摘要：工艺美术是指通过特殊的技艺以及材料进行设计创造，构建一个人工建筑造型。这一技艺文化的诞生为的是满足人们日益增长的物质需求以及精神需求。工艺美术在中国的发展史有很长，其特点带有强烈的民族性以及地域性，并对世界工艺美术的发展起着重要作用。每一区域、民族的美术发展既是独立的，又相互影响着，在这个民族数量多、国土辽阔的国家，中国工艺美术发展史是一部伟大的作品，集结着中国人的智慧，其每一件作品都带有一定的思想，蕴藏着中国哲学。另外，随着时代的进步与发展，中国传统工艺美术所具有的独特元素被大量运用至现代设计中，形成独具中国特色的中国设计。
关键词：传统工艺美术；现代设计；路径
引言
中华民族文化博大精深、源远流长。其中，传统工艺美术是我国先民在生活和劳作过程中的经验总结和精神内涵。雕塑设计作为一种传统的设计手法，在现阶段新的科学技术的影响下，其设计方法、设计精度等都得到了很大的提升。但是，设计的文化内涵在新技术的冲击下，变得越来越淡薄。
1在现代设计中应用传统工艺美术的必要性
传统工艺美术通过上百万年的发展，种类和内涵不断丰富。传统的美术主要包括染织、服装、陶艺及装潢等工艺，对功能美有着较高的要求，促进了技术与艺术的有机结合，展现出了较强的人文思想观念。现代设计主要包括平面广告设计、工业设计、包装设计及室内设计等，将科学与艺术有机的结合起来，其设计工作以工艺产品为主，实现了对现代设计理念的充分传达。例如，工艺产品及现代设计在进行设计时，均是按照一定的造型原则进行设计，使设计工作更具立体形态美，通过使用象征、夸张及对比等手法，将一个形体分割成多个单个形体。将两种艺术形式有机的结合起来，使现代设计展现出了较强的文化内涵及民族特色。在现代设计中融入工艺美术设计形式，给人们营造了浓烈而质朴的现代生活气息，使现代设计更具张力，满足了大众对现代设计的要求，促进了现代设计工作的健康持续发展。
2传统工艺美术在雕塑设计中的创新应用
2.1设计思想的创新
在现代设计中应用中国传统工艺美术，不是简单地照搬照抄，而是要把儒、释、道的思想融入产品的形态、色彩、功能设计，以现代审美观念改造、提炼和运用中国传统元素，追求天人合一、自然无为的思想境界，强调人与自然的和谐统一，使设计富有鲜明的时代性和民族性。
2.2传统工艺美术在室内设计中的创新应用
室内设计是基于人们对室内环境舒适与方便的追求而出现的，强调以人为中心，在注重空间的实用性基础上，强调舒适性与审美性，是一种综合性艺术。与这一追求类似，传统工艺美术同样是为了美化生活而产生的，将其运用于室内设计中可以为现代室内设计提供具有现实意义的参考，同时传统工艺美术强烈的对比冲突性与差异性，还可以增添建筑内部的时代感与民族感。需要注意的是，在运用传统工艺美术的相关元素进行室内设计时，设计师必须从室内设计的最终效果出发，选择适合这一效果的内容与形式，实现整体的和谐与美好，在此基础上配合现代化的装饰手法，增添建筑内部的时代感与民族感。比如，客厅是家居空间中的生活和交流中心，其装饰风格是整个室内装饰中的重点部分。如果居住者想要打造一个中式客厅，那么至少需要一套组合式的传统中式雕花沙发和茶几，在此基础上进行灵活搭配，辅以黄色调典型中国风格风景人物画作为沙发背景墙，如此便可体现浓浓的中式韵味，达到画龙点睛的艺术效果。又如，陶瓷艺术同样是我国一种独特的艺术，陈设陶瓷作为陶瓷品中的一个部分，随着时间和人们生活习惯的发展逐渐融入了室内设计中，成为了现代人对艺术美感的追求和精神寄托。一般来看，青年人家中多是一些动漫人物的陈设陶瓷，而文化学者家中多是古典人物、砚台等陈设陶瓷，讲究陶瓷的外观和室内空间氛围的完美结合。这些传统工艺美术与室内设计的结合，拓展了工艺美术的发展方向，更好地满足了现代人的生活需要。
2.3对设计形态进行创新
在中国古代，人们都喜欢方型和圆形，所以在设计钟鼎和各种器皿的时候，都采用方或圆形的构造去进行设计，而且每个产物都有它独一无二的特点。
在现代设计中，设计师们要根据不同的功能进行不同的设计，使其更加科学合理，还要结合传统元素取其精华，在现代思想的基础上将二者融合起来，这样有利于促进设计形态的创新发展。1)环氧树脂在工艺设计中的应用特点环氧树脂在工艺设计中的应用主要有两个特点:一是具有较大的配方设计的灵活性和多样性。它能够按照不同的使用性能和工艺性能的要求来设计出针对性很强的最佳配方。二是对施工和制造工艺要求的适应性很强。不同的环氧树脂固化体系无论在低温、室温、中温或高温的状态下都能慢慢固化。2)在设计色彩上进行创新在中国古代，人们在色彩中包含了阴阳、五行、中庸等几方面，使其设计理念更加惟妙惟肖。对于现代设计，应该认知传统的色彩，在此基础上不断加工提炼和升华，同时，不能忽视现代设计中的流行元素，这样才有利于促进人们对美的向往和追求。
2.4传统工艺美术在雕塑设计工艺中的应用
现代工业技术的发展，数字技术等在雕塑设计中的应用越来越广泛。计算机辅助建模具有精度高、形象直观等特点，已成为现阶段雕塑教学必不可少的环节。再加上工业化进程的加快，同质化的雕塑作品越来越多。然而中国的传统工艺，如细金工艺、编制工艺、泥塑工艺、木雕工艺、石刻工艺等面临着失传的问题。这些传统工艺以手工制作为主，每一件手工艺作品都是赋予灵魂的，其包含的文化内涵和文化价值是工业产品无法比拟的。传统工艺美术在雕塑设计中的应用，不仅可以继承和发扬中华传统技艺，还能为雕塑设计开拓更多的设计思路。
2.5传统工艺美术在工业设计中的创新应用
在现代设计中，工业设计非常特殊，是建立在工学、美学以及经济学等学科基础上上发展而来的工业产品设计，且必须按照工业的发展以及劳动分工来进行，因此工业设计是结合了各个学科知识、专业技术以及特殊的审美理念的综合性设计，是为了更好的找到人类、产品以及环境间发展的平衡点，回归与生产实际中，将艺术与科学更好的统一的设计。但就目前工业设计发展状况来看，工业设计在在一定程度上虽然得到了人们的重视，获得了某些突破性的进展，但工业设计仍然流于形式，忽略了艺术与科学结合的重要性，一味的模仿西方工业设计，这样的工业设计发展难以在精神上，乃至功能上满足人们对于工业设计上的高要求、高标准，更别说人、物以及环境三者之间的平衡。而传统工艺美术在工业设计中的应用无疑是工业发展中重要的突破口。因此，寻找工业设计传统工艺美术两者间的相似点是目前非常急需的。为此，工业设计师在进行工业设计的过程中，可以选择性借鉴传统工艺美术，根据自己的设计思路、模型构造以及纹样色彩的选择，来选择性的借鉴工艺传统美术中极具生命活力的元素；其次可以就工艺美术进行深层次的内涵挖掘，结合其内在实质，设计出独具中国特色的符号语言，例如祥云火炬的设计。
2.6在包装设计中的应用
包装设计作为我国艺术设计中的重要内容，我国的包装设计质量相较于西方国家存在着较大的差距。为了提升我国包装设计的国际竞争力，需要将具有中国特色的元素融入到包装设计工作中来，以便能够凸显我国的地域特点、民族特色。传统工艺美术的发展建立在精神需求及物质增长的基础上发展起来的，符合人们的审美理想，且审美形式也在不断的发生变化。传统工艺美术与包装设计理念具有较强的一致性，有助于提升包装设计效果，使包装设计更具审美性、实用性及艺术性。通常，在传统的工艺美术中，壁画、青铜器、玉石、剪纸等素材被广泛应用于包装设计工作中，并且其设计理念直接影响着包装设计工作的发展。
结语
在现代设计中，如果我们一直模仿西方的设计模式和方法，那么我们的设计事业将永远落后于世界，甚至于会使我们的文化在巨大的冲击下消逝。实践表明，将传统工艺美术中优秀的设计元素、形式及内容应用到现代设计中，不仅能够增强设计作品的民族性，而且还能提升作品的内涵与价值，让其以更好的姿态向世界展示具有中国特色的现代设计的实力，因此，广大设计师在进行设计时，必须正视传统工艺美术并对其进行合理的扬弃，舍弃其中落后的，不适宜现代设计的部分，充分利用其中的优秀元素与形式，使其更好地融入现代社会，为现代设计提供源源不断的灵感来源，实现二者的和谐发展。
参考文献
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