摘要：疫情期间学生宅在家，该如何设计线上课程让学生得到更全面的发展呢？陶行知先生倡导“手脑并用”，他说：“人生两个宝，双手和大脑。用脑不用手,就要被打倒。用手不用脑,饭也吃不饱。手脑都会用,才算是大佬。”而美术教育和劳动教育都是要求学生动手动脑的课程，所以，我们把劳动教育和美术教育相整合，能让手和脑得到更丰富的锻炼和体会，可以发挥更好的创新力。
关键词：宅家抗疫；素质教育；美术教育；劳动教育
长期生长在父母长辈包容中的孩子，对于劳动特别是家务劳动，基本上不能体会其辛劳，因为疫情，孩子们都宅在家，刚好可以全面的去了解家务劳动，体会爸爸妈妈的艰辛，同时把艰苦的劳动融入学生喜爱的美术创作中，在劳动中享受愉悦和美感。在美术表现过程中渗透劳动的果实来之不易的理念，唤起大家参加社会公益劳动热情，让劳动技能、劳动意识不断得到提高。作为老师，如何全面的设计线上教学的内容，让孩子停课不停学，双手和大脑都得到充分的锻炼，劳动与艺术得到充分的融合，我们可以以“情”促学、以“欣”激趣、以“美”创美、以“慧”赏美等让劳动使美育更生动，让美育使劳动更快乐，动脑动手，将生活中的劳动智慧用美术语言表达出来，创造性的让劳动技术得到崇高与永恒。
一、以“情”促学
利用手工课——感受劳动创造美。学生对家长的感情多种多样，特别是在叛逆期，不排除对家长的敌对或者畏惧心理，这种心理阻碍了孩子与家长交流的主动性。劳动课例探究《跟我学做玫瑰花饺子》，让学生通过动手实际操作，看一看，捏一捏，搓一搓，当散乱的面粉经过和家长的一起交流，一起合作，一起努力之后，变成一朵朵堪称艺术品的饺子，并将这些劳动成果煮熟后与家人分享，整个过程不仅最大程度的体会了劳动的快乐，增加劳动自信心，更是一次与家长充分交流、快乐交心的愉悦过程，也加强了孩子从今以后对劳动成果的尊重之心。其中一个四年级孩子家长就专门给我留言，因为自己是菜市场卖手工饺子的，通过这次活动，一直对自己有成见的女儿，觉得自己的妈妈没有本事，这次看到妈妈如此灵巧的双手和向同学介绍和面经验的头头是道，对妈妈的敬意油然而生，母女俩也快乐的进行了多种尝试，不仅做出了玫瑰花饺子，还做出了十二生肖、四大名著等其他主题型面食，妈妈还说，准备把这些创作运用到市场上去！家务劳动课型的设计，以“情”促学，让孩子学会了尊重。
二、以“欣”激趣
利用欣赏课——感受劳动创造美。在《劳动的世界里看名画》的欣赏课中，油画里劳动者健壮的身形，被时间亲吻过的岁月的痕迹，她们朴实无华的衣着，以及她们身边麦浪滚滚、阡陌纵横的田野和一望无际的沙滩等等，这是劳动产生的动态美、自然美，生动而逼真；栩栩如生的剪纸、雕塑，这是让劳动的美上升到艺术的精华。优秀美术作品不仅为我们提供了丰富的、广阔的、多样的、真实而生动的生活画面，而且因为它蕴含着艺术家先进的思想观点和对生活的认识，能够使欣赏者从作品中受到有益的思想教育，让孩子们通过欣赏这些世界名画，对那些辛勤耕耘又默默无闻的劳动者，产生了最崇高的敬意。
三、以“美”创美
利用制作课——体验劳动创造美。立体剪纸《春》是“我是家庭美容师”系列中的一课，让孩子通过自己的手工制作，将家进行“春”的装扮，让家人宅在家也能体会到“春天”到来的喜庆和快乐，并对抗击疫情，面对未来生活充满美好期待的向往。
自由的空间和适宜的氛围将有助于更好地发挥学生的创造力。为了使学生更好地实现创造，我在这次线上教学中，一方面注意给学生创设自由创作的空间，让孩子们自由探索“春”字的写法和剪法，面对错误的时候，还能有自己纠错的思维和冲动，所以我设置了一个纠错抽奖的环节，孩子们积极探索主动分析，将立体剪纸的难点自行搞清楚明白，这样对于后面其余立体字的设计就轻而易举了。其中有一个学生就曾将自己为什么总是剪出一半的春而不是立体的完整的春，感到非常着急，在我的鼓励以及问题指引下，自行找到了原因，在屏幕这边的我都几乎能感受到他收获这份喜悦时的欢呼和激动！孩子的兴趣在动手实践中产生，看孩子们看到通过自己灵巧的双手将家里的窗户、门框、床头等都挂上五颜六色各式各样立体的“春”字时，孩子们或许永远都不知道，自己生活的周围，还有这么多可以利用的材料，可以通过自己的寻找、判断、实践来向老师和同学展示自己的新发现，对自然再现美也会有如此深刻的理解。
在线上劳动美术手工结合课程设计《小花碗》中，紧密贴合学生生活实际，观察家里的碗，看外型、看结构、看装饰等，分析碗必须做成圆口，要厚薄均匀，要光洁，这样技术含量就高了。选择碗类，不仅技术性增强，艺术性也可充分发挥，我们运用求异思维的方法思考：可以做成光碗，也可做成外表有颗粒的、条子的，还可在碗外边用泥堆花、刻花、画花。还有《四脚凳》的设计，现代绘画，可以随意地将椅子画得四脚不一样长，现代雕塑也可把椅腿做得粗细不一，这样技术含量就低了且难看不具有美感。我们强调技术性与艺术性并重，要求凳脚细，四脚一样长，怎么办呢？这也是美术课程与实际劳动结合的求异思维的拓展活动。
四、以“慧”赏美
利用绘画课——表现劳动创造美。绘画艺术不仅是劳动美的再现，而且绘画材料本身也是一种劳动的体现。中国画是我国传统的绘画艺术形式，是我国民族智慧的结晶，民族情感的表现。中国画的绘画材料：笔、墨、纸、砚等，具有鲜明的中国特色和悠久的文化历史，其中纸的制造还被称为四大发明之一。以此为切入点引导学生进行学习，有助于激发学生热爱祖国文化遗产的思想、陶冶他们的爱国情操，增强民族自豪感。在美术教材学习过程中，我们发现有很多关于劳动的绘画题材如《我们的田野》、《竹韵传情》、《小茶壶的世界》、《我是一粒汗珠》等，都是要求学生用画笔表现自我劳动的喜悦情感。在线上美术课程与劳动教学《我们的田野》一课中，我就设计了一个谈话环节，讲一讲在家里观察到的父母的辛苦，我们应该做一些什么力所能及的家务活来表达对父母的感谢和爱。然而光说说是不够的，美术教育不应该仅停留在引导学生对劳动创造的艺术作品的鉴赏和再现劳动的场景中，还应该让学生亲自体验劳动创造美的过程是人类创造物质财富和精神财富手脑并用的过程。这就要求老师要关注学生的创造过程，引导学生积极参与。不仅要注重学习结果的评价更要注重学习过程的评价。在参与过程中，学生可充分体验到创造的艰辛，感受到成功的喜悦，看到自己的智慧之光，亲身领略到劳动过程的美。
一切技术的发明和发展，都是用双手创造出来的，也离不开人类聪明的头脑。双手的灵巧和头脑的灵活，是有如表里，互相依存，互相促进的。通过美术课程和劳动教育相整合，学生的实践课程增多了，获得了丰富的生活经验，有的放矢的培养了孩子的操作能力，他们的素质在主动参与、不断实践中得到了提高。把两门课程从整体把握一起来看，注重两者的共性和差异，有利于两课程之间相互联系、相互促进，还能促进其它学科的发展，在探究知识、培养技能的同时，还承担了文化传承的使命。家庭、社区、社会等各方面的美术资源整合起来，让学生吸取更多的文化信息，参与文化的传播和创造，对中华民族的优秀家庭传统文化进行有效传承。
参考文献：
[1]多尔.后现代课程观[M].北京：教育科学出版社，2015
[2]尹少淳.中小学美术教育[M].北京:人民美术出版社，2016