刘璐
西北工业大学附属中学 陕西 西安710072
教材分析
《G大调弦乐小夜曲》是人音版八年级下册第二单元《乐海泛舟》中的欣赏部分，它是一首维也纳古典乐派音乐中颇具影响力的一首代表性作品。这首乐曲带有明显的清新典雅、乐观向上的音乐情绪，作品结构严谨，艺术手法简洁、洗练。它不仅在世界音乐史上具有重要的地位，在今天人们的音乐生活中，也发挥着重要的影响作用。通过这首作品的学习让我们对小夜曲这种体裁有了一定的了解，知道小夜曲最初的形态其实是欧洲中世纪骑士文学中的一种爱情歌曲。其音乐情绪缠绵委婉，常为青年人徘徊于恋人窗前表白心迹时所用。这类小夜曲通常是有唱词的歌曲，并使用吉他或曼陀林进行伴奏。而我们在本节课中所学习的，由莫扎特所写下的这首作品，与歌曲小夜曲有着显著区别——首先，它们是器乐作品，由小型乐队合奏；其次，作曲家创作它们的本意和爱情没有太大的关联，而主要运用于晚间的一些仪式、宴会、娱乐等活动中。这种体裁与社会生活紧密相关。在聆听音乐并进行逐段分析作品后总结得出作品是奏鸣曲式结构，在分析过程中我们感受到了莫扎特丰富的音乐情感，乐观向上的精神。同时这首作品也是一首室内乐作品，了解到室内乐的演出形式，演出场合、演奏乐队以及社会公用等。
学情分析
《G大调弦乐小夜曲》这是一首非常清新典雅，优美流畅的维也纳古典乐派的代表性作品。乐曲音乐情绪欢快、活泼、富有青春的气息。作品结构严谨，艺术手法简洁、洗练，学生欣赏起来心情很轻松，愉悦，非常容易理解和掌握作者的创作意图以及小夜曲这种体裁的社会公用。让学生通过学习知道音乐与社会生活的紧密联系。本节课教学内容容量较大，但学生能很直观的从听觉、视觉、肢体、感官等方面去感受体验探究，从而参与其中，乐在其中。
教学目标
1、知识与技能目标：
(1)通过教学让学生简要了解作曲家莫扎特,了解室内乐、小夜曲等相关音乐知识。
(2)能够熟悉乐曲主题旋律,感受、体验乐曲各段落不同音乐要素变化所产生的不同情绪，以及每种音乐情绪所带来的社会公用。
2、过程与方法目标：
从音乐各个要素入手去剖析每段主题音乐的音乐情绪音乐风格，通过主题模唱的对比去感受音乐，通过孩子的肢体语言去表现音乐，通过板书的书写让学生了解这首乐曲是曲式结构，使学生乐在其中主动参与了解古典音乐。
3、情感态度价值观目标:
（1）通过作品欣赏,探索音乐要素与音乐情绪之间的关系,提高学生的欣赏水平。
（2）从这首作品当中我们感受到了莫扎特丰富的音乐情感以及小夜曲这种题材的社会公用，让学生知道还有不同题材的音乐作品像小夜曲一样服务于人类的社会生活之中。音乐是人类语言的延伸，是一种更加形象感人的沟通方式。
教学重点：
通过学习《G大调弦乐小夜曲》感受、体验室内乐、小夜曲的音乐风格特点。
教学难点：
结合多样的音乐实践活动，从剖析音乐要素入手，体验感受音乐作品情绪，让学生认识到音乐与人类、音乐与社会的密切联系。
课时：
1课时
教学方法：
教法：问题引导法、探究教学法、视听结合法
学法：探究学习法、合作学习法、思考学习法
教具
课件、钢琴
教学过程
一、导入部分
通过小故事讲解了解小夜曲的起源
师：上课，今天老师给大家分享一个小故事，在欧洲中世纪时，一位年轻的贵族小伙爱上了一位美丽善良的农家女孩，于是他每天夜晚时分，带着他的曼陀林来的姑娘的窗前，弹唱着优美动听得歌声来表达自己的爱慕之情，最终，用他的真心打动了姑娘，两人终成眷属。你们觉得小伙演唱的歌曲是怎样的情绪呢？
生：回答（抒情的、浪漫的、柔和的、）
师：是的，我们把这种形式的爱情歌曲就称为最初的小夜曲。那今天，我们就来聆听奥地利作曲家，古典乐派的代表人物莫扎特创作的一首《G大调弦乐小乐曲》，听听这首作品的音乐情绪又是怎么样的呢？
二、新 课
（一）、感受认知
1、播放呈示部音乐，感受音乐情绪
师：大家都感受到了怎样的音乐情绪呢？
生回答：激昂的、有力量的、抒情的、活泼的、跳跃的
师：同学们从音乐当中感受到了丰富的音乐情绪。但好像和我们最初所说缠绵委婉的小夜曲情绪不太一样了呢？那它们有什么联系呢？
2、小夜曲的发展
最初抒情浪漫的爱情歌曲是小夜曲的最初形态，随着人类社会的进步与发展到18世纪中叶,“小夜曲”已发展成为作曲家创作的供室内乐队演奏的组曲，常用与晚间进行娱乐活动时演奏。
(二)体验探究
分段欣赏
接下来让我们一起到作品中找找刚才大家感受到的音乐情绪吧！
1、主题一分析
如果你们在乐曲当中听到了力量感你们会用怎样的肢体去表现呢？
生：握拳的方式跟着节奏节拍一起律动。
那听到抒情、柔和的呢？
生：用线条。
那跳跃的呢？
生：用点表示。
首先，我们聆听主题一并用肢体表达你所感受到的音乐情绪。
音乐响起老师带着学生去表现音乐。
通过主题一的聆听大家感受到了怎样的音乐情绪呢？
生：力量的、雄壮的
师：那么我们在用“bang”这个音把主题一一起模唱一遍，同学们刚唱的准确而有力量，
那同学你们人为刚才的模唱像不像小提琴的拨奏声呢？
生：像小提琴拨弦的声音
师：刚才的雄壮有力的感受是音乐的力度表现，还有哪些音乐要素让我们感受到力量感呢？
假如老师这样唱呢？（连起来唱，速度放慢）
大量运用四分、八分休止符带来的力量顿挫感。
主题一通过稍快的速度，休止符的运用给人以雄壮有力、流畅明快的感受。那它适合在什么样的场合演奏呢？
生：庄严的、隆重的、正式的场合
师：对，这种情绪可以用在庄严的庄重的场合例如：庆典、婚礼等
我们把主部第一主题用a来表示。
2、主题二分析
接下来我们一起来聆听第二主题，继续用肢体来表达所聆听的音乐情绪。
生：线条和点
主题二的音乐情绪是怎样的？
生：抒情的、柔和的、还有一丝跳跃感
师：这些音乐情绪又是通过哪些音乐要素表现的呢？
第一小节两个二分音符的使用使得音乐连贯柔和，力度变得稍弱，音的级进关系，这些音乐要素综合为我们表现了典雅抒情的宫廷舞蹈的场面。那这段音乐适合怎样的场合演奏呢？
生：轻松的、愉快的
师：对，这种情绪可以用晚宴、聚会、酒会等这种轻松的娱乐场合。
我们称主部的第二主题为 b
3、主题三四分析
接下来我们聆听主题三，请同学们继续运用肢体表达音乐情绪。
怎样的音乐情绪呢？优美、抒情、富有青春气息。我们用点和线来表现
我们用 c 来表示第三主题
接下来，我们聆听第四主题，和三主题相比又有哪些变化呢？请用肢体表示。
音乐情绪是怎样的？
轻盈的、俏丽的。
有个特别有意思的地方是哪里？是装饰音颤音的使用，它是古典主义音乐创作的经典手法。我们用 d来表示主题四。
第三第四主题又适合在怎样的场合出现呢？
师：社交舞会，仪式助兴中
仅仅一个呈示部的音乐就有这么丰富的音乐情绪，说明小夜曲的这种音乐体裁在当时社会上的广泛使用，也恰恰体现出小夜曲的社会公用。
4、展开部分析
展开部：只用到呈示部的两个主题，请同学听听是完全重复还是有变化的呢？
生：运用a和 d 素材进行变化的旋律。
奏鸣曲中的展开部原是展现主题矛盾冲突最高潮的部分，但莫扎特只用了20小节对a和 d进行变化发展，巧妙地淡化了展开部的深刻性，以一种轻松愉悦的方式呈现出来。这使得小夜曲更加通俗易懂，应用范围更加广泛。
5、再现部
再现部：乐曲的再现部基本上保持了呈示部的原有的面貌。a b c d
6、尾声：
使整个乐章在绚丽、灿烂的色彩中结束。
7、我们刚才欣赏的作品都运用了哪些乐器？
小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴，这是一个经典的弦乐五重奏的表演形式，他们最初经常在贵族的客厅里演奏音乐因此也是室内乐经典的表演形式。
三、拓展延伸
奏鸣曲式
呈示部 展开部 再现部 尾声
主部主题 副部主题 主部主题 副部主题
a + b c + d a’+d’ a + b c + d
四、结束升华
通过今天音乐欣赏，从这首作品当中我们感受到了莫扎特丰富的音乐情感以及小夜曲这种题材的社会公用，还有更多不同题材的音乐作品像摇篮曲、进行曲、协奏曲等他们像小夜曲一样服务于人类的社会生活之中，它是人类语言的延伸，是一种更加形象感人的沟通方式，最后，借用柏拉图说过一句名言：愿音乐的旋律把人类的灵魂引向最智慧和奥妙的地方去吧！