20世纪30年代中国新兴木刻版画的发展历程

发表时间:2020/9/23   来源:《教育学文摘》2020年15期   作者:刘莉
[导读] 新兴木刻版画在20世纪30年代的中国美术史上有着深远的影响,它的地位对于这个时代来讲也是不可泯灭的
        刘莉
        ( 广西艺术学院 广西 南宁530000)
        摘要:新兴木刻版画在20世纪30年代的中国美术史上有着深远的影响,它的地位对于这个时代来讲也是不可泯灭的。新兴木刻版画之所以快速发展,得益于以鲁迅先生为代表的中国新一批木刻版画家的创作及发展,也归功于当时政治环境的使然。木刻版画发展到今天更加具有魅力和强烈的时代特征。
        关键词:新兴木刻版画;鲁迅;一批木刻版画家;版画作品时代分析
一、鲁迅是新兴木刻版画运动的推动者和奠基人
        20世纪初的五四新文化运动之后,中国的思想界似乎一下子打开了大门,知识分子们把西方的思想,一股脑儿的全都介绍进来。但是,由于当时底层的大部分民众都是文盲,这些启蒙思想进入到了中国之后,根本没有办法渗入到民众的头脑当中。面对启蒙运动的上不达下,鲁迅在文字之外用表现性更强的更有感染力的画面去展现,而黑白分明、表现性突出的木刻版画无疑是当时最适合中国时局的。版画家赵延年先生曾经说过,“鲁迅先生是中国新兴版画的母亲”。他对中国版画的发展所做的贡献可以说是不惜一切的。
        鲁迅通过朝花旬刊来介绍外国美术,1928年鲁迅在上海创办《奔流》杂志,他对这个杂志的质量要求是非常之高的,希望能够多加一点精美的插图,但是当时的印刷条件和理念远远不能满足鲁迅的要求。有感于中国在这方面的落后,同时也是出于对这一门艺术的敏感和自觉,鲁迅就开始利用自己的影响力大力推动版画艺术。1930年7月6-8日,鲁迅提供部分作品并资助资金,支持左翼美术组织“时代美术社”。1930年10月14-15日,与内山完造合作,在北四川路日商购买组合第一店楼上举办《世界作家版画展》。1931年鲁迅举办木刻讲习班,通过生动的画面讲述新兴木刻版画兴起的源流。版画家李桦认为木刻讲习班对中国新兴版画的推动是非常重要的,也推动了广州美术版画的发展。鲁迅全集里记载,他现存指导青年木刻书信126封,详细讨论青年木刻艺术家的作品和创作思想。他还不断地介绍外国版画家,当时在鲁迅身边聚集了很多进步青年,他们对这些新兴事物的感知是非常敏感的,而且版画它自身的特点也契合了广泛宣传进步思想的需求。鲁迅先生鼓励青年美术家们,用木刻刀表现世界,来反应现实生活。 新兴木刻运动是由鲁迅先生在上世纪30年代所倡导的,新兴版画受到普罗美术思潮的洗礼,成为中国革命文艺的重要组成部分,体现了强烈的历史责任感,印下了深深地时代烙印。
二、其它木刻版画艺术家对新兴木刻版画的发展所做的卓越贡献。
        鲁迅的肖像,就是用现在版画的创作方式制成的,它出自新兴版画的代表人物之一天府画派的画家丰中铁之手。他自己制作出来的几件作品,被用来做“一二九运动”的宣传单和海报,这让丰中铁大受鼓舞,从此和新兴版画运动结下不解之缘,开启了他半个多世纪的木刻生涯。1937年他创作《冰天雪地中的东北义勇军》版画,准确地表现前方抗日战场环境的不可预测性。他早期的作品比较有创意,题材大多反映当时非常尖锐的社会矛盾。1938年他在《商务日报》上发表了一篇文章,其中写道“木刻艺术现在应该是用绘画具有的特殊效力,去宣传说服那些对国家民族漠不关心的好朋友,去暴露日本法西斯土匪的兽行,奸淫屠杀轰炸,抓住目前社会畸形的状态,用我们的刀子凿破它。” 无论从哪个角度看,丰中铁他都是中国新兴版画运动的先驱。
        在抗日战争时期,随着抗日民族统一战线的形成,在一定的政治环境里,新兴木刻有了较大的发展。

在延安地区,由于物质资金条件匮乏,其它美术品种的材料昂贵,运输起来很困难,所以大多艺术家改为木刻。因为材料来自于大自然,就地取材能够减少开支,是创作者的首选。如名家古元的《祥林嫂》就是在延安创作的,它将一位在旧年代被压迫侮辱的劳苦女性形象刻画的入木三分,他用了很大块的直冲刀法,整幅画面看起来利用大写意和水墨画结合的酣畅淋漓的感觉,对人物深情的把握也是精准到位,在形象上准确的表达了鲁迅笔下的祥林嫂的人物形象。古元在艺术上的成功是非凡的,尤其是在延安时期的版画作品在中国现代美术史上具有划时代的意义。他揭开了中国现代美术篇章,许多作品已永载中国美术史策,永久流传。
        在新兴木刻运动的浪潮中版画五老李桦、古元、彦涵、力群、王琦成为了一代领军人物,他们在民间美术中吸取营养探索名族风格,从丰富的人民生活中提炼创作,使版画艺术发展到了一个崭新的阶段。老版画家张漾兮,1938年创作的《日寇暴行》以刀代笔,揭露侵略者的暴行,呼吁共同抗日。以版画五老为代表的这批新兴木刻运动先驱的创作一直持续了七十年代,随着时间的推移和沉淀,他们的版画创作也焕发出越来越强烈的个性风貌。因此,老一代版画名家在晚年所创作的作品也有着极大的收藏价值。李桦先生是上世纪30年代中期左翼木刻的代表人物,也是鲁迅评价较高的左翼木刻青年之一。他也曾经受到徐悲鸿大师的推崇,称赞他是中国新美术的代表。作品《怒吼吧中国》创作于全民族反帝救亡的热潮中,使用了象征性手法,表现一个被紧紧捆住,被蒙上双眼的痛苦而有屈辱的男人身体。它从侧面表现长期被压迫的民族要起来怒吼反抗的意义。作品极具视觉冲击力,刀法明快干练,技艺高超。而且这部作品在当时的社会背景下具有一种非常好的宣传性。
        还有另外一位艺术家我们不得不提,刘岘先生是我国20世纪现代版画艺术的先行者—现代著名木刻艺术家,是鲁迅先生倡导的"中国新兴木刻运动"的积极实践者和开拓者。他毕生孜孜不倦地致力于木口木刻创作,一生以积极的创作精神,创作理念和强烈的个性化艺术语言呈现出对黑白木刻和木口木刻的探索历程,展现了新兴木刻对社会生活的重要作用。他的作品深刻反映现实生活,题材广泛有着独特的艺术风格,用细腻的线条和栩栩如生的刻划,每一幅作品都让前来参观的观众感受到版画的魅力。刘岘前半生是为艺术和革命奋斗的,而后半生又全都献给了艺术,是个很伟大的艺术家。
三、新兴木刻版画进入创造性的时刻
        我们早期的版画有很多实用性,现在却更多是创意性。因为版画有个非常大的特点,它的工具比较简单,它的木质也是我们哪里都可以找到的梨木和酸枣枝,所以从各个角度来说都是便利的。当时鲁迅有一篇文章里提到,版画首先第一点是好玩,第二点它具有传播性,第三点它具有斗争性。当时的版画把它的属性发挥得比较充分,从抗日战争到解放初期到文革时期,这个时期版画的功能大量传播。到解放初期以后到现在,建立了学院版画专业,李桦先生,古元先生,黄永玉先生,这几代人把学院版画纳入到一种比较完善的教学方式里去。
四、结语
         中国的版画经历上千年,然而只有在最近的100年,在鲁迅先生提倡之下,才取得了跟以前不一样的成就和社会效果。木刻家们不断变换着具象、意象、抽象为用的表现手法,呈现内涵丰富、构成简约且新颖的视觉效果。木刻版画走到今天可以说是一个即传统又现代的一个方法,在木刻的表达语言和表达方式上,有待更好地研究它背后的一些道理。我们有一部分是严格地遵从版画传统语言和传统表达方式的一种创作模式,同时也有背后的一种思考方法和思考模式,在生成并且起作用。

参考文献:
【1】《版画今日谈》张子康 金城出版社  2013年
【2】《版画艺术教程》李桂金 天津人民美术出版社  2003年
【3】《版画艺术》廖修平 雄狮美术   2014年
【4】《鲁迅全集》第六卷 人民文学出版社   2005年
投稿 打印文章 转寄朋友 留言编辑 收藏文章
  期刊推荐
1/1
转寄给朋友
朋友的昵称:
朋友的邮件地址:
您的昵称:
您的邮件地址:
邮件主题:
推荐理由:

写信给编辑
标题:
内容:
您的昵称:
您的邮件地址: