文·林荣泰
福建省泰渡璞艺艺术品/艺术总监 福建省福州市 350012
摘要：中国传统工艺美术是中国特色设计的文化根基。在雕塑设计中，传统工艺美术的应用在设计理念和设计工艺上为现代雕塑设计开拓了设计思路。只有充分发挥我国传统工艺美术的民族特色，才能弘扬中华文化，增强雕塑设计的表现力，才能提升雕塑设计作品的文化价值。基于此，本篇文章对传统工艺美术在雕塑设计中的创新应用进行研究，以供参考。
关键词：传统工艺美术；雕塑设计；创新应用
引言
中华民族文化博大精深、源远流长。其中，传统工艺美术是我国先民在生活和劳作过程中的经验总结和精神内涵。雕塑设计作为一种传统的设计手法，在现阶段新的科学技术的影响下，其设计方法、设计精度等都得到了很大的提升。但是，设计的文化内涵在新技术的冲击下，变得越来越淡薄。
1传统工艺美术的当代理解
人们的生产生活与工艺美术关系密切，因此，分析工艺美术发展史可以从中了解中华民族传统生活方式、民俗习惯与审美情趣等。在当代社会，人们的生活方式发生了很大变化，工艺美术要结合时代特点，将多样化的服务提供给人类，使人类对工艺美术产生更多方面的需求，从而推动工艺美术发展。可见，工艺美术传承属于社会发展过程中形成的一种必然需求。也就是说，工艺美术在技术层面的进步，能够有效反映社会发展程度，其中的技艺为人类造福，推动人类文明进步。基于当代视角，需要清楚传统工艺美术在人民生活中的体现，知道传统工艺美术属于历史沉淀的智慧结晶。传统工艺美术技艺在长期生产活动中愈发成熟，其在社会生活领域中总结的经验，具有实用且通达的特点，其中有些经验甚至可以直接作为人生哲理，如“器以利用，道从易简”。对传统工艺美术中文化的总结，表面上是技术经验，实际上是人生观的考量，体现出中华传统文化与时代文化的烙印。传统工艺美术的当代理解，使人们意识到传统工艺美术的当代价值，但传统工艺美术在当代社会的融入与传承，仍然面临许多现实问题，需要人们思考、研究，并提出有效的实施策略，推动传统工艺美术的传承和发展。
2传统工艺美术在雕塑设计中的意义
2.1有利于中国传统文化的传承
传统工艺美术是中华民族的智慧结晶，是中国古代先民对生活经验的总结，表达了中国古代先民对生活的热爱和对美的追求。中国传统文化元素作为传统文化的重要体现，其在现代雕塑设计中的运用，不仅能够丰富雕塑作品的艺术内涵，使其展现新的生命力，还能有效传承中国传统文化。传统工艺美术的传承是每个华夏儿女的责任和义务，不仅能够有效保护我国优秀的民族文化，还能够树立民族自豪感和自信心。现代雕塑作为三维空间的实体，具有较强的视觉冲击力和表现力，特别是一些景观雕塑和城市标志性雕塑。因而，在现代雕塑设计中，融合中国传统工艺美术，能够很好地传承中国传统文化。
2.2有利于丰富现代雕塑设计的设计语言
中国古代雕塑作为一门古老的艺术形式，具有悠久的历史，如我国的兵马俑、龙门石窟等，其种类丰富，艺术水平极高。中国古代雕塑通常造型自然流畅，图案装饰精美复杂，内涵丰富，情感表达细腻，感染力强。然而，现代雕塑设计从设计材料、设计工具、设计理念等方面都有别于传统雕塑。中国传统工艺美术为现代雕塑设计提供了丰富的设计素材，不仅能够丰富现代雕塑的设计语言，还能促进中国传统元素再利用、再开发，中西结合，从而使中国传统文化焕发新的生命力。
3传统工艺美术在雕塑设计中的创新应用策略
3.1传统工艺美术在雕塑设计材料中的应用
不同的材质具有不同的特性:泥土、铜、铁、塑料、石膏等。雕塑是由材料构成的，在材料设计中使用传统工艺制造技术大大提高了雕塑的外观。随着时间的推移，玻璃和合金等新形式的雕塑应运而生。玻璃具有极佳的透明度和耐化学性，并且可以通过添加化学成分来改变玻璃的性能，例如。例如，通过增加硬度、降低透明度等，合金材料具有移动性、收缩性等特性。中，通过更改合金复合材料的成分和比例，可以实现不同的性能。传统工艺艺术涉及“材料材料”。因此，在设计雕塑时，应根据每个材料的不同性质使用不同的造型方法。
3.2传统工艺艺术在雕塑设计中的应用
现代工业技术的发展和数字技术在雕塑设计中的应用日益增多。计算机辅助精确建模、可视化建模和许多其他功能是本阶段建模教程的重要组成部分。随着工业化进程的加快，同质雕塑的数量也在增加。但是中国的传统工艺，如薄金、制造、泥、木雕、石刻加工等，面临着扩散的损失。传统工艺是手工制作的，每件手工制品都是精神性的，具有工业产品无法比拟的文化背景和文化价值。工艺流程的传统艺术不仅可以继承和促进中国的传统技术，而且可以为雕塑发展更多的设计思想。
3.3传统工艺制造技术在建模要素中的应用
我们历史悠久，文化丰富，根深蒂固。但是，将传统文化元素与建模元素联系起来并不容易。传统的文化应用不能流入表面，传统的文化元素也不能复制。设计师应利用解构、重组等施工方法，将传统文化元素和雕塑融入其新文化。传统文化元素是现代雕塑的文化基础。如今雕塑形式越来越多，造型编辑过程更加成熟。传统艺术观念和传统过程难以融合。
4传统工艺美术的创新发展途径
工艺美术能够极大地丰富人们的精神文化需求，满足审美需要和功能性需要，因此，设计师和艺术家们一直在不断研究工艺美术的应用思路和开展方法，创新发展途径。随着时代的不断进步和科学技术的不断发展，很多新技术和新理论被应用到了工艺美术之中，使行业出现了巨大的革新。为了更好地跟上时代的步伐，发挥出工艺美术的价值，我们仍然需要研究传统工艺美术的特点，实现对于传统文化的创新发展，这主要可以体现在以下几个方面：首先，增强产品的艺术表现力，满足不同层次消费者的审美需求，增添各种类型的传统艺术元素，营造一种新鲜感和活力感。在这个过程中，也要强调工艺品的实用性和审美价值，既保留传统文化的特色，又提高工艺品的时尚性，真正符合现代人民群众的需求。
结束语
传统工艺美术的应用，在设计理念和设计工艺上为现代雕塑设计开拓了设计思路。只有充分发挥我国传统工艺美术的民族特色，才能弘扬中华文化，增强雕塑设计的表现力，才能提升雕塑设计作品的文化价值。雕塑设计教师要在日常教学中，加强学生对传统工艺美术思想和工艺的学习，提升他们对传统文化的兴趣，才能使中国特色雕塑设计不断进步，使学生的个人能力得到提升。传统工艺美术在雕塑设计中的创新应用，传统文化的发扬与继承已成为现阶段教学工作的主要方向。
参考文献
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林荣泰作《真龙》荣获福建省工艺美术“百花奖”金奖
林荣泰：福建罗源；中国民主同盟盟员；毕业于福建教育学院雕塑专业、进修于中央美术学院雕塑班、高级工艺美术师、国家一级(高级)技师、福建省八闽工匠；福建省雕刻艺术大师、福建省工艺美术名人、福建省工艺美术研究院/研究员、全国工艺美术先进工作者
2019年被北京市委/北京市人民政府授予“贡献奖”；
曾应邀多次赴马来西亚、新加坡、台湾等国家与地区举办个人作品展。2008年北京奥运会“工艺美术贡奖”及“先进个人”;2010年入选中国上海世界博览会.荣获“工艺美术贡献奖”