摘要：随着人们生活水平的不断提升以及社会经济的不断发展，群众对于物质以及精神层面的需求也随之提升。而钢琴弹奏作为音乐中高雅艺术的重要组成部分，越来越受到现代人的青睐。然而目前的钢琴弹奏中却出现了，弹奏者过于注重弹奏技巧而忽略了对音乐作品的深层次了解的现象，无法在弹奏过程中细腻地展现出作品的情感。文章分析将音乐作品如何在钢琴弹奏中发挥重要性展开讨论。
关键词：作品；分析；钢琴
钢琴弹奏的关键点不仅能够对自身情感的表达，而且能够以钢琴弹奏技巧为主要依托，弹奏流利而富有内涵的乐曲，进而实现对乐曲主题思想的诠释。钢琴弹奏是音乐欣赏中的关键组成部分，钢琴弹奏不仅仅是弹奏者精湛弹奏技术的展示，还包含着弹奏者对音乐曲目以及其文化内涵的认知与体会，以及与观众的情感交流，使之切身感受钢琴艺术的魅力。但是在现实的钢琴教学以及钢琴弹奏中，许多人却盲目地重视弹奏技巧的训练而忽视了对于音乐作品的分析，导致钢琴弹奏徒有弹奏技巧而缺失钢琴艺术所抒发的情感与魅力。本文探讨了音乐作品分析在钢琴弹奏中的重要性以及提升作品分析能力的措施。
一、音乐作品分析与弹奏的关系
提到钢琴作品的分析，其包含很多内容，除了弹奏、和声之外还有踏板和旋律等方面内容，对这些内容的分析都十分重要，而这也涉及到了作品的整体性。我国所拥有的独特的文化和一些地域上的特征，能够使钢琴作为西方音乐文化主体，与我国民歌和乐曲相结合，从而有产生了很多具有中国特色的钢琴曲目，而对于这些进行研究和分析之后，我们也能够发现这种钢琴曲并不是简单的改编，而是将中西文化进行不断的交流、融合和创新而后形成的钢琴作品，而这种创作方法的运用在我国钢琴音乐创作领域中也是较广的。这种类型的作品主要就是来源于中国民间音乐的一些小调，通过旋律和声再融入民族风格等之后，使之在钢琴弹奏的过程中有很强的实用性，也能够被大众所认知和接受。
二、音乐作品分析在钢琴弹奏过程中积极作用
（一）在弹奏过程中强化情感的表达
任何一个音乐作品所展现给观众的不仅仅是曲调和旋律的优美，它还具备着弹奏者与听众进行情感交流，抒发自身以及作品情感的功效。同时，钢琴弹奏和音乐作品分析，两者之间是紧密相连的，在钢琴弹奏上不仅需要运用手指来进行弹奏，还需要对作品有全面的了解和感情的投入，这样才能呈现出更好的弹奏效果，由此然而想要通过弹奏达到情感的自然流露，除了娴熟的技术以外，还需要弹奏者对作品的细节处理以及情感处理更加细腻，这必须要弹奏者对音乐作品的背景以及作曲者的情感有着更深层次的了解，在充分感知作品情感的基础上，以钢琴弹奏的方式向听众展示出弹奏者对作品的情感体验，使观众切实融入到音乐作品之中。
（二）协助弹奏者把握时代文化特征
谈到钢琴作品的体裁，它的特点大致和诗歌类似，有多样化的特点，而弹奏者在弹奏的过程中，对于作品体裁的掌握如果能够熟知，就不会发生混淆的现象，在弹奏的过程中，对音乐作品的分析一定要充分运用。时代特征显著是音乐弹奏的独具特殊性，音乐通过节奏、音区及和声融合了一个时代的历史文化文明，并且以优美的旋律向后世中的人展现出不同时代独有的魅力所在。对钢琴弹奏者而言，不同时代特征的曲目在弹奏过程中所投入的情感，以及细节有所差别，通过对音乐作品的分析，强化弹奏者对音乐作品的时代文化特征的把握，使之在弹奏过程中能够向听众展示出弹奏曲目的时代特征，保证作品弹奏的开展。
三、音乐作品分析的内容以及对教学的具体启示
（一）音乐作品创作主题的分析，培养学生良好的作品理解能力
钢琴弹奏者在演绎音乐作品的过程中，如果只是运用许多高难度的弹奏技巧，而并没有真正正确诠释音乐作品，就会直接影响弹奏的质量和效果。主题是一个优秀音乐作品的灵魂所在，主题的确立是乐曲谱写的第一环，在对主题展开进一步的了解后才能展开接下来的创作工作。音乐作品通常可以分为多种主题，分为抒情性、诙谐性、戏剧性以及欢快性等，每一种主题的音乐都具备其特有的“共性中的个性”。因此，弹奏者在进行钢琴演出之前，须掌握音乐作品的创作主题，以便后期在弹奏过程中能够突出音乐作品特有的主题，深化听众对音乐作品的印象，切身感受到不同主题音乐的独特魅力所在。
（二）音乐作品的风格分析，体会不同风格音乐作品内涵
音乐作品的风格随着作曲家的年龄、时代的变化而改变，它既是作曲家情感的展现也是一个时代的缩影。此外，弹奏者在进行不同作品的弹奏时，首要工作就是将音乐作品的原有特点以及风格展示给听众，通过听觉为观众重塑作曲家的心路历程以及所处的时代环境。因此，在作品弹奏之前须要弹奏者对音乐作品的风格进行分析，保证弹奏风格能够重新演绎。
（三）音乐作品曲式结构的分析，明晰不同音乐作品的结构
对于弹奏者来说，在对曲谱的分析过程中，除了要会捕捉音乐的主题，还要分析的是在力度、节拍、指法等方面的内容，在当下的背景中，节奏风格也包含了个人、民族及时代等各方面的因素，而题材和类型对于节奏风格也会有很多重要的影响；其次是和声部分的研究。曲式结构是完整音乐作品的骨架，是支撑着整个乐谱的内在框架，也是区别于音乐作品类型的关键之处。音乐的曲式结构包含着多种类型，如并列单二部曲式、并列单三部曲式、再现单三部曲式、复三部曲式等。每一段音乐都由一种或多种曲式融合而支撑，通过曲式的变化使每一部乐曲都具备其独特的魅力所在。
四、结论
综上所述，在钢琴弹奏者进行乐曲学习时，加强对音乐作品分析的教学具备重大意义、音乐作品分析包含着对音乐主题、风格以及曲式结构等知识的教学。钢琴音乐教师在实际教学的过程中也要重视体裁的分析，一定要重视体裁当中所包含的细节部分，通过自己的分析找到演奏中应注意的重点。通过全面的分析，能够使演奏出来的作品更加打动人心，也能够使其有更好的欣赏效果。
参考文献
[1]谢丹.浅谈音乐作品分析对钢琴弹奏的重要性[J].北方音乐,2020(06):19-20.
[2]周濛.钢琴作品的教学、弹奏、分析之间的互联性[J].北方音乐,2020(05):178-179.
课题来源：黑龙江省艺术科学规划办一般项目 课题名称：中小学音乐教育发展与高师钢琴课程教学改革研究 课题编号：2019B009