西方古典音乐鉴赏课培养高中生音乐审美能力的思考与实践

发表时间:2020/8/6   来源:《中国教师》2020年第7期   作者:胡浩
[导读] 西方音乐从近代20世纪以来打开了中国音乐的大门
         摘要:西方音乐从近代20世纪以来打开了中国音乐的大门,并对中国音乐产生了深刻的影响。时至今日,西方音乐依然是我国需要不断学习的音乐领域,因此,在高中音乐课堂中教学西方古典音乐是十分必要的。本文将就高中西方古典音乐鉴赏课堂上培养学生审美能力进行探究。
         关键词:西方古典;音乐课堂;欣赏
高中阶段的音乐学习中,音乐鉴赏模块为主要的内容,高中音乐鉴赏课对培养学生的审美感知能力,拓宽学生对不同地域的文化理解,焕发学生的内在情感,塑造学生良好的道德形象具有十分重要的积极作用。在经济全球化,文化多元化的时代下,音乐风格,种类越来越多,高中音乐鉴赏模块的教材中包含了多个国家以及各种风格的音乐。其中,西方古典音乐几乎涵盖了从古典主义时期到近现代派的多个作曲家的优秀作品。
一、西方古典音乐在音乐课堂的意义
         从体裁来看,西方音乐有交响曲、奏鸣曲、协奏曲等丰富的艺术体裁,这些体裁中蕴含着的内容也极其丰富多彩。例如奏鸣曲曲式结构:呈示部、展开部、再现部,其体裁内涵的张力使得奏鸣曲的曲式独特而高级。从题材来看,西方音乐中有揭露音乐中人性的假丑恶,有服务于人性的真善美的音乐作品,像贝多芬的《第九交响曲》,柴可夫斯基的《十二月》等都体现了其作品的丰富内涵。从内容和形式上来看,西方音乐将服务于情节和情感的旋律,通过精致、有规格的形式展现出来,达到了形式和内容的高度统一。如莫扎特的钢琴奏鸣曲、歌剧、肖邦的夜曲等等。
高中音乐课作为普通高中的必修课程,是学校实施美育的重要途径。学生通过古典音乐的学习和鉴赏,既可以提高对音乐艺术美感和人文内涵的体验、感悟、欣赏和评价,也可以进一步认知、理解音乐艺术的特征,领悟古典音乐形式美与艺木表现的关系,拓展文化视野,培养美好情操。
二、鉴赏课上培养高中生审美能力的应用探究
         音乐审美能力是指人在音乐感知经验的基础上的对音乐中旋律、音高、曲式、风格等音乐要素的总结能力,也指对于音乐的判断能力。同时,审美能力中也包含对美的音乐的创造能力和想象能力。审美能力的感知经验有两种:一种是较简单,来自人本身的直观的、感性的直觉;另一种是间接的音乐感知经验,这种经验通过教育环境和人的生活环境所积累而来,反映了高中生的身心发展水平和审美能力程度。高中音乐鉴赏课的内容涵盖古、今、中、外等丰富的音乐内容,在对这些曲目从直观感知到鉴赏评价,教师引导锻炼学生对音乐的音高、时值、强弱、音色的敏感程度;引导锻炼学生对音乐的风格、曲式、旋律、节奏、节拍、速度、调式、和声等方面的感知能力。高中音乐鉴赏课可以通过学习以上多方面的音乐相关知识,进而培养学生的审美能力。有了以上学习内容,应该怎么去引导和开发学生这方面的能力呢?这涉及到教师的教学经验和教学方式。

根据前面的阐述,笔者提出以下观点:
1.去除死记硬背,回归到艺术本体
         西方音乐体系种类丰富且分类细腻,教师本身做好功课西方古典音乐积累是十分重要的。教师是课堂活动的组织者,领导者。教师只有自身对音乐作品内容和背景有充分的掌握,对情感有充分的体验,对作品有自己的獨特见解,才能更好地去引导学生欣赏,这个是音乐鉴赏课教学最基本的原则和要求。教师引导学生欣赏作品时,可以让学生将自己的主观情感带入作品,引导学生把自己想象成作曲家本身,把作曲家的思想当作自己的思想来认识,把作曲家的情感当作自己的情感来体验,把音乐作品所反映的社会生活当作自己的亲身经历来感受,从作品中潜移默化地受到教育。在这个欣赏的过程中,学生亲身参与,亲身体验,收获情感体验,进而学生产生对自己的人生、未来等方面有自己的主观情感思考。
2.为了更好地理解西方音乐课程中的内容,可跨学科融合教学
         音乐是在一定时期历史条件的影响及其当时当地的人物心理背景而产生创作的。如果在课堂上教师只谈音乐本身,只谈旋律,只谈音高,那样将陷入学生排斥古典音乐的弊端中。事实上,只要教师谈及和声,谈及歌词,谈及风格,那便毋庸置疑地要和当时时代的特点产生联系进行引导。例如:当教师谈及和声时,必定要谈到和声主要在古典主义时期才开始普遍广泛地使用;当教师谈到歌剧时,必然要从当时代的历史背景下来看剧本;当谈及近现代音乐主义风格时,必定会谈及此类风格产生的原因。在教学过程中,教师可以利用学生们已学过的西方历史,将西方音乐与西方历史文化进行结合,在学校里,历史老师与音乐老师可以合作开展一些历史和音乐相联合的课题。通过这样的方式,既可以让学生在已知的知识体系下去感受当时当地的艺术风格和以艺术内涵,也可以加深学生们对历史文化的理解。通过跨学科融合教学,吸引学生的对历史中的西方音乐的关注力,引发学生的学习兴趣,进而培养学生的审美能力。
3.课堂中教师可以充分融合音乐的其他姐妹艺术:舞蹈、美术、戏剧等
         如在欣赏莫扎特的作品中,教师可以和学生互动,分配剧中的角色进行演练,排练,可将歌剧中的歌曲语言进行中国本土化的创作。这样一来,又能发挥学生的主观能动性,又能让学生在亲身参与中体验艺术,展现自我,放飞自我。
三、总结
在多元文化的时代背景之下的高中古典音乐审美课堂中,并不是简单的音乐技能化,也不是简单的音乐知识化。而是要围绕音乐的美育功能培养兴趣爱好,在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐基本技能和基础知识的学习,应有机渗透在音乐艺术的审美体验之中。我们要明确音乐教育的方向,脚踏实地,勇于尝试,在不断的实践和总结中为中国的音乐教育贡献自己的一份力量。
参考文献:
[1]蔺甜甜.高中音乐鉴赏教学中的对话式教学法应用[J].中国现代教育装备,2018(4):66-67.
[2]冯巍巍,查汪宏.音乐核心素养视域下的高中音乐鉴赏教学[J].课程.教材.教法,2018(3)97-102.
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