欧阳石乾
广西师范大学美术学院 广西桂林 541006
摘要：在艺术创作使用综合材料的越来越普及的当代艺术背景下，高校的静物素描如何加强在综合材料方面的应用好为将来的艺术创作打下良好基础这是本文的研究核心。本文主要从静物素描课程如何应用综合材料，以及综合材料能给静物素描课程带来的积极影响等两个方面论述，得出综合材料引入静物素描教学的优势。为综合材料在高校静物素描教学中的应用起到抛砖引玉的作用。
关键词：综合材料；静物素描；素描教学；高校素描；综合材料应用
在欧洲，综合材料在绘画里面的使用已经不足为奇，尤其是在创作里面。历史上无数的艺术家研究运用各种各样的材料，极大的拓展了绘画创作的材料语言，创作出了无数的名作。文艺复兴早期，蜡、鸡蛋丹培拉、干酪素乳液为主要的绘画创作综合材料。15世纪中叶，凡.艾克率先将油引进绘画，才产生了油画这一画种。在这些古典材料的基础上，现代艺术家创作艺术作品使用的材料更加多元化，各种材料综合使用在一幅作品里面的情况数不胜数。基弗的作品，沙子、各种布料、树枝、木棒… …等，以及其他艺术家的影像数码等都作为艺术创作表达的材料。很明显，已经越来越多的各种材料都成为欧洲当代艺术家创作的媒介。
在国内，很多的美术院校都有自己的绘画材料艺术工作室，专门研究各种综合材料在绘画创作中的应用与实践。影响较大的是中央美术学院材料艺术工作室，是一个专门研究绘画材料语言的工作室，为国内的绘画材料语言的拓展做出了重要的贡献，正如工作室开创人张元先生所言：“艺术总是作为几个因素组合或碰撞的结果，从广义上说艺术史也可以称为材料史。”由此可见其对于材料研究的重视，这也为国内艺术家材料的使用作出了重要贡献，使得国内目前在艺术创作上综合材料的使用非常普及。
在国内外绘画材料越来越多元的艺术创作背景下，高校素描静物习作，在材料的使用上略显单薄。从画册和各种静物素描的展览来看，基本上都是使用铅笔、炭笔等传统材料语言作画。造成这种单一的原因主要还是缺乏综合材料的使用的这么一个学习空间语境，使用较为单一的素描材料作静物素描已经成为常态化思维。这些原因造成了静物素描综合材料使用上的狭窄局面。可见，丰富静物素描在综合材料语言方面的实践使用很有必要。
近年来，随着信息化的高速发展，各大院校也开始注意到了在静物素描中鼓励综合材料的应用的重要性，很多的美院开始逐步的将综合材料引入了静物素描教学中。比如中央美术学院城市设计学院的静物精微素描教学，就在基础材料上引入了一些有色底的做法，同时用彩铅、水彩、丙烯、涂改液等材料作为辅助材，将传统素描之外的一些材料引入进来，形成材料的多样化，近一步提高静物素描的表现力。中央美术学院第四工作室，静物的摆放等有意注重不同质感静物的摆放，特意给综合材料的使用创作一个空间，故其学生的素描作品在语言面貌上具有很强的个性，在传统的素描的基础上吸引了更多的注意。
那么，综合材料的如何应用到静物素描的绘制中呢？首先，不同质感静物的摆放应能为综合材料的应用创造一个很好的条件。从那些优秀的使用综合材料作的素描静物作品来看，尽力选用各种不同材质的物体组成一组主题明确的静物，单一质感的静物，在视觉审美语言上容易疲劳，不太适用于综合材料的表现。
静物的选用能够有丰富的主题和质感，独特的摆放，有很强的可画性，能给综合材料的应用创造一个良好的前提。
其次，底子的制作可以使用综合材料。画面底子的制作是探索综合材料语言的最初场域，可以使用综合材料去做底色，这里可选用的材料很多，索斯、泡的茶水、咖啡、水彩等一些水性材料都可以作为底色的选用材料。素描的底色，有利于画面气氛的营造，以及给人一种绘画写生不拘一格的很大气的感觉。另外它的灰色可能直接能当成某些物体的灰色层次使用，不必要再需要去重复铺物体的灰颜色层次，给人一种自然的美感。固很多古代大师，比如达芬奇、丢勒、小汉斯.荷尔拜因等，作品基本上都有一个底色。
第三，具体的绘画塑造和调整阶段可以使用综合材料。综合材料可以引入到静物本身的写生上来，比如一些色相不是很鲜艳的色粉，可以作为静物写生的辅助材料，和炭笔等基础材料结合起来，赋予物体一个固有色，这能在单色的基础上，更进一步的去摹仿对象。能够给画面增强画面表现力。另外也可以直接使用圆珠笔、钢笔等平常比较少用的材料，去表现某些特定的素描对象，会获得某些意外的视觉效果。另外局部的拼贴也不失为一种可行的办法。采用局部粘贴实物的方法，比如画包裹着物体的报纸等物体，可以局部粘贴部分报纸上去，再画上明暗等因素，融入画面。到了最后的调整阶段，对于一些色调特别统一的物体，比如棕色的破旧的竹篮子等物体，也可以用水彩等颜料，做一个综合的罩染，使得整个画面更加的完整和统一。
那么，综合材料应用到静物素描的习作中有哪些具体的优势呢？首先，不同综合材料的应用能够开拓学生材料语言认知。从国内素描临摹的情况来看，比如临摹达芬奇的素描，基本都用的铅笔和炭笔去临摹。当然这样去临摹，理解达芬奇作品的特点、结构表现是有好处的。但也很明显的是，临摹的作品怎么画都和原作有很大的差距。这是什么原因造成的呢？能力方面的差距肯定是不言而喻，但材料工具上的认知缺陷，毫无疑问是一个很重要的因素。如果找到一本较为详细的书籍，会发现达芬奇等古代大师没有石墨材料，运用的是银针笔，在自己做的有色底子上完成的，其中还运用了一些白色的颜料进行提白，和油画的原理是非常相同的。如果跳出铅笔的单一素描思维，再去理解国外艺术家的素描，不会局限于某一种创作的办法，会用多种眼光理解国外的艺术家的素描。当我们理解达芬奇的另外一种素描材料语言，那么，再去看诸如小汉斯.荷尔拜因、丢勒的作品，对于它们的理解是完全不一样的。固接触到多种综合材料的使用，能够拓宽学生对于材料和优秀静物作品的认知，丰富静物素描的表现手段，强化静物素描的表现力。
第二，通过材料的使用，可以极大的提高学生的作画积极性，架起一座静物素描和艺术创作的桥梁。对于刚成应试教学解脱出来的学生，新材料的引入无疑为学生提供了一个可以释放艺术个性的机会。综合材料引入静物素描静物教学它虽然不是素描静物教学的重点，但它可以一方面促进学生面对一组静物时对于所用材料的思考能力，以至引发学生对于各种材料的尝试，丰富自己的材料表现语言，以此为起点，为学生将来的绘画创作起到抛砖引玉的作用，对于学生以后的艺术创作开启一个技法的窗口。
第三，扬长避短。综合材料的引入，未尝不是一个拓展素描绘画语言的机会。每一种材料都有它固有的优点和缺点，比如银针笔没法提亮亮部和把暗部压的很深，铅笔容易反光，炭笔不容易画的很细，色粉容易画糊等等。通过长期的综合材料的实践使用，尽量回避每一种材料的不足，发现每一种材料的长处，将素描的表现力尽可能发挥到最大，这也是综合材料的使用上的目标。
综上所述，静物素描综合材料的引入，能给我们日益常态化的静物素描课带来活力，充分调动学生的积极性，扬长避短尽量发挥每一种材料的优势以及开拓学生的艺术材料认知。同时也能够在当代艺术创作综合材料使用越来越普及的背景下，给将来的艺术创作架起一座综合桥梁，为艺术创作更多元化铺砖加瓦。由此可见，综合材料在高校静物素描课的应用很有必要性。
参考文献：
[1]《油画教学.材料艺术工作室》上本 12页下 北京大学出本社2007年版