摘要：社会经济水平的不断发展也让人们物质生活得到满足，当前越来越多的人开始寻求文化审美。影视艺术作品的受众群体不断增加，让影视作品的后期剪辑质量受到更多关注。我国数字影视行业起步相对于西方来说比较晚，剪辑水平也因此受到制约，对此就需要不断改善现存问题，创新剪辑技巧，提高作品质量。
关键词：电视节目 后期 艺术制作
随着信息化时代的到来，新媒体技术不断发展，这在一定程度上为广播电视行业带来一定的挑战及压力。电视节目的后期制作水平直接影响节目质量。因此，若要在新媒体环境中确保电视节目可观的收视率，就应当稳步提升电视节目后期制作技巧、剪辑艺术。本文接下来对剪辑艺术予以充分探究。
一、电视节目后期剪辑重要性
电视节目后期剪辑就是通过对现有视频、音频素材进行选取、裁剪、拼接处理，从而实现影片想要表达的中心思想及人物情感，增加作品的艺术张力。后期剪辑对于一部影片关重要。后期剪辑需要依托作品自身的内容，找到合适的剪辑点对现有素材进行缩放，最终呈现出完整、合理的播放效果[1]。
二、剪辑的艺术技巧
构建独特的剪辑风格，是剪辑师电视节目剪辑技巧的综合艺术体现。想要树立独特的电视节目剪辑风格，剪辑师必须要保障剪辑风格与节目发展节奏同步运行。切实的在满足广观众观赏需求、视觉需求、感官刺激、情节欲望的基础上，按照某种节奏来吸引广观众。如，针对电视节目宣传片的剪辑工作来说，由于其内容精简，为了在短时间内强化视频画面的冲击力、保障宣传片的短小精悍，就应该在有效的时间内将整部宣传影片的整体诉求进行全面的展现，确保整个影片的张弛有度、错落有致。
（一）剪辑节奏控制
在进行后期剪辑之前，需要我们先了解节目整体的风格，然后确定剪辑的节奏感，确定节奏与题思想与人物情感契合。只有控制好剪辑节奏，才能够节目播出效果达到预期质量。
（二）镜头选择与组合
通常来看，作品前期拍摄的镜头素材较多，同样内容的分镜头也比较多，所以在剪辑时，需要选择表现效果最好的镜头，考虑到镜头之间的衔接效果，保证作品最终结构的完整性。在组合连贯镜头时，应该做到用镜头推动情节的发展，干净清楚的表现剧情内容，对于重点镜头可以延长停留时间。空镜头应穿插使用，在叙事的同时表现作品艺术张力。
（三）蒙太奇技巧
相对于其他艺术形式来说，影视作品融合了声音、画面、文字三个板块。为保证拍摄镜头可以达到预期播放效果，增添影片艺术性，剪辑人员在经过与导演、编辑的沟通后，会引用蒙太奇技巧，当前常见蒙太奇技巧有：交叉蒙太奇。颠倒蒙太奇、连续蒙太奇等等。例如：昆丁导演的《低俗小说》中就使用了大量交叉蒙太奇技巧，将“金表”、“蓝莓派”、“抢劫”等多个故事融合起来。
（四）音效画面搭配
当前，我们能够接触到的大部分影视作品都是以音画结合的方式传播，为了突出艺术表现力，在剪辑时需要注意音乐与画面的贴合效果，准确把控音画节奏。因为每一部影视作品自身的情感基调、主题思想都有差异，所以音乐插入的时间、节奏也应该有所区分。往往在影视作品中加入音乐，是为了凸显内容的节奏性，烘托场景。
声音所蕴藏的力量是无穷的，它有着丰富的表现力，特别是当声音与电视画面结合在一起的时候，不是画面赋予声音真实性，而是在声音的衬托下，所有的画面才变得鲜活生动了起来。
电视节目中的声音更为重要，同样一种声音跟不同的画面结合，就会产生各种不同的效果。如果能够在电视节目后期的包装剪辑中充分利用声音的力量，将其与画面完美结合，进行深入地创作，那么就一定能让节目得到更多人的认可和喜爱，节目就会到达一个新的高度，电视节目的效果才会发挥到极致。
电视节目中的声音主要包括这三个部分：解说词、同期声以及配乐。声音在电视包装中扮演着非常重要的角色。一个好电视节目的后期包装，各种因素进行搭配是必要的，就像音乐、音响和音效。此外，音乐还应和形象设计、不同的色彩进行有机的搭配，进而形成一个整体。无需让观众看到电视画面，他们就能准确的判断出电视上播放的是哪个频道的哪一个节目。
（五）形象标志
如果一个电视节目想要给观众留下深刻的印象，让观众将其记在内心，并且产生一定的兴趣，就应该创造一个专属于自己节目的形象标志，这一标志在包装设计中是最为基础的。在不同的电视节目中，设计者要根据节目特点来设计不同的形象标志，突出其特点。一般来说，电视节目的形象标志基本都会在角标和节目结尾落幅上进行展示，除此之外，设计者还可在节目播放的过程中也可有意无意地渗透出标志，让观众更直观地去感受。如果一个电视节目能够设计出一个鲜明个性的形象标志，便可在潜移默化中使看过的人过目不忘，在日后还能使观众快速并且准确地判断出自己看的是哪个频道的哪一个节目，也有助于他们快速选择自己所想要看的节目。由此我们可以看出来，一个好的形象标志的设计对于电视后期的包装有着举足轻重的作用。
（六）合理选择画面剪辑点
电视节目画面剪辑的各个环节都必须要严格的按照节目的发展顺序和节目的客观逻辑思维进行剪辑，以便于符合观众的思维逻辑，使观众们清晰的了解节目的事情发展顺序。科学的遵从电视节目的发展顺序进行剪辑，也是电视节目剪辑最为重要的剪辑技巧之一。画面的剪辑点是贯穿时间、空间变化和事件发展的重要连接点，如何选择画面剪辑点，是电视节目剪辑师基础本领。选择画面剪辑点最为重要的原则是不能剪切掉特征性动作，例如人物的特征表情、人物喜怒哀乐、场景特写等，只有保留画面特征性动作，才能够在电视节目发展的过程中，添加人们的主观情绪，使空间变化和实物发展变得有血有肉。针对长镜头的选择来说，镜头景别、画面信息量、画面构成的复杂程度都会影响剪辑画面点的选择。长镜头所涉及到的景物画面所停留的时间应该相对较长一些，近景的镜头所停留的时间应该相对较短一些。当镜头画面所涉及到的信息量相对较大，那么镜头画面所停留的时间应该相对较长一些，信息量少，镜头画面停留时间较短。切实的通过镜头处理的长度，来刻画和渲染事件的复杂性和电视节目中隐含的情绪，保障电视节目的情景交融，为广大观众们留下一定的想象空间。
综上所述，近几年影视作品如雨后春笋般出现在人们的视野当中，但是质量却良莠不齐，为了给受众提供更加有创造性、艺术性的视听感受，需要提高影视后期剪辑水平，理解作品创作背景与理念后，科学、合理的应用剪辑技巧，丰满剧情内容，凸显作品主题，使节奏更加紧密切合。
参考文献：
[1]李刚.探究电视文艺晚会剪辑与包装技巧[J].传媒论坛，2018，1（07）：67-68.
[2]郑璐.电视节目后期剪辑与包装技巧分析[J].西部广播电视，2017（03）：91.
[3]赵明全.关于电视节目的后期剪辑与包装技巧探讨[J].西部广播电视，2016（20）：121.
[4]李昭语.电视节目后期剪辑与包装技巧探讨[J].新闻研究导刊，2016，7（11）：117-118