王茜
江苏无锡 无锡城市职业技术学院214000
摘要：植物染是我国一种古老而传统的染色艺术，近些年来人们更倾向于使用更加自然的服饰，植物染的市场前景非常值得肯定，同时植物染作为一种优秀的民族非物质文化遗产，应该受到重视和创新，保护其价值并为现代设计和现代生活服务。本文的研究主要目的就是为了弘扬我国传统优秀文化，为现代服饰设计带来更多设计灵感，也希望通过理论和实践研究让更多人对植物染有更深刻的理解和认识。
关键词：印染；服装设计；应用；植物染料
在中国传统植物染色中，植物染只能用于天然纤维的染色，源自于天然原料之间的亲和性，使得植物染色彩具有独特的艺术魅力，除了具有柔和温润的天然色泽之外，还蕴含着植物沉静、安定的气质和芳香。同时也正因为染色原料取自自然植物，即使在相同季节所萃取出的染液亦没有绝对精准的重复，而且随着浸染时间以及染色的方法不一，每分每秒也都呈现着不同的色泽变化，这正是天然植物染最大的特色。在设计强调个性的当代，天然植物染独特的色彩属性以及染色效果的可变性，无疑为服饰的个性化语言注入了新的力量。
一、植物染研究意义
中国的植物染色历史溯源深远，自周被记录以来已有数千年历史，在我国纺织文化历史中占有重要地位，是中国传统文化的优秀代表。现今植物染不仅随着云锦，蓝印花布，广州香云纱(即莨绸)等国家级非物质文化遗产被得到较好的恢复和发展，在2013年“传统植物染料染色技艺”也正式入选第四批湖北省省级非遗名录。然而恢复和保护传统的同时还需要创新发展，就需要设计的力量。本选题在总结汲取传统植物染技艺以及理念的基础上，结合现代人们审美需求进行设计，为
现代生活服务，从而实现对传统文化的发展创新。另外，把优秀的民族传统技艺应用在具有公开性和展示性的服饰产品中，消费者在流动的同时对优秀传统文化起到了潜移默化的宣传作用，进而产生一定的文化教育意义。
目前植物染服饰品牌的积极崛起证明了植物染服饰潜在的消费市场，可同时也面临不少问题。视觉效果相对单一，设计水平还有待开发都是本文重点研究的内容。本选题立足于植物染的服饰设计研究应用，在以应用为最终目的研究成果对于现有植物染服饰产业的市场具有一定的参考意义，给生产企业带来经济价值。另外，如果因地制宜、就地取材的植物染能够依托于云南白族、贵州苗族、湖南湘西等旅游地区的传统手工染织技艺得到良好发展，无疑带有鲜明的地方特色，这样不仅能丰富当地的旅游资源，也间接的带动了当地旅游经济的发展。
二、植物染服饰产品的设计定位
2.1产品风格定位
在整个服饰产业朝向个性化与多元化发展的背景下，中式风格已经不是时尚T台上新的面孔，各种品牌对于中式风格的阐述也不尽相同，随着设计的渗透，中式风格已经成为越来越多的人喜欢尝试的对象。而当代，中式风格已经不同于历史上曾经的演绎与形式，而是在新的时尚解读下，演绎出新的风情，不再是中式元素的堆砌，而是追求传统中式服饰的审美特点和着装韵味，对今日人们的生活空间和着装方式进行改良和创新。新中式风格旨在以现代人的审美需求来打造富有传统韵味的服饰，表达对清雅含蓄、端庄丰华的东方精神境界的追求。本选题植物染服饰的产品风格定位在新中式风格，旨在为现代植物染服饰增添一抹温婉细腻的东方情怀。
2.2产品款式定位
根据现有植物染服饰品牌的调研情况可以发现，现有植物染服饰款式多为宽松版的廓型，很少有非常合身的裁剪，这可能与大多数服饰品牌所强调的回归自然，自由的设计理念有关。另外，从中西方服饰文化特点上看，传统中式服饰注重平面装饰之美，在前后对称的平面的衣片上，运用印染织绣等手段进行图案的装饰，突显了东方服饰所具有的人文特征和象征寓意，而且相对于西方服饰的展示角度，它的方式多以平面化的欣赏为主。而近代西方的服饰则更注重其结构、造型的变化之美，讲究运用合理科学的剪裁塑形和美化人体曲线，所以，如何更加突出人体自身的结构曲线之美则成为了其服饰设计中很重要的一点。本文植物染服饰的产品款式定位，借鉴传统中式服饰的平面化装饰美学特点，着重图案，面料肌理的表现，较多运用传统中式的直线剪裁方式，淡化省道结构变化，力求在当代女性成衣设计中增添一抹东方情韵，并结合调研分析得出的较为宽松的服装廓型，便于人体活动，顺应植物染色服饰回归自然、亲肤柔和的艺术特征。
2.3消费人群定位
此次植物染服饰设计的消费人群定位结合之前调研的数据分析，定位在都市24—45岁白领女性，并喜好追求自然，爱好中国传统文化的文艺青年。据调研分析，这个年龄段的都市白领女性收入基本稳定，对于市场价格处于中上等的植物染服饰来说，她们的消费内容与消费能力相较于其他人群更大，而且女性成衣作为张扬自我个性与身份认同的对象也变得非常突出。
另外，由于长期都市的快节奏和朝九晚五的生活模式，白领女性的心理也承受了越来越大的都市压力，在城市生活中与自然环境接触的机会也越来越少，所以渴望释放压力，回归自然的心理就表现的更加明显。就整个社会的教育内容而言，了解认识传统文化成为了越来越多的学校和机构追求的对象，例如，书法课在中小学的推广，以及传统中华手工艺课程在课外补习班的火热现状，这都说明了随着整个社会物质生活的提升对于传统文化的关注度也有增无减。特别是对于白领女性来说，良好的教育背景以及特殊的工作环境需要她们的着装既体现出职业的特点又要突显其个人的文化修养，所以对于植物染服饰设计的消费者定位而言，都市24-45岁白领女性拥有相对固定并且潜在的市场。
三、植物染料在服装设计中的应用
3.1植物染料的染色方法
传统的植物染色有４种方法，染色流程分别是：
(1)预媒染法：干燥→水洗、皂洗、媒染→水洗→染色；
(2)后媒染法：干燥→水洗、皂洗、干燥→水洗→染色、水洗→配制染液→染色；
(3)直接染法：干燥→水洗、皂洗、水洗→制备染液→染色；
(4)同浴媒染法：水洗→配制染液→染色、干燥→水洗、皂洗。
以先染色后媒染为例，后媒染法主要分３个步骤：
(1)制备染液：将植物弄碎后水煮约30min，取出熬汁。重复多次，制得染液。
(２)煮染：将织物或纱线置于加热的染液中浸泡煮染。
(３)媒染：将煮染后的织物或纱线置于有媒染剂的溶液中，浸泡约30min后用水冲洗。
其他染色工艺与后媒染法相似，仅染色和媒染的顺序不同。由于大多数植物染料的染色色度较差，所以要用媒染剂加深色泽。
古今媒染剂有很大差别，古代选用的媒染剂一般为灰汁、石灰、麦鼓、绿矾、泥等。现代所选取的媒染剂为明矾、醋酸铁、清石灰、氯化锡、锡酸钠、硫酸铜等化学媒染剂。植物与不同的媒染剂结合使用，会呈现出不同的染色效果。
3.2植物印染工艺设计中的要求
3.2.1色彩要求
色彩是服装不可或缺的一个重要元素，它要带给人们良好的视觉享受。所以，设计师在设计服装时，首先考虑的就是色彩，要合理地运用色彩，兼顾色彩的多样性和重要性。在服装设计中，要合理使用染料才能体现最佳设计效果。同时，尽量使用环保的染料。
3.2.2材料要求
目前，大豆纤维、竹纤维、菠萝纤维等新型植物纤维不断涌现，并逐渐受到大众的关注。服装设计中，植物染料选择要点如下：首先，应选择没有受过任何污染的植物材料。使用后可以回收再利用，可在自然环境下降解。其次，以使用对人体有保健作用的植物材料为最佳。为了符合穿着者的环保要求，面料生产企业越来越重视运用环保面料，以满足市场需求。服装业内行家认为，环保面料虽然比普通面料的成本高，但植物纤维面料的推广对服装行业有着一定的促进作用。
四、结语
天然植物染色服饰产品以其无公害、绿色环保的生产过程，以及自然健康的原料属性渐渐被越来越多的人熟知，其温润柔和的色彩属性以及富于变化的艺术美感更是具有不可替代的优势，具有广阔的应用前景。研究分析得出了植物染服饰品牌正朝向专业化、个性化、精品化的方向发展，而目前产品同质化严重，缺乏多样性却为在植物染服饰在艺术设计方面提供了宽广的开发空间。从当代植物染服饰设计的角度来看，如何拓宽植物染服饰图案装饰空间，并结合时代背景，综合材料、综合技术的运用都成为了植物染服饰多样化、个性化发展的趋势。在植物染色和当代印花技术综合表现的过程中，令传统植物染色的情感韵味以及色彩美感与现代科技材料之间和谐共存，相互作用，从而创造出一种新的审美体验。这不仅是后现代主义设计背景下，也是当代设计强调学科跨界、资源整合的必然结果。
参考文献：
[1]《手描友禅染艺术创作特征及其拓展研究》，优先出版，张虹，选自《丝绸》2013-05-27，
[2]《同工而异曲:中国蓝印花布与日本红型比较研究》，杨玉清，贾京生，浙江纺织服装
职业技术学院学报，2010-06-15，
[3]《中国蓝染与日本型染工艺文化的差异研究》罗曼，王志惠；2012，硕士论文，
[4]《染作江南春水色》，韩，金成熹著，云南人民出版社，2006，