高苏云
郑州大学 河南省郑州市 450000
摘要：本文主要是将曹丕的《典论·论文》与个人油画专业相结合的一些思考感悟。从“文人相轻”看油画鉴赏的态度，从“文气说”看油画作品的创作，从“文章的功用”联想到油画的意义。希望通过对文章和绘画相结合的思考，应用到以后油画的创作中。
关键词：典论·论文 油画鉴赏 油画功用
一、从“文人相轻”看油画鉴赏的态度
在曹丕的《典论·论文》中，傅毅和班固的文采相当，然而班固却轻视傅毅，认为他下笔千言，不知所止。自古以来文人相轻，自己所擅长的轻视别人所不擅长的，自家的破扫帚都是好的，挑剔别人的缺点，却看不清自己的毛病。作者认为：审察自己（之才，以为有能力）以衡量别人，所以能够免于（文人相轻）这种拖累。作者这种“文人相轻，审己度人”的观点，对我们油画鉴赏的态度有着积极的意义。
油画同行之间应相互欣赏借鉴，多看看别人绘画的优点，取长补短。同样一幅画，如果众人用发现的眼光，去寻找画作的优点，每个人都能发现不同的美；如果众人用批判的眼光挑剔它的缺点，原先美好的画，也是槽点满满。没有一个人是完美的，没有一幅画是完美的，在油画学习的过程中，要有一双善于发现美的眼睛，临摹优秀的作品，并从中汲取营养为己所用。从梵高的《向日葵》等一系列作品，学习油画色彩的自由奔放之美；从拉斐尔的《西斯廷圣母》学习油画的古典柔和之美；从莫奈的《日出印象》体会光与影的变化；从克里姆特的《吻》学习将古典主义和平面巧妙结合的独特绘画样式；从列宾的《伏尔加河上的纤夫》观察和深刻理解现实主义的生活；从毕加索的《梦》中发现美，追求美，感谢美.....学会用欣赏的眼光看待画家和他的作品，理解他们的用意，发现绘画的闪光点，油画作品很多，我们要博采众长，为己所用，这些是我们创作中丰富的养料。
二、从“文气说”看油画作品的创作
在曹丕《典论 ? 论文》提出“文以气为主”的命题，说“气之清浊有体,不可力强而致”，“虽在父兄，不能以移子弟”。这里的“气”，实际上指的是创作者的气质和个性，或者是指文章的风格, 不同的艺术创作者的风格都具有自己的代表性。作者的气质和个性则决定了文章的风格, 文章的风格也反映了作者的个性气质。曹丕的这一观点，表明他对创作个性的重要性已有比较充分的认识。
我觉得拥有坚实的绘画基础是非常重要的。就像达芬奇练习画鸡蛋几年，打下坚实素描基础，为以后创作提供保障。基础需要下苦功夫，不然你再有个性，再有风格，你脑中想的，你画不出来，都是徒劳的。作为画家，作品是你最好的呈现，不管是写实还是写意，没有基础，随便瞎画就称之作品是不合理的，想吃绘画这碗饭，笔头功夫是很重要的。
有了坚实的绘画基础，就要创作出自己风格的作品，临摹的作品再多，终究不是你的，歌手讲代表歌曲，演员讲代表作品，油画家就要有代表作品，但凡美术史上出名的画家都有其代表作品，也都有自己的特色。像卢梭的《梦》，糅和了现实与梦想，充满自然原始的活力；像米勒的《拾穗者》，代表他对广大劳动人民的感情和赞颂；像雷诺阿《煎饼磨坊的舞会》追求光的感觉，将古典传统和印象派绘画作了最完善的结合......每个人都是不同的，画的画也是不同的，看到这幅画你就想到这个人，画家要有自己的绘画特色，如果大家都一样，就没有艺术的丰富性和多彩性，正因为每个人的不同，才创作出精彩纷呈的油画世界。
每个人都有他不同的风格，一个人的风格也不一定是一成不变的，随着一个人经历的变化，思想也在变化，绘画反映一个人的思想，也会跟着变化。像毕加索画法和风格变化就经过了：蓝色时期、玫瑰红时期、黑人时期。不同时期都有他的代表作品和绘画风格，反映他不同的心境，他在艺术的追求上，创新求变上永无止境，高产的画家，有着坚实的基础和自己的绘画特色和风格。
三、从“文章的功用”联想到油画的意义
《典论·论文》论述了文学事业的社会功能，将它提到“经国之大业，不朽之盛事”的高度，文章是关系到治理国家的伟大功业，是可以流传后世而不朽的盛大事业。又说“年寿有时而尽，荣乐止乎其身”，都不如文章能传诸无穷。不管你是富贵、贫穷，有没有权利，都可以把自己的思想意见表现在文章书籍中，声名自然能流传后世。这让我联想到油画作品的意义，文学作品的意义，油画也以另外一种方式呈现，存在那么多年，必定有其存在的道理和意义。
首先，学习油画可以修身养性，提高个人的艺术修养，是一种精神的享受。油画可以让一颗浮躁的心安静下来，作为一个兴趣爱好，打发无聊的时光，每当画出来好的作品，人的精神会享受和满足。当物质丰盛到一定程度，人们的追求不再仅仅是温饱，开始追求精神文明。油画作为一项爱好，就算年老退休，有了它的陪伴，也就不那么孤单。
油画也可以产生经济效益。画油画需要画笔、颜料、画框、画布等一系列画具，需要生产销售，这养活了一批厂家和商家。培养一批爱好油画的，很多不是自学的，想取得专业的进步，需要专业的指导，美术培训机构和美术学院或者美术类综合大学，这些以教育培训为业的人也得已生存。油画作品的创作和销售也能带来经济效益。大芬村被誉为“中国油画第一村”，是全国最大的商品油画生产、交易基地，也是全球重要的油画交易集散地。另外藏家的热烈竞投，带动了油画拍卖。达 · 芬奇《救世主》以450,312,500美元天价成交；马克·夏加尔的《恋人》以28,453,000 美元由俄罗斯藏家投得，刷新艺术家拍卖纪录。.....今年受疫情的影响，有人还提议以 500 亿欧元（约合人民币 3883.90 亿元）的价格出售达芬奇的《蒙娜丽莎》来挽救法国的经济。这不仅仅是经济价值，更是文化的影响，是法国的国宝。普通人的作品可卖不了这么高的价格，但碰到有缘人，几百几千不是问题。如果从小普及对油画的喜爱，喜爱就愿意为之投入金钱，喜爱的人多了，势必形成一种经济效益，让油画成为普通百姓的寻常消费品，每家都可以张贴装饰。
油画自有其艺术价值和教化功能。油画本身是有价值和魅力的，很多画家花费毕生的精力去探索它，它的艺术魅力是无穷无尽的。它更像一门手艺活，尤其对于写实油画来说，绘画技巧和颜色的处理，都是我们所欣赏的，人物的姿态、形体、精神面貌，让绘画有了生命的气息。油画还具有历史价值和教化功能。一般越古的东西越有价值，也更受人喜爱，因为它经历了时间的洗礼，历史的封尘，历久弥香，成为精品。像籍里柯的《梅杜萨之筏》反映当时的海难，对研究那段历史有积极的作用，另外有很多宗教油画用来宣扬和传播自身，对百姓有着教化作用，对于有些不识字的人来说，教堂的油画宏伟高大，让人产生敬仰。
总结
曹丕的《典论·论文》 是文学批评史的专论，不仅对文学有意义，对于我们绘画也有其意义。文化艺术不分家，思想决定了绘画的高度。今就结合这篇文章和本专业油画相结合进行思考，希望对今后油画创作有帮助。从“文人相轻，审己度人”想到油画鉴赏的态度，要抱着欣赏的眼光去学习和鉴赏，学别人绘画的长处，来弥补自己的不足；从“文气说”想到油画的创作，先要有基础，然后根据自己特色，创作出属于自己的代表作。从“文章的功用”，想到了油画的作用，油画对于个人、经济、艺术都有其重要的意义。
作者简介：高苏云（1991.10—），女，汉族，籍贯：江苏徐州人，郑州大学美术学院，19级在读研究生，硕士学位，专业：美术，研究方向：油画