【摘要】歌唱教学是中小学音乐教育的重要组成部分，而节奏又是一首歌曲的骨架与精髓。根据小学一年级学生的年龄特点，在音乐教学中积极营造一个“动”的课堂，让学生在视觉、听觉等方面都享受到“动”的乐趣，从而提高孩子们的学习效果，激发创造欲望，提升他们的音乐综合素养。
【关键词】律动 节奏 歌唱 一年级
歌唱教学是小学一年级音乐教学的重要组成部分，而歌唱中的节奏教学更是教学的重中之重。因为节奏是音乐的骨架，是音乐构成的第一要素。如果一条旋律脱离了音符，就成了一条节奏，而如果脱离了节奏，就会变得面目全非。
小学一年级，孩子们正式开启了音乐学习，虽然他们知识面和想象力还不够丰富，但他们能感受到音乐的情绪，而且自我表现欲望特别强。闻乐起舞是低年级学生明显地特征。《诗经》有云“咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”“动”是孩子们表达自己对音乐感受和对音乐理解最直接、最喜爱、最特别的表达方式。
所以在歌唱节奏教学中恰当的运用“体态律动”这一教学手段对学生加引导、训练，会使节奏教学取得非常好的效果。因为在律动的过程中不仅帮助学生感受了音乐的节奏，掌握了节奏的变化，而且更好的培养了学生良好的节奏感、乐感，提高了学生的综合音乐素养。
一、“动起来”培养学生节奏感
1、帮助学生把握时值。
每一条旋律都是由不同时值的音符组成的，正因为有了各种节奏巧妙的组合，才有了音乐的抒情悠扬和紧凑急促。对于初次接触节奏的一年级学生来说，律动就是一种很好的方法，通过设计一些适合他们年龄特点的体态律动，就能深入浅出的让学生把握音的时值。
例如：一年级第一册教材中《大家来劳动》是一首劳动号子,歌曲的第二乐句第四乐句出现了二分音符和四分音符以及休止符。对一年级的大多数的学生来说这是本首歌曲的难点。这时教师可以采用比较的方法进行律动，唱准第二乐句“嗬-︱嗬0”和第四乐句“嗬0︱嗬0”的时值。唱“嗬-”（X -）时，用拍手后向上打开幅度大些来表现，唱“嗬0”（X 0）时，拍手后平展打开，动作幅度要小。用两种不同的拍击方法，辅助学生把两句相同歌词的不同时值唱准确。
2、帮助学生正确休止。
休止符是一年级学生最早接触到的一个音符。很多孩子对休止符很熟悉，但由于学生身体的协调性比较差，很多孩子虽然看到了休止符，但声音并不能很好的控制。运用一种有效的体态律动，就能帮助学生更好的控制自己的声音，唱好休止符。
例如：一年级第一册教材中《同唱一首歌》，很多教参上都建议用叉腰或者拍手来表现休止符。但我经过几年的教学发现，当学生在用叉腰或者拍手表现休止符时，其实声音里根本没有休止。于是我采用小手模仿给嘴巴拉拉链的动作，来感受和表现休止符。这样小嘴拉上了拉链，自然声音也就休止了。在新课程的很多歌曲中的四分休止符都可以运用这种体态律动来帮助学生迅速的掌握。
3、帮助学生掌握节拍。
二拍子和三拍子是一年级歌唱歌曲中最常用两种节拍。二拍子的歌曲，强弱对比明显，音乐的律动感强；三拍子的歌曲，节奏流畅和灵活，音乐优雅与抒情。运用体态律动表现这两种节拍的不同特点，更好的让学生分辨并感受。
例如：一年级第二册教材中的《长鼻子》这一单元的两首歌曲《可爱的小象》和《两只小象》，就是很有对比的两首歌曲。《可爱的小象》旋律活泼欢快，是一首四二拍的歌曲，我们可以结合音乐在强拍时做“踏”、“拍手”等动作，在弱拍时做“踮脚尖”、“拍腿”等动作，让学生在律动的过程中体验二拍子节奏的强弱关系，并迅速强化这种节奏规律。《两只小象》是一首四三拍的歌曲，旋律优美流畅，我们可以在强拍时做幅度大，力度强的动作；在弱拍时做幅度小，力度弱的动作。动作可以根据歌曲的旋律和歌词的内容进行创编。
二、“动起来”发挥学生创造力
在我们的音乐教学中,学生创造性地听、创造性地想像、创造性地活动,并且把听到的音乐根据自己的生活经验通过律动表现出来,随着音乐自由地运动,通过各种动作表现与他们所听到的音乐相应的动作，发挥学生的创造力。
1、有预设的提升学生创造力
有的创造力是教师在课前已经进行过预设，希望学生通过想象或者生活经验，通过学生的律动更好的帮助他们掌握歌曲的节奏。
例如一年级第一册《大家来劳动》一课，为了体会音的长短，我设定了一个模仿教室大扫除多声部节奏练习。让学生根据自己的经验联想这三种事物发出的不同声音：扫地（ shua - ）、擦桌子( ca ca )、修凳子( dong dong dong )然后将学生分成三组，自己设计模仿这三种劳动的动作，进行一次大扫除。
师：学校大扫除，我们来劳动，第一组来扫地，预备起。
第一组：shua - ︱shua - ︱…(模仿扫地的动作)
师：第二组擦桌子，预备起。
第二组：ca ca ︱ca ca ︱…(模仿擦桌子的动作)
师：第三组修凳子，预备起。
第二组：dong dong dong︱dong dong dong︱…(模仿修凳子的动作)
2、无预设的发挥学生创造力
有时教师可以放手大胆让孩子去动、去玩、去感悟音乐，既培养了孩子的良好的乐感，又发散了孩子的思维。说不定还会有一些意想不到的效果，甚至老师还能从学生的律动中得到教学启发。
例如在一年级第一册《洗手绢》的教学中，学会歌曲后，为了更好的感受劳动的乐趣，表现劳动的节奏，设计教学环节时我只要求学生当唱到“哎啰哎啰哎啰哎”的时候加入洗衣服时的动作。本课的休止符由于在第三单元已经提到过，这首歌曲我并没有打算作为重点要求，只是提醒他们“要劳逸结合，休止符处可以稍微休息一下”。歌唱时我发现，有的学生为了表现劳动的场景，在歌曲休止符处很自然的用小手擦了一下汗水。孩子们无意间的一个动作，对我的教学启发很大。
对于音乐教学，我们很多时候喜欢从专业的角度进行教学，其实有时候，孩子们的歌曲可以用孩子们喜欢的方式学习。不要禁锢了他们的思想，限定了他们的发展。
三、“动起来”提高音乐综合素养
和所有艺术审美活动一样，歌唱教学中的节奏教学也必须从直观感受出发，通过节奏、力度、旋律、节拍、速度等激起想像，从而进入形象思维过程，对于一年级学生来说更是如此。因此在课堂上，我努力创造各种意境，让孩子们运用形象思维去联想，提高了他们音乐乃至音乐以外的综合素养。
例如一年级第一册《龙咚锵》一课，在学唱歌曲之前我先用歌曲中的象声词：龙.咚 龙咚︱锵0︱… 让学生做声势练习。教师可以利用鼓和锣了解乐器的演奏方法和音色，烘托歌曲的气氛。接着请学生思考用身体的各部位代替乐器，如：拍双腿“XX XX”节奏型同时念“龙咚 龙咚”模仿鼓的演奏，拍手“X”节奏型同时念“锵”模仿锣的演奏。由于乐器数量有限，学会歌曲以后，可以一部分学生演奏，一部分学生边演唱边进行秧歌表演。以身体作为乐器进行节奏和器乐教学，既解决了乐器数量不够的问题，又提高了学生的学习积极性，最后的秧歌表演让学生体会过年的愉快心情及热闹氛围。
瑞士作曲家、教育家达尔克罗兹认为：音乐与人的身体关系最为密切的部分是节奏，每一个有生命的人都具有天生的节奏本能，而节奏的感觉又完全依赖于律动。
因此，我们的音乐教育，特别是小学一年级孩子在歌唱节奏教学中，可以结合儿童喜爱的律动教学形式,把对音乐的情感体验转化为具体的动作。通过节奏律动增强他们对音乐的感受力与表现力。使学生听觉更加敏锐，感情更加细腻，思维更加活跃，进一步激发他们的想象力和创造力。这样不但可以大大提高学生对音乐课的兴趣，而且可以使学生最大限度的融入到音乐中去，体验和理解音乐，从而大大提高学生们的音乐综合素养。何乐而不为呢？
【参考文献】:
[1]中华人民共和国教育部.音乐课程标准(2011年版)[M].北京:北京师范大学出版集团.2011
[2]吴斌.义务教育教科书.音乐教师用书一年级上册(2012年版) [M].北京:人民音乐出版社.2012
[3]吴斌.义务教育教科书.音乐教师用书一年级下册(2012年版) [M].北京:人民音乐出版社.2013
作者简介：王琛希，职务职称：二级教师，性别：女，民族：汉族，最后学历：本科，出生年月：1987年5月。