摘要：诗歌是一门高雅的语言艺术，也是中国文学史上的一朵奇葩。作为传统文化留下的珍贵遗产，它的语言往往简洁凝练，感情真挚饱满，而且蕴含了丰富的想象力，有着独一无二的艺术价值。因为诗歌鉴赏是近年来的高考必考点，因此诗歌鉴赏教学也成了高中语文教学的重点工作。如何引导学生正确的认识、理解和品味诗歌，乃至进一步掌握它的文学内涵，就成了教师必须要面对的问题。
关键词：高中语文；诗歌鉴赏；古诗
在高中阶段，我们之所以开展诗歌鉴赏教学，是为了带领学生品鉴和欣赏诗歌，发现它潜在的美学价值。在传统的语文教学模式中，经常有教师忽略鉴赏教学的环节，只将古诗词的背诵作为教学任务布置给学生，或者带他们机械地归纳诗歌中的重点，如思想感情、表现手法、人物形象等等，总结成答题模板一类的东西。这样不但学生无法从中获得乐趣，连带着诗歌本应具备的艺术之美也被掩盖了。要想改善这种状况，教师就要重视起日常的诗歌鉴赏教学，传授给他们鉴赏诗歌的基本方法，切实提升他们的文学修养，让诗歌这一冷门题材别再围着语文课堂的边缘“打转”。
一、联系创作背景，准确体会基调，为诗歌鉴赏做铺垫
在诗歌的鉴赏教学中，许多教师都存在有一个认识误区，以为诗歌内容的品鉴才是最重要的。对于它的创作年代，诗人的具体信息，反而不是那么关注。因此一上课就开门见山的亮出诗歌题目，要求学生进行诵读，对于诗歌的创作背景，诗人的生活年代则不作深究，至多只是蜻蜓点水地带领学生浏览一遍。其实这种做法是不科学的。首先，历史上的每个朝代都有自己独特的文化氛围，而这种氛围往往是孕育诗人灵感的摇篮。譬如唐代作为古典诗歌发展的全盛时期，这一时期的文学创作空前繁荣，作品也多恢弘大气、瑰丽多彩，诗歌中流露出的盛唐气象历来为后人称颂。而到了北宋的战乱时期，社会动荡不安，百姓流离失所，这时的诗歌作品就很难再透出太平气象，而是逐渐以忧国忧民为基调。像是陆游的“死后元知万事空，但悲不见九州同”就是很好的写照。总的来说，诗歌风格的变化往往能反映当时社会环境的整体变迁。学生只有抓住诗歌的创作背景，再联系起诗人的生平经历，才能准确的体会它的感情基调，为诗歌的鉴赏工作做准备。而相应的，教师也要重视起这方面学习资料的收集工作，为学生提供良好的求知保障。
二、创设生动情境，启发学生想象，细细品味意境之美
诗歌的语言精练，但是蕴含的情感十分丰富，需要我们仔细品味和咀嚼。而且它的表现手法十分含蓄委婉，有时字里行间隐藏的信息量要远远大于现代汉语，不是一两句话能描述清楚的。这也为教师的鉴赏教学带来了挑战。此时比起逐字逐句地翻译诗歌原文，教师不如借助情境来启发学生的想象力。
让学生在生动的教学情境中还原诗歌所描述的景象，从而细致地品味它的意境之美。以人教版必修5《归去来兮辞》的教学为例，教师可以让学生结合教科书上的两幅插画，一边诵读课文一边体会作者那种“悠哉悠哉，不如归去”的心态。譬如它的第二段：“乃瞻衡宇，载欣载奔。僮仆欢迎，稚子候门……”在学生的脑海中，则可以展现为一个辞官回乡的小老头，走在路上隐约看到了自家的房子，于是欣喜的小跑回去，发现旧日的宅院虽然稍旧了，土地有些荒芜，但仍可供他怡然自得的养老，闲暇之余还可从窗子眺望远处的高山，过着完全亲近大自然的生活。借助情境的构筑，诗中描述的景象慢慢在学生的脑中“活”了过来，作者所营造的田园之美、宁静之美，此时一股脑的渗透在情境中，带给学生真实细腻的体验。在这种情况下，再让学生试着去感受诗歌的思想内涵，自然就会容易许多。
三、擅于总结归纳，抓住文本重点，熟谙诗歌语言艺术
诗歌的鉴赏教学需要把握重点。只有把握住文本重点，才能正确的体会到作者传达的思想感情。同时重点往往是诗歌的创作精髓所在，暗藏着作者的无限创意。常见的比如古诗中的“诗眼”，词赋中的“词眼”，像是宋祁《玉楼春·春景》中“红杏枝头春意闹”的“闹”字。还有那些流传后世的名句，例如《琵琶行》中的“此时无声胜有声”，《蜀道难》中的“一夫当关，万夫莫开”，都是个中代表。教师抓住诗歌的关键字句，让学生进行重点赏析，既有助于提升课堂教学的效率，又能帮学生快速掌握鉴赏要领，捕捉到诗歌的独特文学价值。此外，掌握诗歌必要的修辞手法和抒情方式也十分有必要。以修辞手法为例，包括比喻、拟人、夸张、借代和对偶等等，抒情方式则包含了托物言志、借景抒情、寓情于景等等。教师应当在日常教学中渗透各种范例的讲解，以帮助学生正确的分辨诗歌所用修辞手法和抒情方式，强化他们的古文鉴赏能力。
总之，诗歌鉴赏教学作为语文教学的重点工作，教师应当给予其充分的重视。让学生通过对诗歌的鉴赏和感悟，进一步提升自身的审美修养，丰富知识储备，感受高中语文的精彩与绚烂。
参考文献：
[1]江辉.高中语文诗歌鉴赏研究[J].读写算，2015（26）.
[2]刘剑锋.高中语文诗歌鉴赏教学方法探讨[J].中学语文·大语文论坛，2014（05）.