影视动画场景设计与视觉艺术的关系分析

发表时间:2020/9/23   来源:《教育学文摘》2020年15期   作者:涂明远
[导读] 在影视行业不断发展过程中,视觉艺术受到了越来越广泛的重视,在设计动画场景过程中,更注重故事情节的展示,运旨在运用戏剧冲突和特定环境方式刻画入角色形象
        涂明远
        龙港市职业中等专业学校  325802
        摘要:在影视行业不断发展过程中,视觉艺术受到了越来越广泛的重视,在设计动画场景过程中,更注重故事情节的展示,运旨在运用戏剧冲突和特定环境方式刻画入角色形象。要想影视动画内容充分体现出来,就需注重场景方面的烘托,保证场景在设计时的高度创造性,并体现出合理性与艺术性。因此针对影视当中动画场景方面的设计和视觉艺术之间的关系进行研究具有重要现实意义。
        关键词:影视动画;场景设计;视觉艺术

        影视动画在多年发展中,形成了各具特色的动画形象,其中主要体现在美式动画的经典性,日式动画的唯美性、韩国动画的特色性、中国动画的精辟性。并且动画在艺术风格方面逐渐呈现出多样化,主要体现在装饰化、漫画化、抽象主义、表现主义、立体主义等等。在此情况下,影视动画在效果上往往别具一格,对于角色定位来讲,能够将民族、国家、地域等差异性有效体现出来[1]。
一、影视动画场景设计与视觉艺术的关系
        视觉艺术能够体现出作者的所想、所看以及所思,然后以动画形式为大众呈现,场景设计对于影视动画来讲十分重要,能够发挥传接、叙事以及抒情的作用。在设计场景时,也需注重对艺术方式的充分运用,通过场景设计,能够将角色心理活动以及性格特征反映出来,实现借物抒情[2]。就当前社会发展现状来讲,对影视动画场景设计与视觉艺术的关系的把握还有待提升。高科技的运用能够对场景有效渲染,有利于动画整体发展方向的拓展。如利用三维软件进行场景制作与特效制作,能够使场景与现实之间更为贴近,并体现出强烈空间感,进而使视觉方面的艺术效果更具丰富性。
二、动画场景在设计时的主要原则
(一)整体性把握故事基调与故事主题
        在进行动画场景构建时,需针对叙事进行空间框架的设计,每个场景通常都有属于自己的叙事哲理。在进行场景设计时,需注重场景在空间方面的构建,保证环境在叙事性方面的体现。在对场景进行设计时,需对剧本当中基调与主体进行整体性把握。
(二)注重对氛围的构建
        对于动画场景来讲,在构建氛围时,需将影片自身的内在逻辑作为依据,将影视当中涉及到的角色、场景、剧情融合在一起,对于动画来讲,在其中呈现出的世界观往往和哲学当中体现出的世界观有一定差异性,动画当中的世界观有属于自己的特色[3]。因此在设计动画场景时,应注重对氛围的构建,这样才能保证动画在设计之后的效果。
(三)将场景构建实际形式表现出来
        对于动画场景当中的构成要素来讲,主要有景观、道具、人物等等,就效果来讲,主要有外观、颜色、光源等等,景别能够实现对场景的扩大,将空间感充分展示出来,运用光影实现对空间感与时间感的塑造,通过色彩冷暖将人物当时的内心活动体现出来。
三、动画场景的有效构建策略
(一)学习传统文化
        通过对传统文化的学习,能够有效领会其中的内涵,实现对民族文化的吸收,使动画设计当中将造型语言、风格特征充分体现出来,并且和作品在创作时的实际要求结合在一起,实现对文化的继承与发展,并结合时代特征。在设计动画场景时,文化艺术方面的传统性特点会对艺术在进行创作时的审美意识产生较大影响,其中动画当中的美术风格包含在内,一般情况下,动画不同需运用的场景设计方法也会有所不同。在设计动画场景过程中,通过对文化的理解与掌握,能够实现对文化当中艺术造型的有效吸收,使民族文化以特殊形式运用于场景设计当中。

在此情况下,不仅能够实现对传统文化的继承,也能实现对时代特征的有效掌握,实现对场景造型的有效设计[4]。就场景元素造型来讲,可以将其划分为装饰风格与写实风格。装饰风格能够将作者审美情趣充分体现出来,具有一定主观性,画面呈现出强烈观赏性与艺术性。如《大闹天宫》当中的场景对敦煌壁画进行了借鉴,《小蝌蚪找妈妈》则体现出了传统文化当中的水墨效果。
(二)注重多种艺术手段的运用
        在塑造角色时,往往需借助背景衬托,这不仅能够将空间深度体现出来,也能发挥对情调与气氛的渲染作用,并且对叙事内容进行解释。在此过程中,表现手法往往不具有唯一性,包含绘制、幻灯、自然实景、搭建等多种形式,要想使艺术手段得到合理运用,有效体现出艺术表现手法,将场景当中的视觉效果充分凸显出来,可以从这几方面进行:首先,需感知自然形象。在此过程中,需将自然形态作为依据,针对色彩与形象进行归纳与整理,通过场景当中山水、花草、天空等景物实际实施概况,将景观特征充分体现出来,然后运用艺术氛围和形态进行支撑,进而将动画当中的角色性格充分呈现,在此情况下,能够使景物将自身意义得以发挥。其次,注重联想与想象的运用。联想与想象的方式,能够将视觉艺术当中蕴含的特殊功能体现出来,实现对神话、梦境以及往后情境的有效创造,其中也将非现实场景蕴含在内,并且促进其主观意图的加强,与人心灵更为贴近[5]。《大闹天宫》当中的角色都运用单线造型方式,这样造型方式、语言呈现方式能够使人物在形象上更为逼真,如托塔李天王、孙悟空等等,并且能够将主体凸显出来,使整个动画内容更具层次性,将民间文化深刻内涵充分体现出来,整体艺术氛围能够体现出夸张性,展示出影片所要体现出的主题。
(三)运用高科技手段
        设计动画场景过程中,科技的运用,能够将全新理念充分体现出来,其中以计算机的运用为代表,通过对计算机的运用,能够使场景设计时思路拓宽,推动场景设计的不断发展,同时也能拓宽动画的表现领域与表现形式。处理图像时通过对电脑的运用,能够将艺术、人文文化体现出来,进而呈现出艺术空间与思维空间,并且在造型构思方面将立体空间呈现出来。运用三维软件对特效与背景进行制作,能够将纵深感与体积感体现出来,使设计的场景效果与自然之间更为贴近。以《泰山》为例,其中场景的设计主要是运用了写实的方式,在此过程中,不但使造型与原本内容之间脱离,也将三维动画蕴含的魅力充分体现了出来,视觉上更加丰富和神奇。
(四)加强对主观色彩的运用
        在设计动画场景过程中,主观色彩的实际运用能力和动画效果之间联系紧密,关系着作品的失败与成功,因此在设计动画场景时,应注重色彩在分割与组合时的科学性,形成新的视觉元素,运用新视觉元素的方式将动画主题内容呈现出来,进而使观看动画的人在视觉需求上得到最大程度的满足。对于景物色彩来讲,应注重简化处理的运用,并且和设计动画背景时的特征形式结合在一起,这样才能为前景格局活跃性的实现创造良好条件。同时针对场景当中的明暗关系与色彩层次,需保证在概括时的适当规模,注重对自然景观的运用,运用光照变化促进主观色彩意识的形成。除此之外,在设计过程中,应注重为维度标准的运用,避免对设计时整体效果产生不良影响。
结束语:
        总之,在设计动画场景时,应注重视觉艺术的体现,并且运用科学方式对视觉艺术进行构建,提升设计整体效果,促进影视动画与视觉艺术向着更好方向发展。
参考文献:
[1]赵莹.影视动画场景设计中视觉艺术的构建[J].艺海,2018(11):93-94.
[2]王鑫然,杨阳.影视动画场景设计中视觉艺术的创建方法研究[J].时代农机,2018,45(11):103.
[3]孙硕.论影视动画场景设计中视觉艺术的创建[J].大众文艺,2017(21):134-135.
[4]屈佳佳.论影视动画场景设计中视觉艺术的创建[J].戏剧之家,2017(11):121. .
[5]屈佳佳.论影视动画场景设计中视觉艺术的创建[J].戏剧之家,2017,0(21).
作者简介:涂明远,1983年11月,男,汉族,籍贯:浙江苍南,学历:研究生,职称:一级教师,职务:计算机教研组长,研究方向:数字媒体技术应用
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