摘要：在新课标中，美术教材被划分为了四个主要领域，其中“欣赏·评述”这个部分最具特色。欣赏指让学生在以轻松的心情观看美术作品的同时感悟作品的含义以及其中的美感；评述指的是学生进行的美术评论活动，这种活动不是专业的，但对学生审美能力的提高具有重要的意义。然而，“欣赏·评述”这一课程目标经常被小学美术教师所忽略，得不到真正有效的贯彻落实。本文探究了在小学美术课堂中高效地进行“欣赏·评述”教学的具体策略。
关键词：小学美术；策略探究；欣赏评述；教学改革
经典的美术作品是学生审美素养产生的土壤，在小学美术教师应当引导学生进行美术作品的鉴赏，深化学生对美的感悟；在欣赏作品的过程中，使学生从个性化的角度对作品进行评价有助于激发学生对于美的思考，强化学生对作品的体会。这里的评述并不是仅能由专业人士完成的行为，而是一种形式多元的评价活动，每个学生都可以对美术作品作出自己的评述。
一、激发学习兴趣，自发欣赏美术作品
充足的学习热情永远是学好各科知识的根本性前提条件，在小学美术课堂上也是如此。《美术课程标准》中特别提到小学美术教师要注意引导学生积极参与欣赏、评述活动，使之明确学习目标，产生对于经典美术作品的好奇心和学习积极性，从而产生自发、自动地探索美术作品及其内涵的欲望，有意识地在教师的带领下按照特定的程序来认真观察美术作品，并从自身的经验出发对自己在此过程中的体会进行总结和分享[1]。这有利于美术课堂上的欣赏从直观层面上升到理性层面，在强化学生美术素养的同时锻炼学生的审美思维能力。
在激发学生的学习兴趣时，直观的教具是一个好帮手。例如在讲授《扇面画》、《抽象的雕塑》等章节时，美术教师可以从家里带来相关的道具，或者是安排学生在课后对教材上的道具进行挖掘，自行制作道具带到课堂上。比如教师可以带来竹扇作为道具，让学生近距离观察扇面画与普通画作的不同之处；教师也可以为学生展示小雕塑，引导学生对其进行欣赏和观察。课本上的文字描述具有制约性，文字的表现力往往逊于实物，因此生动有趣的道具能够强化知识的直观性，促使学生对美术作品产生强烈的好奇心，积极主动地进行作品鉴赏。
美术教师也可以借助一些现代化、信息化的手段来激发小学生的美术学习兴趣，例如使用VR眼镜来为学生展示美术作品的细节，使之产生身临其境的感觉，获得更直观深刻的体会。这有助于美术课堂突破文字的限制，给学生以与美术作品亲密接触的机会，促使小学生更充分地欣赏作品，为评述打基础。
欣赏与评述是教学手段，而兴趣是赋予这些手段实效性的根基。在基础设施完善的今天，美术教师应当成充分利用多媒体教学设备，或是使用其他方式来引导学生进入学习情境，吸引学生对自己所讲知识的关注，打造更精致、更高效的小学美术课堂。
二、多角度欣赏作品，拓展美术思维
小学美术课本中后包含来自各国的美术作品，这些作品类型多样、品类丰富，在教学中教师应当充分利用好这些教学资料，从多个角度来深入挖掘美术作品的内涵与精神，也可以在这个过程中将中西方的美术作品进行对比教学，引导学生来细心观察起源于不同国家的作品，体会不同的艺术风格和形式。教师也可以在课堂上围绕着文化、美术语言、作品背景等方面来对作品进行讲解，以此促使小学生对美术作品产生欣赏的动力，并通过仔细地观察来评述作品[2]。
例如在讲授《水墨游戏》这节内容的过程中，美术教师就可以渗透对中国国画的介绍，并在各个教学环节中加入此类的介绍。教师可以在课前先发与中国水墨画相关的导学案，安排学生进行自主的阅读和了解，为课堂讲解做好铺垫；在课堂上引导学生进行作品欣赏时，教师也要讲解中国水墨画的起源和特征，与学生分享有关于国画的感悟，启发学生领会作品中的精神内涵，并在恰当的时候引入西方油画的特征，将两种图画风格进行对比，强化学生对于文化的感知。教师应当从具体、细微处入手，从带领学生对水墨画的细腻笔触、留白手法开始，逐步将讲解过渡到对中国画家含蓄、严肃的作画风格的解释，最终引申到中国传统文化的内容，使课堂具有丰富的层次，并在其中拓展学生的思维和间接，打开学生的眼界，让小学生从多个角度来欣赏同一幅美术作品。这种丰富的观赏体验能够使学生获得更多的直接审美经验，并以此为基础，在其后的评述环节更有话可说，达到良好的教学效果。
又如，在讲授《家乡的桥和塔》这部分内容时，教师也可以在讲解中融入对建筑知识的讲解，适当地跨学科知识分享有助于使学生的思维变得更加活跃，从一个新颖的角度对美术作品进行欣赏，并以新的形式对作品展开评述。
总而言之，多角度的欣赏模式能够给学生以新奇的课堂体验，促使学生在欣赏作品的过程中转换思维，并更加全面地对美术作品进行了解，不仅感悟作品的美术意境，而且了解作品的历史背景和创作依据，从而在培养自身感受美、创作美的能力的同时强化自身的综合素养，最终达到全面发展的培养目标。
三、分层安排任务，规定不同年龄评述要求
在《美术课程标准》中，教育部门对于不同年级学生的“评述”任务是不同的，例如在1-2年级教师应当着重强化学生的感受力，并激励学生在老师和同学面前表达感受；在3-4、5-6年级应要求学生进行简单的作品分析，并能够使用短句表达感受；而在7-9的高年级学生中，教师应当要求学生能够评述“美术现象”，发现生活中的美术事件，并对其作出有凭据的评述。总之，在鼓励学生进行美术作品评述的过程中，恰当的美术任务能够更好地适应学生的知识基础，并降低学生评述美术作品的难度，防止学生产生对“欣赏·评述”这种教学形式产生抵触情绪。
例如在讲解《形体的组合》这部分知识的过程中，教师应该根据五年级学生的知识水平来安排欣赏与评述的任务，使任务与学生的能力相符，而非盲目地安排一些低难度的任务，那样不仅会损伤学生的学习热情，也不利于提高课堂效率。要在有限的时间内强化学生的美术水平，教师可以启发学生对形体进行定义，将三维空间的概念加入讲解中，适当地为学生介绍一些复杂的概念，提高学生的思维水平，促使他们进行主动的思考。教师在讲解完基础知识后可安排学生使用所学的形体来组合成艺术作品，并对作品开展欣赏和评述。而在讲解低年级内容《点、线、面》时，教师就应当根据学生的知识基础来降低任务难度，为学生讲解简单的概念，并引导学生进行简单的艺术创作，而后对作品展开交流和评述。比如，教师可以在课堂上引导学生观察《红色椭圆》这幅画，找出其中的点、线、面三种元素，并对作者对这些元素的运用技巧作出评述。这种简单的任务有助于学生对美术作品的评述产生自信心，改善学习效果。
学习内容与学生知识基础的契合程度会在很大程度上影响最终的学习效果。教师应当了解各年级学生的美术基础，安排适当的教学内容，使学生在愉悦的状态下进行美术作品的欣赏和评述[3]。
综上所述，在小学美术的课堂上，教师应转换教学方式，真正使“欣赏·评述”这种教学方式发挥作用，让学生得以在欣赏优秀美术作品的基础上提升自身的美术鉴赏与评价能力，最终达到强化美育、促使学生全面发展的效果。简单的欣赏是不够的，教师应当把丰富多彩的教学形式与“欣赏·评述”模式相结合，才能达到最理想、最优的教学成效，以最出色的状态完成教学目标。
参考文献：
[1]王玉梅.欣赏教学在小学美术课堂中的应用探讨[J].华夏教师,2019(32):71-72.
[2]李筱.小学美术欣赏课有效教学的策略研究[J].科学咨询(教育科研),2018(12):106.
[3]贾建枚.浅谈小学美术课堂欣赏教学[J].才智,2020(09):206.