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中职生民族舞蹈课堂教学促进学生素养的发展

发表时间：2020/9/8 来源：《教学与研究》2020年8月下作者：黄荔荣

[导读] 民族舞蹈背后所蕴含的深厚人文价值和历史研究价值对于学生素养的发展有很好的促进作用。

陕西省渭南市大荔县职业教育中心黄荔荣 715100

摘要：民族舞蹈背后所蕴含的深厚人文价值和历史研究价值对于学生素养的发展有很好的促进作用。因而，积极主动做好民族舞蹈的传承工作，将这种传承落实到中职院校民族舞蹈课堂教学中去十分有必要。本文基于此展开进一步讨论。
关键词：民族舞蹈；律动性技巧性；情景式舞蹈教学；原生态形式
        一、引言
        舞蹈起源于人们的日常生活，是肢体语言的艺术性展示。民族舞蹈文化具有鲜明的动作特征和音乐特色。不仅如此，民族舞蹈还反映着本民族的节日习俗和风土人情，它是一个民族文化重要表现形式，也是传承本民族历史文化的载体。民族舞蹈一般都具有符号意义，在重大节日或者重要聚会场合人们便会通过民族舞蹈进行庆祝。可见，民族舞蹈背后的多元化意义，对一个民族来说非常重要和不可或缺。中国民族舞蹈专指中国各个民族的舞蹈，源于各个民族的生产之中，产生于各个民族生活之中的舞蹈 , 根据不同的文化特色形成了不同的民族特色。我国有五十六个民族,每个民族都有不同的文化，部分民族也有本民族的舞蹈，不同民族的舞蹈共同构建起了我国的民族舞蹈体系，为我国的舞蹈文化发展贡献着重要力量。而这些民族舞蹈背后所蕴含的深厚人文价值和历史研究价值对于学生素养的发展有很好的促进作用。所以，我们要积极主动做好民族舞蹈的传承工作，将这种传承落实到中职院校民族舞蹈课堂教学中去。
       二、中职舞蹈教学中促进学生专业素养的策略探究
       在教学的过程中，教师能够严格遵守教学规律，按照新课程标准的内容和要求来开展教学活动，将基本理论知识与实践活动相结合,在这个过程中充分发挥出了舞蹈艺术的魅力，给学生提供了更好的舞蹈情感体验和专业素养促进作用。
       （一）以律动性训练和技巧性训练促进专业素养提升
        律动性在舞蹈中有很强的地位，民族舞蹈的技巧训练更是从律动性开始的，这就要求舞者的肢体跟随音乐的节奏和韵律而动，并体现出音乐所蕴含的情感。民族民间舞蹈是一个民族在日常生活劳动中形成的，它是人们对生活的热爱，对劳动尊重的体现，是一个民族的精神面貌表现，体现了这个民族的文化传承。举个例子来说，蒙古族人民世代生活在大草原上，其性格豪放，心胸宽广，在音乐风格上呈现出豪迈的特点，因此蒙古族舞蹈具有稳健、有力的特点，在一动一静中体现出了蒙古族人民对生活的热爱。此外，律动又和舞蹈动作息息相关，不同的律动方式构成了连贯的舞蹈动作，在我国的民族民间舞蹈当中，具有代表性的有傣族舞蹈、维吾尔族舞蹈、蒙古族舞蹈、朝鲜族舞蹈等，它们各自有一套不同的舞蹈律动规律，这是由于不同的民族性格造成的。蒙古族舞蹈节奏快，鼓点有力，还有很多表现骑马的动作，这是受其游牧生活的影响而形成的；傣族舞蹈生机勃勃，柔美、细腻，这是由当地的劳动生活和风俗习惯演变而来的。
        与此同时，技巧性训练同样重要。民族民间舞蹈课程培养了大批的民族舞蹈人才，这种舞蹈培养不像芭蕾、古典舞那样，仅仅为了培养学生有一种舞蹈宽度，民族民间舞蹈课程主要是培养学生具有自己的舞蹈风格，要将自己的情感融入到舞蹈作品当中，并且让观众体会到。

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例如，蒙古族舞蹈中有很多骑马舞步，在学习的过程中，学生不仅要练习一个动作的形，更要掌握这个动作的精髓，锻炼好腿部肌肉，这样才能够更好地完成舞蹈动作。还有很多基础技巧也十分重要，它不是针对某一民族的，而是类似于一字马、下腰、旋转等基本的舞蹈技巧，这些组成了所有舞蹈的内容，这些动作技巧对于身体的柔韧性要求很高，在日常训练中，学生必须要注意自己的身体柔韧度，如此才能更好地学习更多的舞蹈技巧。
        （二）通过情景式舞蹈教学促进学生创新创造能力素养发展
        创造力与想象力之间具有密切的联系，天马行空的想象之下更容易激发创造力，以此来发挥学生舞蹈创作的潜力。通过想象，学生可以对脑海当中已有的舞蹈知识进行改造与加工,同时凭借这些新的知识来进行主观加工、组合和改造，将过去没有被感知过的舞蹈形象创造出来。在舞蹈学习的过程当中，想象不仅可以弥补学生生活经验方面的不足，同时还可以使舞蹈表演过程中所创作出的艺术形象更加富有神采，实现与观众在情感上的共鸣。而情景式的教学方式就是实现这一目标的重要途径。在教学的过程中，教师要创设相应的教学情景，引导学生在其中通过实践体验的方式将表象材料保存到记忆当中，并在这个过程中主动感受和深刻理解优美的舞蹈意境，这可以帮助他们发挥想象力，实现对思想意境的深层把握，并了解舞蹈的内在神韵，通过创新和突破的方式来达到舞蹈表演的更高境界。比如教师可以为学生放映民族乐曲，引导学生在欣赏的过程中努力发挥自己的想象力，将乐曲当中的雨声、风声等自然声音用自己的语言表达出来、说明自己的感受，然后引导学生进行即兴表演，结合自己的想象自由地舒展肢体，将乐曲当中的内容以舞蹈的方式展示出来。
        （三）通过原生态形式的打造促进学生深入理解民间舞蹈文化内涵
        对于民族民间舞蹈来说，其来源于生活，且反映出了时代精神、社会背景等。然而，民族民间舞蹈的娱乐性使得人们对其形成了思维定式，普遍认定其难以呈现出相对深刻的主题。事实上，民族民间舞蹈的娱乐性与思想性并不冲突。因此，在当前与未来的发展中，舞者可以尝试将现实主义题材融入到民族民间舞蹈创作中，丰富民族民间舞蹈文化的内涵。民族民间舞蹈文化的最初灵感更多来源于民间节日庆典以及相应的仪式活动，具备极高的原生态特点。在舞蹈文化艺术的发展中，民族民间舞蹈资源受到了更多舞者的关注，其原生态的文化价值被发掘出来。为了进一步拓展其受众范围，相应的表演场景也逐渐由寻常巷陌转向镁光灯下，逐步实现原生态形式与舞台艺术的结合，其商业价值、文化宣传价值明显提高，为民族民间舞蹈的创新发展提供了更多的可能性。
        三、结束语
        总而言之，在中职院校舞蹈教学的过程中，对学生创造力等专业素养的培养是十分有必要的，这是使学生深刻理解舞蹈内涵、并在日后进行舞蹈创作的基础。也只有这样才能更好地落实中职院校舞蹈教学的新课程标准，培养社会需要的专业舞蹈人才。
参考文献
[1]苏珊.民族民间舞蹈文化传承规律及其发展趋势探究[J].文化创新比较研2018,2(28):52-53.
[2]王国宾,平心,矫立森. 关于舞蹈美育与素质教育的研究——兼谈舞蹈在美育中的重要地位与作用[J].北京舞蹈学院学报,2017(02):1-12.