机械自动化和新型的材料会帮助我们实现这一点。很快，枕头就能自动调节到我们想要的软硬度，会议室也会告诉我们会议开的是否成功，并为你即时调整室内光线和温度。”这是一个对于未来全设计的一个美好遐想，但我们可以假设这样智能化的设计运用在吉祥物设计上面，使吉祥物不再仅仅作为一个视觉符号，而能够真正为所代表的文化向观者进行一个全方面的介绍与宣传，并能够感知观者的需求投放其感兴趣的信息，未来的吉祥物设计或许将会成为一个具有交互功能设计。
四、总结
当前吉祥物的主流风格已经在向三维立体化靠拢，追求更高的科技感与立体感，随着电脑科技的发展，所使用的设计工具软件也越来越多样化，因此设计师在创作的时候更应该追求更前卫的设计风格，运用解构或是抽象这类目前吉祥物设计中不太常用到的手法去设计创作，不再追求太过具象的元素的叠加，给人以前卫的美感。时下的年轻人是整个社会当中消费最广泛的一个群体，因此在进行吉祥物设计时要考虑到年轻人群体的喜好以及他们的文化观念与消费偏好。吉祥物设计本身面对的是广大受众群体和市场的，设计之中若不考虑到受众群体的主要诉求，则这个设计必定是失败的。所以决定吉祥物的主流风格的主要因素有两个，其一是科技的发展所带动的设计工具的发展程度，其二就是广大受众群体的审美喜好的界限的提升。
作者简介：
庄媛（1994-04-01），女，汉族，籍贯：山东日照人，齐鲁工业大学（山东省科学院），18级研究生，硕士学位，专业：艺术设计，研究方向：视觉传达