摘要：进入大班，幼儿无论是思维能力或者绘画表现能力都有了很大的提升，大部分幼儿都能够围绕某一主题进行构图，并能表达自己的想法与内容，但在绘画时会出现存在概念化倾向，表现在经常重复一种模式，反复使用固定的形式表现某一事物，装饰的图案也几乎相同，喜欢在画纸上画上太阳、小鸟、白云、彩虹，在色彩运用上也是一再重复使用同样的色彩，想象力受到了局限。本文就大班幼儿摆脱绘画概念化倾向进行策略研究，让幼儿摆脱固有思维，打破不必要的束缚，画出想象的翅膀。
关键词：大班幼儿 绘画 概念化倾向 想象力
《3—6岁儿童学习与发展指南》提出：“引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。”幼儿用绘画来表达自己，再现平时生活中所看到的事物，喜欢在纸上涂涂画画，是孩子的天性，因此，绘画便成了幼儿表达思想感情的一种方式。大班幼儿这个阶段，仿佛在绘画中遇到了瓶颈期，出现概念化倾向的情况，具体如下：
1.绘画的构图形式单一。
幼儿好模仿，是幼儿主要的学习方式，是幼儿主动性的一种表现形式。在绘画创作时，往往会根据教师提供单一的标准化范例图式进行模仿，例如画风景人物画时，总会上面画云朵和太阳，下面画一条线当做地面，有时候连人物的五官和动作都是相同的。在一线教学中仍然有范画临摹、让幼儿画教师示范的“成人画”的引导问题存在，限制了幼儿的想象的空间，有些幼儿因为达不到作品的效果，会说：“老师，我不会画”，长期以往，对美术创作的兴趣会大大减少，享受不到创作的快感和乐趣。
2.绘画的色彩重复运用。
大班幼儿色彩运用上的一个突出特点是客观用色，即根据物体的固有色涂色。幼儿一般多画事物的固有色，如画太阳，非红即黄；画天地，或蓝或绿。从主观用色发展到客观用色，是儿童在色彩运用方面的一大进步，说明幼儿对事物有了更加深的观察和大仙，但却也带来了一个问题，他们一成不变地在作品中将某一物体与某一颜色联系起来：草地——绿色，云朵——白色，苹果——红色，天空——蓝色，幼儿色彩运用上呈现概念化的趋势，使幼儿作品的画面色彩显得不够生动，缺少变化和层次，美的表现和创造方面会相对弱一些。
3.绘画的事物造型相同。
大班幼儿进入绘画发展图式期，已经能比较熟练地掌握各种线条、图形的组合进行造型，但在学习和掌握后会出现一个图示反复运用，使得造型类似的情况发生。针对这种情况的发生，平时在幼儿创作之后，对于幼儿的评价要进行指导，不要让幼儿觉得“画得像”就代表“画的好”，当然，绘画技能掌握的好是值得表扬，但若每次重复着一样的事物，那么长此以往也会变得索然无味，对于美术创作的空间就没有得到一个很好的扩展。教师应在遵循幼儿身心发展规律和特点的前提下，采用适宜的方法唤醒幼儿的创造力，激发幼儿大胆运用线条、图形、色彩、构图等形式语言，表达自己的所见所闻、所思所想。
为帮助大班幼儿摆脱绘画的概念化倾向，可以进行以下方法引导：
一、运用画话日记和故事想象法，促进幼儿构图的多样化。
阿恩海姆指出：“绘画作品是一种运用一定的媒介创造出来的与原物在结构上等同的创造物。”大班幼儿表达能力相对较强，鼓励幼儿把他看到、听到、经历的事用绘画的形式表现出来，就像一篇日记一样将自己的所闻所感记录下来，称之为“画话日记”。画话日记提供了自由想象的空间，让孩子进行回忆，使幼儿在创作中收获了成功感和满足感。
例如在班级常规管理中，我在班级设立了一面“夸夸墙”，每当幼儿受到表扬时，都能得到一个笑脸贴纸，并且要将自己做得好的事情用绘画的方式进行记录，每个小朋友都有一本属于自己的“夸夸本”，记录了许多自己的“夸夸事件”。当这些“夸夸事件”累积后，幼儿自己翻阅进行回忆，能够自信大胆的进行阐述，培养了幼儿的自信心和满足感，相信长此以往，一定能变成一个自信、大胆、乐观的孩子。
对大班幼儿构图多样化的引导，还可以从故事想象法入手。在班级里的“阅读角”，经常会提供幼儿创编故事的小画纸，每次看到幼儿画的故事，都创意满满，每个幼儿都开动着自己的小脑筋，给了我们很大的惊喜，在这个过程中幼儿发挥自己的想象，发散思维，因此我们可以利用故事想象法让幼儿进行绘画创作。
二、利用欣赏素材，有变化地运用色彩。
大班幼儿对色彩的认知已经达到相对精准的水平，但这也有一定的弊端，当幼儿画一样事物时，想当然的会画出其固有色，虽然画面会比较写实，但缺少幼儿绘画的童真和想象，使得画面较为死板。为引导幼儿有变化地运用色彩，可以采取的策略是向幼儿提供优质适宜的欣赏素材，包括实物、图片、视频，以及一些大师的名画，在中外闻名的画家中，有些画家是写实的，但也有一些画家是写意抽象的，蕴含许多想象的元素在其中，鼓励幼儿接触这些素材，细心体会其色彩的美。对于能力有待提高的幼儿，教师要开展欣赏活动，如组织的“贝壳变变变”美术活动中，教师为幼儿提供了形态各异的扇贝壳、螺蛳壳，供幼儿自主选择与想象，通过幼儿的发挥想象，巧妙地将其变化为小乌龟、蝴蝶、狮子等造型，激发了幼儿兴趣，也成功的调动了幼儿的创作欲望。
三、创设不同情境，充分发挥想象。
情境是动机，技能是方法，幼儿对新鲜事物很感兴趣，能激发对艺术美的追求，给幼儿幼儿创设不同的情景，让其充分发挥想象力，在美术创作产生灵感。例如可以利用平时组织的社会实践的机会进行创作，踏春活动能进行写生，表现不同的景物，春天的花、树、动物，参观小学后能用绘画进行记录，在这个过程中如何提高孩子表现自然景物的绘画技能呢?可以给幼儿欣赏一些大师的名画，如莫奈的《池塘》，梵高的《鸢尾花》等，让幼儿进行学习和借鉴，运用到自己的画作当中。
罗恩菲德在《创造与心智的成长》一书中指出：“儿童对一个经验愈有感情上的兴趣，那么这经验对于他的作品和进一步的发展就愈有助益。”因此，在绘画中对物体结构的把握显得十分重要，既发挥想象进行开放式造型，又创造出与现实实物相似的画面形象，都能兼顾得当。这些形象打破常规，充满想象力和创造性，避免固有的概念化造型。
四、积极鼓励幼儿的作品，创设分享与交流的机会。
对于幼儿的作品，教师要根据幼儿的性格特点、日常表现和绘画发展水平进行综合考虑与评价。对于自信心不足的幼儿，教师要多多鼓励，与此同时，还要多创造宽松的氛围，对其画面某些细节着重表扬，并提出一些建议，用“如果xx就更好了！”的口吻进行引导。在活动中教师要从优化活动内容、丰富感知经验、提供层次化的材料入手，促进幼儿大胆想像、表现，运用多种方法进行美术创作。
综上所述，大班幼儿摆脱绘画概念化倾向是绘画创作发展到一定阶段的产物，教师充分培养幼儿的创造力与想象力，摆脱固有思维，根据幼儿的不同个性特点，设计相应的美术教学策略，充分利用现代信息技术，为幼儿营造活跃的教学氛围，激发幼儿美术创作的兴趣，让每个幼儿都能在艺术创作的世界中徜徉！
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