四川省成都市第三中学 陈晓松
摘要：高考色彩教学的目的在于通过丰富的色彩语言表现物体和再现物体。传统美术教学主要以传授系统的知识和技能为主，缺乏个性的展示。因此，目前的美术提倡个性化教育成为改革的重要趋势。色彩教学可以从生活出发，观察生活、体验生活，要结合学生的情感和个性特点进行教学。这样不但提高了学生们对色彩的认知以及运用水平，又可以丰富学生的情感和个性。
关键词：高考色彩 色彩规律 创新理念 色彩素养
目前大部分美术教学主要受应试教育的影响，学生学习美术的范围只限于考试会涉及到的范围，缺乏对作品的情感表达和真实领悟。随着高考美术招生门槛也来越高，对美术教学也提出了更高的要求。特别是四川美术联考色彩考题较难，争议较大，不过现在已经被越来越多的考生认可，许多省份近几年也在参考四川的色彩考试方向。应该说四川高考色彩研究走在全国前列，研究色彩不但要研究色彩本身的自然规律、表现规律，还要从心理学和美学等方面入手。
色彩教学就是要引导学生熟悉各种色彩的特征，营造一种视觉的客观感受，从而感染人们的情绪。同时色彩教学是一个长期的过程，要从根本解决学生的技法、视觉效果和情感表达，最后达到提高色彩的修养，还有很长的路要走。
一、高考色彩教学的现状
传统的色彩教学，学生大多会陷入到纯绘画的困境中去。这是因为在整个色彩教学中老师的引领不够，比如，学生为了写生而写生，根本没有注意到色彩的理性和感性的具体应用。如果没有适当的引导，那么写生并不能达到提高学生色彩能力的作用，更不能有效调动学生对于色彩学习的主动性。如近几年四川的色彩考试以场景色彩为主，注重考察学生对生活的观察、体验以及对色彩的理性表达。另外高考色彩也很强调色彩的设计感，这和绘画色彩是不一样的，设计色彩更加强调创意性和主观性。如果在教学中没有创新思维训练是达不到设计色彩的要求。所以在我们的色彩教学中经常会出现学生应对联考色彩无从下手，表现比较盲目。
二、高考色彩教学实践
（一）写生色彩训练
写生色彩训练注重通过写生来研究色彩的规律与应用方法，写生色彩训练中则比较注重绘画的技巧和方法。通过写生色彩训练可以培养学生从形、色和光的变化中找出色彩的本质规律的能力。在训练中教师要通过理论讲解、示范来阐述色彩三要素的原则，感受在不同的光源下色彩的变化，引导和提醒学生按照色彩规律作画，建立起有规律有意识的色彩认知体系。在这样在长期的写生中不断积累色彩的基本知识和经验，锻炼学生的整体观察和表现力，才能培养学生良好的写生色彩表现习惯。可以让老师在最短的时间内了解学生对于色彩的掌握程度和运用能力。
（二）理性色彩训练
理性色彩训练就是建立在写生色彩训练的基础上，通过绘画的角度理性分析，概括和提炼出不同色彩以及同类色之间的差异。通过写生色彩的归纳提炼，强化色彩的主次、虚实和画面的空间层次，从而进一步提高学生对于色彩差别性的认识程度。这种训练并不是为了减少色彩，而是去掉一些没有作用，干扰画面整体的色彩。使画面表现得层次更丰富、整体更和谐、色调更完美，更加提高了学生对主客观色彩的驾驭能力。所谓的以少胜多，化繁为简。
（三）感性色彩训练
感性色彩是建立在理性色彩训练的基础上，进一步对自然色彩上进行概括和提炼，更加强调学生对色彩的主观感受，并加以有效艺术表现形式，使其更具有现代设计美感和视觉冲击力。这种训练主要是为了让学生客观表现的基础上融入自己对色彩感性认识，培养重色轻形的色彩意识，用色彩的眼睛观形，用色彩的思维方式思考形与色的关系，大胆的表现出自己的色彩思维。这种色彩训练可以提高学生的主观能动性，表现出色彩的视觉张力，培养学生的色彩创新思维和审美素养。
三、高考色彩教学方法
（一）培养有效的观察方法
以往的色彩教学几乎都采用理论结合实践教学法，注重造型和客观反映，强调固有色、环境色、光源色等色彩的基本规律，这是一种被动表现对象的方式。其实客观物象中很多色彩并不清晰，甚至色彩是矛盾冲突的，这就加大了学生客观表现色彩的难度。我们可以结合前面所提到的理性和感性色彩训练方法，对形色进行归纳整理，重新建立物象色彩秩序，可以采用主观方式进行观察，从自然形态和抽象形态两个方面切入，从感性到理性，主观到客观进行整体色彩的调整。
自然形态强调在视觉领域内对客观对象的规律进行认识和掌握，抽象形态则关注内在世界和自我个性的抽象表达。虽借助观察和感受，却源于主观的整体构想，才能彰显色彩之个性。
（二）鼓励创造性表现
我们要充分了解大自然赋予我们这个丰富多彩的世界，但是不能不加选择的去表现出所有的颜色。往往什么都想画什么都画不好，要提醒学生在表现对象的时候控制颜色的数量，特别是铺大色调，一定先确定一幅画的主色调，然后与之呼应的次色和补色有哪些，尽可能用概括、简练和明快的颜色去表现。学生在归纳和概括颜色的时候是对自身色彩认识的一个提高。另外，在表现色彩的过程中要摆脱形象的束缚，讲究纯粹的色彩关系。在教学中让学生多观摩古今中外的经典作品，还可以从国画、版画、壁画以及设计类各个领域中吸取营养，消化吸收后运用到色彩表现中来，不但可以提高学生的自身艺术核心素养，还可以表现出自己的艺术个性。
（三）与时俱进创新理念
现代的美术色彩具有明显的时代感，要抓住这一点就要敢于大胆的追求时尚语言，不断挖掘学生的创造性思维。在近几年的四川美术联考以及部分的校考，根据不同的专业制定不同的标准，从考题到阅卷方向已经具有明确的时代特征。认识色彩的本质，关注当代色彩前沿艺术，让学生通过自主观察来感受对象的色彩属性，注重构图的形式美感，强调色彩视觉节奏，让学生们摆脱旧的思维和表现模式，把观察和表现提到一个更高的艺术水平。伟大的作品都拥有不凡的理念，我们要不断通过教学实践，建立学生自身的艺术理念，从色彩的观察和表现中完善自身的艺术内涵，最终提高自身的艺术核心素养。
（四）加强基础完善训练
写生是提高色彩认识水平的重要手段。色彩写生是根据自然进行再创造，体现艺术规律。艺术来源于生活，我们要从审美的角度出发，整合艺术学科知识，研究色彩本质。教师要准备大量的欣赏案例，并且根据学生的关注焦点进行有重点的分析，还可以对作品的审美情趣、创作手法进行分析，力求在有限的时间内既解决课程内容又提高了艺术审美能力。
目前的写生训练主要是采取室内摆设静物组合的形式，这种方式比较被动。可以结合风景写生和室外小场景写生训练，这样既可拓展和充实我们的课堂教学，还可以体验、感受生活和感悟色彩，不但让学生自己融入自然体悟色彩，还可以相互交流、探讨学习，加深了师生之间的感情，营造出良好的学习氛围。
四、研究多元化教学方法
教师最常用的教学方法是实践法，我们常要求学生多画、多练、多总结，但收效甚微，如固有色、环境色和光源色等概念已经非常熟悉，但是想要灵活运用却难倒了很多学生，一副画色彩往往非常混乱。我们可以利用多媒体来实现各种光源生成不同的色彩视觉效果，让学生自己观察它们之间的相互关系，加深印象，再结合教师对不同色调、形象的现场示范，一定会有很好成效。另外如有条件可以让学生参观一些高水平的画展，通过对作品的观察、分析、想象和个人审美认识的全过程，充分调动大脑的色彩构想能力，从而提高学生学习的积极性。
在考前一定要做好有针对性的教学讲解和示范，比如四川美术联考的色彩要求，就要给学生讲首先要有好的构图，要生活化和艺术美感，其次色调统一和谐，大关系明确，如果刻画深入，色调高雅那就是高分。具体来说我们从五个作画步骤（构图、起形、大关系、深入刻画、调整）上对学生加以指导，可以让学生分解每一个步骤，单独训练，然后将几个步骤整合起来，就是一副符合高考要求的色彩作品。
五、制定有针对性的色彩教学目标
从初学色彩到考前强化训练，不能像一些培训机构直接按高考要求制定教学目标，还是要遵循艺术教育的规律，我们要结合色彩自身教学规律循序渐进，分段制定色彩教学目标。比如在我在教学初期就围绕认识颜色、了解颜色相互关系和规律来制定目标，当学生具备一定的认知和表现能力，就要强调色彩的调性，画色彩首先把色调把握好，再把空间分开，再把色彩关系统一，这个阶段目标又不一样了。还有对学生学情的研究，因材施教、分层教学更加有效。当然美术教学最终都要经受高考的检验，我们要不断加强高考色彩方向的研究，才能制定出科学合理更有针对性的教学目标。
近几年高考色彩方向和标准也在改革，色彩教学也涉及到一个新旧观念转换的问题，不同学校、专业对色彩的要求都不一样，因此非常复杂。在教学实践中我们要给学生们讲解理论知识，分析经典作品，归纳基本规律，让他们形成一套自身的审美标准和观察方法。在实践中首先要做大量示范，让学生们懂得如何提炼色彩，掌握色彩之间的各种关系，把最符合色彩规律的色调运用到作品中。应该顺应时代的潮流，关注前沿艺术发展动向，不断学习与同行交流，结合自身的优势，形成一套自己的色彩教学理论，从而更好的引导学生进行色彩表现。