当今小学音乐基础教育主要以音乐审美为核心，是以培养学生创造性思维和激发学生兴趣为教学的基本理念，不仅着眼于促进小学学生德体智的良性发展，也注重其音乐审美能力的提高及创造性思维的启蒙。小学音乐教育的重要性主要体现在能够提高学生的艺术修养，引导学生提高音乐文化素质及审美能力，成为全面发展身心健康的人。自新课改以来，大量音乐教学研究方面的相关文献表明，我国的基础音乐教育水平正高速发展，校园中的音乐基础教育更是引起相关部门的高度重视。音乐教学研究也不断深入，如从审美价值体验、教材和教学内容的研究到音乐审美哲学与实践的研究。但在此快速发展的背景下，小学音乐课堂中仍有许多难题急需解决。比如学生在课堂无法集中注意力，无法正确体会乐曲表达的情感；教师无法活跃课堂气氛，无法引导学生自主学习等等，而大部分问题的根源都是课堂中情绪体验环节的缺失。因此，掌握设计有效情绪体验环节的能力，增强学生在课堂中的情绪代入感，是当代音乐教育不断进步发展的必然要求。所以本文以小学高年级音乐欣赏中的教学环节设计为例，从三方面浅谈对情绪体验环节进行有效设计，提高学生音乐审美水平的具体措施。
一、小学音乐课中情绪体验环节有效设计的重要性
当今小学音乐课堂中，很多教学环节不注重有效环节的设计，从而导致学生学习兴趣点不高，无法正确把握乐曲的感情基调。音乐教师普遍容易忽略学生年龄特征，缺乏对教学对象的了解，单纯从自身出发去理解乐（歌）曲，自然无法使学生得到更好的情绪体验，更无法使学生的音乐审美在实践中得到提高。
在这种情况下，如何让学生能在充分理解乐曲所表达的情感；如何有效地激发学生自身独特的音乐审美；如何让学生在获得丰富体验感的前提下达到教学目标，是提高小学音乐学科素质教育水平的重中之重。所以本文以小学高年级音乐欣赏中的教学环节设计为例，从三方面浅谈小学音乐课堂中存在的问题以及对情绪体验环节进行有效设计、提高学生音乐审美水平的具体措施。
二、有效教学环节设计中存在的问题
1、针对性教学的缺失，情绪体验环节与知识点教学环节发展不协调
在当今小学音乐课堂中，有的教师过于注重教案完整性，其目的是提高课堂效率，却忽略了学生在一节课中应有的情感体验，情绪体验环节远远少于知识教学环节。这样不仅无法提高课堂效率，还会适得其反；在有的观摩课中，教师担心课堂时间不够用，所以并未预设可能出现的问题及其解决方案的环节，只是像排练一帮在有限的时间里将内容按流程走一遍，以及机械得抛出“我觉得同学们在这个地方做得不够好”等此类不具有具体性、针对性的问题，只是将教案中预设的难点生搬硬套给学生重复学习，忽略了实际教学过程与教案预设的不一致性。这种在教学中对于有效环节的刻板重复或缺失，使得学生在欣赏乐曲的过程中失去思考的过程以及对乐曲整体情绪的体验，长期如此会导致学生对音乐学习缺乏兴趣，自主性降低。
2、缺乏对学生的正确引导，教学环节的设计不符合实际。
大部分教师教学侧重点仅停留在完成教学目标，而没有结合小学学生学习特点设计有效的情绪体验环节。常常在一节课中没有情绪铺垫就直接告诉学生相关的音乐力度和表情术语该如何表现，甚至在学生还未理解这个知识点时就开始歌唱或者欣赏乐曲，学生没有得到正确的引导，并未理解作品整体感情基调，只是跟随老师的指令完成整节课的各个环节，缺乏对音乐情绪的体验，就无法真正达到音乐教学真正意义上的审美作用。
3、忽视教学语言的启发性，不能充分发挥语言艺术对情绪体验的积极作用
学生在一节课中的身心投入程度，是决定他们是否能够接受、吸收知识的关键性因素。但在当今小学音乐课堂中，能够做到在语言方面加强学生注意力、激发学生学习热情的教师少之又少。有很多教师都忽视了教学语言的启发性、趣味性、艺术性，导致课堂氛围不活跃，学生觉得沉闷枯燥，无法全身心投入理解乐曲。教师缺失了语言教学环节的有效设计，是导致学生积极性不高的重要原因之一。
三、针对音乐课堂上有效教学环节设计各种问题解决方式及具体措施
1、增强教学环节针对性设计，坚持情绪体验与教学目标并重
音乐教学不单纯是为了使学生掌握知识而达到教学目标，更是为了使审美活动更加生动的同时给予学生更多体验不同情绪的机会，其最终目的是完善学生的自身人格。音乐教学要以听音乐、表现音乐、临时创作音乐等各种方式来达到其审美的作用，要针对学生整体特点、音乐素质、接受能力以及教学目标的设定等诸多问题对情绪体验环节进行具体形式的设计，而不能只注重知识讲解。这样才能使学生产生更多美好的情感体验从而提高自身音乐审美能力。
例如，在《在钟表店里》这堂课的有效环节设计中，针对乐曲第一段的欣赏与教学，教师可以采用模拟音乐的形式来激发学生兴趣，让学生从模仿中进入该作品所营造的情感氛围，增强学生的积极性，用趣味性强的方式将知识点自然引入，使学生愿意且容易接受，教师可以先引导学生模仿大钟、闹钟以及手表发出的声音并配上节奏进行拍击，学生在练习中掌握该节奏型后再带领学生随着乐曲进行拍击，感受乐曲的情绪和速度，想象钟表店里工人们忙碌的工作情景。这个环节的设计不仅准确地指向了教学目标2和3，既实现了原定目标2中“学生能准确地拍击对应的二分、四分和八分音符节奏”的要求，以及目标3中正确区分二分、四分和八分音符节奏变化的要求；又使学生通过模仿、拍击等方式深入理解作品的情绪及深层含义，创造了学生深入自主思考的条件，为学生审美意识的建立打下了基础。这种教学环节的有效设计不仅和学生的年龄、认知相符，还能够引导和启发学生善于观察生活。
在欣赏乐曲第二段时，教师可以设计一个对比体验的教学环节，用于更好地表现前后两段旋律的变化。在这一环节中可以加入教师自己的肢体语言，让学生更加直观地感受到旋律的不同变化，在老师的展示过程中，学生会自发地模仿老师的肢体动作，从而产生深刻地情感体会，通过两次具有对比的不同意体验，学生对旋律的变化将会有更深刻的感触及思考。
在欣赏乐曲第三段时可以出示表格，使结论更加清晰，一目了然。通过回顾、对比、总结出三段的不同旋律速度、旋律和节奏。在完整聆听乐曲时，用3种不同的肢体语言来表现乐曲的方法会更能激发学生的兴趣从而使课堂气氛达到最高潮。
之后让学生以小组形式模仿老师的动作做出3种不同的肢体语言来区分听到的乐段，实践与体验之后再播放课间动画，可以让学生更好的记住这首《在钟表店里》的旋律，并且获得更有价值的情绪体验。
小学生通常以形象思维为主，具有活泼好动、模仿力强的年龄特点，只有充分理解他们的年龄特征才能结合教学目标，有针对性地设计不同作品所需要的不同的教学形式。只有学生真正走进乐曲，才能更好地体会乐曲所表现的情感，理解音乐所表达的内容和形象。在这样一节欣赏课中，通过聆听、模仿、节奏拍击等相结合的有效教学手段对教学环节进行合理设计，更好地激发和培养了孩子们对音乐的兴趣，开发了对音乐的想象力，从而体会到音乐的美感。
2、提高学生学习参与度，激发学生的表现欲
有效的音乐教学环节设计能使学生更专注于课堂本身而不受外物影响。增强学生专注力最好的方法就是提高学生的参与度。教师可以在环节设计的过程中视情况采用不同的教学手段来提高学生的参与度，如“你弹我唱”、“小老师教本领”等等，从而激发学生的表现欲，使其更好得融入音乐营造的良好氛围中。
例如《我给太阳提意见》这堂课，在本节课的有效环节设计中，首先要考虑孩子的年龄及学习特点，提高孩子学习过程中的参与度。在教学环节中的有效设计中，在设计有效环节时，可以用“听音乐”的方式将学生迅速带入作品营造的感情氛围，比如教师可以选择在钢琴演奏采用更多色彩性和声及更加丰富的和声织体，使学生在听的同时产生兴趣，为下面的环节做好充分的准备。接下来可以让学生通过演奏乐器的方式来更好更有效地帮助学生唱准难唱的旋律。为了提高学生的参与度，在有效教学环节设计中可以将学生分成三小组，每个小组分配一位口风琴小老师带领组员们学习旋律，各组小老师分别吹奏歌曲的第三、四的难点乐句，带领自己的组员一起进行你弹我唱这个环节，组员们唱准三、四乐句后再学习简单的第一、二乐句会更加容易。还可以在学习环节中设计律动教学，每个小组的组员们自己设计律动动作，在律动练习中不仅可以达到记忆歌词的作用，还可以激发学生的表现欲，从而提高了学生的学习兴趣，将情绪体验达到一个上升的层次，同时也增加课堂气氛活跃度。教师可以在教学过程中设计有效的教学评价，比如：“生生互评”、“师生评价”“掌声评价”以及“为优秀学生竖起大拇指”等等。这些有效的环节设计既增强了学生的自信，同时也提高了学生学习的积极性。
3、最大程度发挥语言的导向作用，正确把握语言的艺术性
一堂音乐课是否有效，很大程度上取决于学生是否能够全身心投入，如果学生有好的情绪，比较投入，那很有可能就是一堂有效的音乐课。想要学生更加投入，能够沉浸其中，不仅需要各种有效教学手段的支持还需要优美的语言辅助。教学语言有其独特的引入功能，可以通过对某种景象、某个场面的艺术性描绘，发挥语言的导向作用，将学生引入本节课所营造的或使人愉悦或发人深省的课堂情绪中。教学用语是教师连接学生的桥梁，掌握课堂教学语言艺术可以打开学生的对音乐美的欣赏思路，掌握课堂语言艺术可以让学生更专注、让课堂更生动。所以，作为小学音乐教师要根据教材内容，单元设计和教学对象来灵活设计课堂语言，好的语言，美的语言可以使学生沉浸在这一节课的情绪中，以至于课后在学生离开音乐教室还在不断回味音乐课时所欣赏的乐曲旋律，教师设计有效环节时考虑加入趣味性强的规范用语作为引入或连接，可以促进学生对乐曲情绪的更好的理解与体验。
例如，在《赛马》的这堂课中，教师可以用丰富多彩、妙趣横生的语言将整堂课设计成大型那达慕赛马现场，用《草原就是我的家》律动带学生进入教室，让学生在课前就进入语言导向的场景之中。
在欣赏第一乐段时教师可以设计这样有效的承接语：使用生动的描述性语言将学生进一步引入自由、洒脱、奔放的情感氛围中：“蒙古族位于我国的北方，那里风景秀丽，牧草飘动，蒙古包随处可见，他们每年都会举行盛大的那达慕大会，用赛马、射箭、摔跤等项目选拔出最优秀的男儿，此时草原上正在进行赛马活动，你们看！远处英姿飒爽的赛马骑手们正向我们走来了”。教师在描绘的同时播放第一乐段旋律，引导学生们联想在校园运动会上观看同伴比赛时场上热闹的场景，同时使学生体验到作为观众观看赛马激动情绪。
在欣赏第二乐段时教师可以这样设计艺术性的教学语言，比如“骑手们正在激烈地进行比赛，牧民在辽阔的草原看着盛大的那达慕大会感受到祖国大好河山喜悦的心情涌上心头，骑手们你追我赶，时而快时而慢，观众们一边喝彩，一边舞蹈着”。这样充分发挥语言的作用，构建出一幅大草原上赛马选手挥舞马鞭、台下观众拍手叫绝的生动场景，使学生充分理解乐曲中的音乐形象学，同时结合律动、模唱等有效教学手段来提升学生对乐曲情绪的体验。
在欣赏第三乐段时，教师整合前两段连接语言可设计为：“骑手们进入了最后冲刺阶段了，他们正在你追我赶，永争先锋，你们听！远处传来胜利的马蹄声，胜利啦！”伴随着呐喊声教师手舞足蹈带领学生按照已设计的节奏型拍击凳子两侧进行呼喊喝彩。每一段用有效的承接语进行连接，使学生完全沉浸在这首乐曲中，身临其境在内蒙古那达慕大会上赛马的场景。从而使学生感受到音乐带来的快乐。
综上所诉，教师在一堂课中必须重视学生的情绪体验并为此设计有效教学环节，设计时首先要了解学生的年龄层次与特征，结合教学目标，而不是生搬硬套，用针对个人的方式针对整体、将针对高年级学生的方式用于低年级等等错误的教学方式。其次，在设计时要根据教授的内容选择合适的教学手段，用最能够让学生产生情绪体验的教学手段来提高学生的参与度，专注度及趣味程度。最后，合理有效设计整堂课的课堂用语，充分把握语言艺术。教师的教学思路清晰、脉络清楚、逻辑严谨才能使教学环节层层深入，每个环节过渡语言生动不僵硬，才能激发学生的兴趣，导向学生去寻找并获得属于自己独一无二的情绪体验、去发现隐藏在音乐作品中的生活之美，从而提高学生的审美水平，使学生产生对价值的思考，最终实现人格的完善。总之，只有合理设计有效的教学环节，才能发挥其真正作用，才能培养学生去发现音乐美、感受音乐美并享受这种探索过程，才能让学生真正喜爱音乐、走进音乐，为提升自身素养迈出坚定踏实的一步。
参考文献：
[1]浅谈小学音乐有效教学的策略-以歌曲《四季童趣》为例 天天爱科学·教育前言 2019.07
[2]浅谈小学音乐有效教学课堂的构建 学周刊2013.18