一、课堂现象描述
师: 有谁知道民间泥塑的作品有哪些?
生：不知道。
师：我们看书来欣赏几件泥塑作品《大阿福》《坐虎》等，请大家看他们有哪些特点？
生1：他们的颜色新鲜，造型有点夸张。
生2：色彩多为红黄蓝绿粉。
生3：他们的造型夸张、变形。
师：你有哪些想要了解的内容 ？
生1：不明白他们好看在哪里？
生2：为什么这些作品是我国民间艺术的瑰宝？
生3：这些作品现在还有人制作吗？
师：那我们就一起利用网络来一起寻找答案。
生：学生利用IPAD上网查找资料，并进行梳理。
二、问题的实践剖析
在学习六年级第十一册《民间泥塑》一课时，民间泥塑艺术具有浓郁的乡土气息、醇厚的艺术乡土气息、醇厚的艺术内涵和生动、质朴的造型。中国民间泥塑地方特色非常鲜明，每个地区都有很大的差异，保持着自己独特的风格。本课学生对民间泥塑相关知识的了解和认识知之甚少，怎样引导学生在感受不同地域民间泥塑作品的造型与色彩特点，也是本课中的一个重点。
《美术课程标准》中指出：美术课程具有实践性。学生在美术学习中运用传统媒介或新媒体创造作品，发展想象能力、实践能力和创造能力。利用网络查找资料可以让学生的思路更加开阔，查找到更多资料。
在《民间泥塑》分享课题研究成果时，围绕“民间泥塑”作为交流话题。针对“民间泥塑”的问题，引发学生思辨，在前期搜集资料的基础上，开展讨论，学生根据自己的观点选择了不同地区的泥塑作品，并用思维导图的方式进行这个地区作品造型、创作内容、色彩的梳理，最终汇总，选代表进行讨论。孩子们从不同的角度提出了自己的思考--有的认为从历史渊源的角度看，泥塑作品是我国保留最古老、最具民族特色的泥塑类手工制品。有的则认为没有人喜欢泥塑作品，文化保护和继承的不好……
通过分享与交流，所有的孩子都关注到了文化传承和发展的问题：有的说：“现在很多人不知道民间泥塑的的含义，只知道一些外国作品、抽象作品；有的说现在很多人买国外的工艺品时非常积极，不关注中国的泥塑工艺；有的认为应该大力宣传我们的泥塑文化……”
借助这样的讨论，孩子们的思维得以深化，唤醒了孩子们的忧患意识，产生了对文化传承的责任感，认为民间泥塑是我们民族宝贵的精神财富。孩子们开始思考：如何让更多人了解传统的泥塑，爱上泥塑，怎样制作泥塑作品？
接下来，老师就孩子们感兴趣的如何让大家了解泥塑作品？展开了讨论。
学生1.泥塑，造型优美，生动逼真。具有浓厚的乡土生活气息。泥塑内容有人物、动物，也有植物
学生2.泥人作坊，形成有名的“泥人街”。
学生3.1998年6月访华的原美国总统克林顿夫妇也来观看了这"绝活儿";世界儿童组织负责人得到彩绘泥塑，如获至宝，称赞泥塑是为孩子们制作的最好礼物。
学生4.泥塑工艺应该传承下去，大力宣传。
……
增加美术课堂教学信息量
课堂信息量就是一节课老师所传授知识、学生所学习知识的教学容量。课堂信息量的多少直接影响着课堂教学的有效性。传统的美术教学，在美术课中，只能靠单一有限的美术教科书中的文本作为欣赏内容，这样，课堂教学容量不足，目标单一，缺乏兴奋点，导致学生学习兴趣降低，甚至会使学生产生厌学的情绪，美术欣赏的教学效果大打折扣。只有适合学生学情、适中的课堂教学容量，才能提高学生的学习兴趣，激发学生的学习热情。我们美术教师可利用容纳大量美术知识和美术图片的多媒体课件，取用教科书以外的美术内容，融合美术教科书，制作成美术多媒体课件，形成校本课程，来增加适合学生学情的适中课堂教学容 量，满足学生对新知的渴求，提高美术欣赏课堂教学效率。
三、案例分析
1.设计各种实践活动，在活动中根植“传承”民间工艺文化的种子
在此次课程的学习中，学生们通过上网搜集资料，了解民间泥塑的历史、造型、色彩以及所蕴含的文化，体会到民间泥塑独有的文化内涵，将民俗文化内化于心，在活动中通过亲身感受体验泥塑工艺制作：制作泥塑公鸡、猴子......大家走出课堂，来到泥塑传人双彦老师工作室，了解北京传统兔爷的制作、烧制，从而了解到兔爷的文化寓意等，泥塑兔爷更加生动鲜活，富有魅力。对传统泥塑工艺产生关注与研究兴趣，在走访中，了解各地区民间泥塑作品的不同点，从而愿意进一步研究传统的民间泥塑，愿意向更多的人介绍泥塑作品。
2.从热点问题入手，在思辨中培养“文化认同”
针对民间泥塑无法传承的的热点问题，引发学生思辨，在搜集资料、开展辩论的过程中，激发学生对传统文化的认同感，借助这样的讨论，旨在深化学生对文化的理解与认同，培养学生的综合实践能力，唤起对传统文化传承的责任感。通过辩论孩子们的思维得以深化，唤醒了孩子们的忧患意识，产生了对文化传承的责任感，认为民间泥塑是我们民族宝贵的精神财富，加深其民族意识和传承的责任感。
3.激发学生的创造力，通过“文创作品”传承泥塑文化
从资料搜集，再思维导图的梳理，让学生做学习的主人，从而实现自我生长，强化学生综合运用学科知识技能解决问题的能力。
通过文创作品的设计,拓展了学生创新思维，台湾陶艺大师麦传亮说：“文创不是一次简单的创新，而是实现中华文化的升华与传承。”文创作品最大的意义就是浓厚的生活性，浓缩文化的精髓，将你的想法，通过作品表现出来，通过自己的创意让作品变得不一样，变得独特，才是文创的魅力。我们的文创从单一作品到一个主题的作品，再到文创产品制作，拓展了学生创新思维深度与广度。
通过《民间泥塑》一课的学习，学生对中国泥塑文化学习与探究，产生了对祖国文化的认同与欣赏，珍视祖国的历史与文化传统；尊重不同国家和人民的文化差异，初步具有开放的国际意识。同时提升了学生主动探究性学习的兴趣，发展思维能力，逐步养成实事求是、崇尚真知的科学态度，加深了民族意识和传承的责任感，使每一个学生感受到中国泥塑文化的内涵，激发了学生对中国文化的喜爱之情，提升了的综合实践能力，极大激发了想象力与创造能力潜能，让孩子们在快乐的实践中全面发展。
注释：
义务教育美术课程标准（2011年版）
《艺术教学与研究》信息技术在美术学科中的应用 作者：黄武全 181页
台湾陶艺大师麦传亮：文创目的是文化的升华与传承---中新网