谈谈高中美术之素描教学的几点心得

发表时间:2020/9/1   来源:《教育学文摘》2020年35卷10期   作者:钟显柱
[导读] 素描是美术基础课程之一,高中美术课的素描教学不同于文化课

         摘要:素描是美术基础课程之一,高中美术课的素描教学不同于文化课,学生对于素描学习都有一定的美术基础,他们对美术的认识较其他学生也要深一些,有的学生对美术有自己独到的见解和独有的视角,因此需要注重学生个性发展,严格遵循素描教学法度,用多种学习手段,循序渐进,把握学科特征因材施教,深入研究造型规律和结构特点,培养学生的认知力、观察力和创新意识,提高学生审美素质。
         关键词:高中:美术:绘画:教学
         高中美术素描课程的学习能够帮助学生拓展知识面、提升表达能力,培养正确的审美观、价值观、世界观。高中作为学生升学的重要阶段,无论是文化生还是艺术生,学生将主要的学习时间、精力与热情投入到主要文化课中无可厚非。教师如何有效激发高中阶段的学生学习美术素描课程的热情,帮助学生在美术素描课程中找到与其他学科的连结,提升学生的审美能力,从而促进学生全面发展,是本文将要探讨的问题。
一、高中美术绘画教学的目标定位
         在我国的美术教学中,素描一直被作为美术造型的基础课程,在素质教育的背景下越来越受到人们的重视。根据现今的高中课程标准的规定,绘画课是一门教授学生造型艺术及其表现力的审美教育科目,是为了让学生掌握一定的美术技法和培养学生鉴赏能力的一门艺术课程。这一界定和描述,说明高中开设的绘画课不仅是一门美术技能课,还是一门艺术思想修养课。所以,美术教师应让学生认识到高中绘画课的意义和重要性,并使他们明确美术绘画课在高中阶段所要实现的两个基本目标:一是让学生掌握基本的绘画技巧;二是培养学生运用绘画这一艺术表现工具表达自己思想和情感的能力。
二、整体观察法的整体表现
         素描是一切造型艺术的基础,作为高中的一门基础课程,素描作为造型艺术的基础,越来越受到重视。在教学过程中高质量的教学方法对学生扎实素描基础是关键。在素描过程中,对于整体观察法在素描中的整体表现是绘制素描的基本要求。我们要注意我们素描过程中整体意识的培养,整体思维的培养在素描学习中是非常必要的。我们学习和画素描的过程是根据自然规律在纸面上构建形体的过程。在绘画时,有必要描述物体的细节但是不能破坏物体的整体结构。同时我们要尽量正确控制图像色调的比例关系,以及整体到局部的关系。一般来说,素描的观察是具有整体观察和整体表现的始终如一的过程。在教学中,重要的是教师引导学生通过反复观察和比较,来找出对象图像的虚拟和真实关系可以表达对象的结构,光影效果,还可以表达对象的纹理。
三、培养学生良好的独立创作能力
         高中美术这门学科给学生们带来的美感是不言而喻的,学生们在美术课当中能发挥自己一定的审美能力,对美术艺术进行欣赏,培养学生们的美感素养。

美术的学习、创作是一个对学生独立性要求很强的过程,在这个过程中,教师要始终强调独立思考,让学生发挥自己的想象,不可被动地刻画对象,人云亦云,同时在素描训练中寻求简练合情合理地表现见到的物体或人物,以达到形神兼备,丰富而又洗炼,严谨而又生动。在教学内容和形式上应采取长期作业与短期作业齐头并进、各光源前提下作业相互结合;并且要在其间安排构图作业,培养学生的记忆力和想象力,使学生懂得画面的构成,培养其表现整个画面形的能力。
四、形成优良的素描绘画习惯
         探索高考美术专业的应考策略和方法,就是更好地让他们发挥个人潜能,画出最满意的作品。一个良好的素描绘画习惯对于学生们更好的掌握素描知识和学习素描具有十分重要的作用。如果学生们在素描时有一个良好的素描习惯,那么就不会导致学生在进行素描之前不知道从哪下笔,在素描的过程中半途而废。但是倘若学生没有一个良好的素描习惯,长期下去就会对素描的学习产生不利的影响,而坏习惯也不能轻易的改掉了。由此可见,在高中的美术教学中,教师帮助学生养成一个良好的素描习惯是多么的重要。
         首先,养成好习惯的第一步就是改掉坏习惯,教师一定要帮助学生努力的克服在素描中的不良习惯。其次,我们也可以采用“讲一半,画一半”的原则,即老师将一部分内容之后,就开始让学生们进行素描,这样就避免了一部分人接受知识较慢,从而跟不上教学进度的麻烦了。那么对于学生们不理解的内容,也可以及时的向老师寻求帮助,从而形成优良的素描绘画习惯。
五、写生中彰显艺术个性
         “写”就是写生。学生进行写生训练时,不仅是描摹现象,更是艺术的再现。不仅要看画面是否是客观物象的再现,更要看画面是否有表现力。所谓表现力就是要讲究线条,讲究黑、白、灰,讲究概括,讲究画面的构成和组织,要力求形神兼备,要像写文章那样讲究文采,像戏剧那样讲究韵味。要通过表现使基本功成为创作性的艺术活动。因此,教师在教学中应注意发挥学生的个性特点。由于同一班的学生受教师的影响比较大,要求他们做到风格多样是不可能的。所以,教师不必要求学生的风格必须和自己一样,而应正确地引导、培养那些个性不同的学生,要跟他们共同探讨适合于他们自身的表现方法以及发展的方向。同时,也要提醒他们,重在基础 ,否则不利于今后的发展。未打好时,不要过分地热衷于“个性”。从而提高学生对素描的兴趣,提高艺术修养。
         米开朗基罗曾说:“素描是绘画、雕刻、建筑的最高点;素描是所有绘画种类的源泉和灵魂,是一切科学的根本。”可见素描在美术中的地位是十分重要的。因此我们在教学中应融会贯通,灵活教学,因材施教,要注意学生的作画个性是其内在成长起来的,是其自我的必然反映。画好素描不仅需要练习观察能力,还要有循序渐进的耐心和个性的培养。美术教师在教学过程中要细心观察学生,及时发现问题、解决问题,让他们将素描这个基础打好,以便在未来的艺术道路上有更好的发展。只有这样才能在一块肥沃的土壤中生长出不同的花木来,使艺术界更加绚丽多彩。
参考文献
[1]温瑞平.浅议新课改高中美术绘画模块中丝网版画教学的实施[J].课程教材教学研究,2011,(Z1):8-9.
[2]王胜太.浅谈高中美术素描教学的有效实施[J].美术教育研究,2016,(09):144.
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