摘要： 在《美术课程标准》的思想指导下，我们将中华传统国学有机融入于美术教学中，拓展美术教学的空间，创新艺术表现的形式，而国学正是中国传统文化的精髓，对于传承中华文明，增强民族凝聚力都起着重要的作用。中国国学中的思想，是中华民族共同的血脉和灵魂，是连接炎黄子孙的血脉之桥、心灵之桥。通过本课题的研究，能让学生了解地方民间剪纸艺术，全面提高学生的艺术文化素养，并通过剪纸这一剪刀的传统文化载体更加形象生动的传承国学经典。对学生的发展和文化保护有深远的影响。
关键词：《美术课程标准》、亳州剪纸、国学经典、美术教学
一、亳州剪纸与国学经典融合的广阔资源及背景
《美术课程标准》指出：美术课程资源的开发有利于丰富美术教学的内容，提高美术教学的效益，突出地方美术教育的特色。教师应广泛利用校外的课程资源，开展多种形式的美术教育活动，可以运用自然资源和社会文化资源，如民族与民间艺术以及人类文化遗产等进行美术教学。积极开发地方美术课程资源，积极编写地方和校本课程与教材，开展有特色的美术教学活动。在这一思想的指导下，我们从丰富的地方民间美术资源与社会自然美术资源的开发与利用入手，拓展美术教学的空间，创新美术教学的形式和艺术表现的形式，让学生在参与手工艺术创造的活动过程中体验创造的乐趣、提高动手能力与审美水平。
亳州是一座历史文化名城，有丰富的文化传统。其中亳州剪纸作为一种民间艺术形式，深受广大人民群众喜爱。亳州剪纸艺术不仅历史悠久而且艺术风格独特。亳州当代剪纸艺术在广泛吸收多种艺术营养的基础上，已由传统民间艺术发展到颇具现代特征，而又不失民间风韵的当代剪纸。让学生了解亳州的剪纸艺术，学习掌握并创新发展剪纸技法，是对这种非物质文化遗产的保护和继承，更是对传统文化的发扬光大。
二、亳州剪纸与国学经典融合的教学研究目的
新课程理念强调要以人为本，关注学生的整体发展和可持续发展。通过剪纸这一剪刀上的传统文化载体更加形象生动的传承国学经典。对文化的传承与创新是美术教育的一项重要任务，剪纸艺术与国学经典的有机融合在美术教学中的应用研究，能够把亳州特色民间美术资源进行合理开发和利用，并可以更加形象的帮助学生理解中华文化的精髓，具有重要的现实意义。
剪纸艺术是中国民间文化园中的一支奇葩，国学经典是我国文学史上最有生命力的瑰宝。将剪纸艺术与国学经典恰当地结合，让学生同时拥有剪纸的技艺和丰厚的人文底蕴。 “民族的才是世界的”本课题的研究有利于弘扬和发展传统剪纸艺术，并有助于加深学生对于国学精髓的理解，具有重要的社会意义。而融入后的课程内容趣味性强，教学形式灵活多样，学生对此有着较浓厚的学习兴趣，有利于提高美术教学的有效性，提高课堂教学效果。
在此基础上进一步把教学往课外延伸，利用兴趣小组及各种课外美术活动，丰富学生的课余生活和校园文化建设，有助于培养学生热爱学习、热爱学校、热爱生活的情感；通过本课题的研究，推动美术教师深入钻研教材教法，积极进行校本研修；推动教师专业发展，提高理论水平与教学水平；推动校本与地方美术课程资源的开发与利用，丰富本校、本地美术教材内容，提升本校、本地美术教育教学水平再上一个新台阶。
三、亳州剪纸与国学经典融合的教学研究意义
剪纸艺术在美术教学中的应用是对地方文化资源的开发和利用、是校本课程开发的实践研究。国学经典的学习增强学生的文化底蕴、提升人文素养、培养人文精神、弘扬优秀文化、传承中华文明。剪纸艺术与国学经典的有机融合在美术教学中更好地突出地方特色，更好地落实国家教育方针，更有效地促进课程的健康持续发展。
新课程理念强调要以人为本，关注学生的整体发展和可持续发展。通过剪纸这一剪刀上的传统文化载体更加形象生动的传承国学经典。对文化的传承与创新是美术教育的一项重要任务，剪纸艺术与国学经典的有机融合在美术教学中的应用研究，能够把亳州特色民间美术资源进行合理开发和利用，并可以更加形象的帮助学生理解中华文化的精髓，具有重要的现实意义。“剪纸艺术”是中国民间文化园中的一支奇葩，国学经典是我国文学史上最有生命力的瑰宝。将剪纸艺术与国学经典恰当地结合，让学生同时拥有剪纸的技艺和丰厚的人文底蕴。 “民族的才是世界的”本课题的研究有利于弘扬和发展传统剪纸艺术，并有助于加深学生对于国学精髓的理解，具有重要的社会意义。
四、亳州剪纸与国学经典融合的教学研究结果与成效
(一)教师方面
1.积累丰富的经验，促进教师的专业成长。通过参与此课题研究?我校美术教师不断利用书本自学、网络充电、培训实践等各种途径进行学习，积累了丰富的专业知识及教学经验，激发教师们的研究热情，促进了我校教师的专业成长。
2.挖掘教师的艺术潜能，提高教师的文化传承与环保意识。我校美术教师在开展课题研究的过程中，通过收集地方文化与民间美术资源，将各种材料资源进行再利用，提高了教师自身的文化底蕴与环保意识。在对各种材料进行创作的同时，挖掘了自身的艺术潜能。
(二)学生方面
1.发展学生独特的创造能力。学生在参与手工制作的实践过程中，教师利用优秀传统文化、自然界、社会生活中美好的事物向学生进行美的启示和教育，使美的感受得以深化，内化为学生自身对美的事物的表现，并通过各种不同的美术手工制作，使学生把自身对美的体验和真实情感倾注在手工艺术创作中，形成具有创造性的手工艺术作品，发展了学生独特的创造能力。
2.使学生个性得到自然发展。学生通过手工艺术这一形式来表达个人的感受，从中体验到成功、快乐和自身价值。手工制作为学生提供了自我表现的最佳形式，促进了其个性的自然发展。
3.发展学生敏锐的思维。学生通过对多种材料进行手工制作活动，使学生对生活中的各种事物、材料形成独特的观察视角，在手工制作活动中，不但发展了脑、眼、手的协调性，更促进了敏锐的思维能力。