杜正兵
（山西应用科技学院音乐学院 山西太原 030062 ）
摘要:学生的实际水平的正确定位 视唱练耳在主修课中的地位 固定唱名于首调唱名法的关系
关键词：视唱 练耳 固定听觉 首调听觉 节奏训练 旋律训练
最近我们应用科技学院响应国家的号召，也进行了网上教学，为国家抗疫做出了积极而应有的贡献，并且在教学上取得了良好的成绩，同时也从中看出了存在的一些问题。下面我就谈谈我对应用类音乐学院视唱练耳这门课的一些构想和建议。抛砖引玉，以便使这些基础类课程能够更好的为专业课学习建立一个良好的学习基础
视唱练耳是一门技术性、实践性非常强的课程，包括训练读谱听记。培养正确的音准与节奏、发展音乐听觉增强音乐记忆力，捕捉作品对内心的震撼及加强自身的审美能力，视练课程不是停留在音乐技能的训练意义上，更重要的是具备的音乐的深层感悟能力，并且能准确进行音乐分析及音乐创作，这对学生的内心听觉能力想象力创造力极具挑战。音乐感觉是最重要的问题。尽管我们对视唱练耳课有着深刻的认识，但究其本质问题，还是要在课堂教学中逐步培养的，随着应用类院校音乐专业生人数的增加，学生音乐素质并不乐观，这已是既定事实，无法改变。因此，作为教师，就要积极引导学生进行视唱练耳课程的有效学习，告诫学生，对于一个学习音乐的人来讲，视唱练耳课程意义非凡，它将影响到学生的音乐之路是否宽阔是否长远？那么回到眼下来，讲这门课程掌握的好不好，同样对其它专业课程有着不同的影响，作为教师，通过学生的课堂表现及反应来及时总结课堂教学方法，进行教学反思是非常必要的。德国教育理论家斯普朗格曾说过，教育的最终目的不是传授已有的东西，而是要把人的创造力量诱导出来，将生命感价值感唤醒，但是这门课程的初期掌握阶段依旧的按照学生具体情况进行教学安排。比如根据学生所学的专业分组分班进行教学，像可以声乐学生唱首调器乐学生唱固定调等。视唱练耳在音乐专业的教学中是一门基础课程，也是专业必修课。视唱练耳教学既不能脱离学生的专业，又要完全地融入专业，促进学生专业技能的提高，这就要求视唱练耳课的教师必须具备一定的教学技巧，以便唤起学生对课程的兴趣，学生对本课程的兴趣是取得良好成果的必要条件，另外教师还应该保证教学的正确方向，使这门课程能够给予学生实际的，有用的技能。
通过在多年的专业教学尤其最近的网上教学突出的发现学生在学习专业课时所遇到困难就是很艰难的在把音唱在了琴键“之间”的“音”。甚至部分学生连基本音级都无法唱好。这就使专业学习的顺利进行有很大的困难。视唱练耳教学应该针对学生的特点，选择不同的方法进行教学。在教学中除了对学生进行基本听觉训练的同时，也应该加入一些和他们专业密切相关的内容，使其更具有合理性和实用性。下面笔者就针对视唱练耳教学谈谈自己的观点。
一、多样性的视唱教学 视唱在视唱练耳课中具有非常重要的地位，其目的是教会学生准确、流畅的读谱演唱，它是关于音高、节奏、调式调性以及唱名法等一系列的技能练习。
1.视唱唱名法的规范化与学生的实际情况相结合。唱名法是一种读谱工具。最常用的唱名法有首调唱名法和固定唱名法两种。目前世界上一些文化比较发达的国家，唱名法的使用并不统一。例如：意大利、法国、俄罗斯等欧洲的一些国家是以固定唱名法为主，而美国和英国则是以首调唱名法为主，或者是两者兼用。我国也是两者兼用。因此首调唱名法和固定唱名法没有高低之分，有些人认为只有固定唱名法才是高级的，这是不正确的。例如：匈牙利是一个世界音乐文化名地，虽然他们使用的是首调唱名法，但在那里曾经产生了一大批世界著名的音乐家，如：李斯特、巴托克、西盖蒂等。所以在唱名法的选择上最好是两者兼用。
2.视唱的多样化。视唱也就是看谱演唱，因此在读谱时应该有一定的感情处理，如果将视唱只理解为流畅的读谱而忽略了音乐的表现力则是错误的。对于学习音乐专业的学生来说光有识谱能力是远远不够的，还应该具有丰富的音乐表现力和欣赏能力。在读谱时对乐曲的风格也要有一定的认识和了解。因此老师在教学过程中应该带动学生。
二、规范化的听觉训练。 视唱练耳课中的练耳也就是听觉训练，它是视唱练耳课中的重点。
其表达方式有两种：一是口唱，二是笔写。音乐听觉是从事音乐活动的一种最基本的能力，主要是以训练单音、音程、和弦、和声、节奏、旋律为主。在听觉训练中还分了固定听觉和首调听觉两种。
1.固定听觉。固定听觉更贴近于绝对听觉，因此用固定听觉来代替绝对听觉是符合实际的。固定听觉对音高位置特别敏感，这和人在少年儿童时期选择学习某种音高相对固定的乐器有很大的关系。学琴者在长期的练琴过程中，不仅形成了心理上的音高位置感，同时对不同音色的差异和音量感也有了很敏锐的感觉。固定听觉可以准确地判断出音高和音乐作品中的调性，以及无调性音乐中的音程和弦及结构手法。具有固定听觉的能力对于一名专业音乐工作者来说是非常必要的，特别是从事指挥专业、作曲专业、钢琴以及管弦乐器的演奏者。许多音乐大师如莫扎特、贝多芬、卡拉扬等都具有固定听觉能力。
2.首调听觉。首调听觉在音乐的使用中也是经常用到的，只是首调听觉对于音高位置的反应就没有固定听觉那么敏感。例如：在钢琴上听带有黑键的单音、音程、和弦时，具有固定听觉的人首先反应的是音高位置，然后再反应性质，而具有首调听觉的人则首先反应是性质，然后再由性质推出固定的音高，两种听觉方法各有优点。首调听觉在我国更适用于民间音乐，还有高校音乐专业中的音乐教育专业的学生。关于听觉训练的方式有很多种，教师不能盲目地对每个学生都用同一种方法去训练，因为每个人对音高的反应都是不同的，这也就说明他们的问题不一样。因此，教师在引导学生的时候一定要因材施教。
3.节奏训练。对于节奏的训练应该从基本节奏开始。例如先教会学生如何打拍子，然后可以分组练习：
（1）全音符、二分音符、四分音符为一组。
（2）八分音符和十六分音符（两个八分音符的组合：前八后十六，前十六后八、四十六）的组合为一组。
（3）附点音符的练习（四分附点音符、八分附点音符）为一组。
（4）切分音和连音的练习（连音基本以三连音为主）为一组。
（5）连音和休止的练习为一组
以上都是常用的节奏练习，在练习期间先要单个练习，要求学生必须打拍子，认真体会该节奏在不同拍子当中的感觉，然后教师可以把单个的节奏组合成一条完整的节奏让学生进行听辨。在做练习时不要一开始就让学生拿笔听记，而应该让学生用口回答，学生的脑海中要闪现节奏型，这样不但可以培养学生的记忆力，还可以加深学生对该节奏型的感觉。
4.旋律听写。 旋律听写作为训练音乐听觉能力的重要手段之一，使音乐听觉准确、牢固和持久。因此它对于音乐听觉的训练具有重要的意义。旋律听写，即凭听觉记谱，按其基本方式，可以有以下几种：
（1）根据记忆，对已熟悉的乐曲进行追忆，也就是背记。
（2）听不熟悉的乐曲的过程中记谱，也称随记。
（3）在视唱练耳授课的情况下记谱，也称专门记谱技能的训练。
旋律听写的主要任务是培养学生将领会到的乐曲变成准确清晰的印象，并将他们以乐谱的形式准确记录下来的能力，在授课时，教师应该注重从调式感方面训练。一般的旋律都是调式中的各个音级和节奏组合而成，学生如果抓住了调式，再听记旋律就会听记得更完整，在听记的同时要注意一些细小的方式。 听觉训练主要是需要教师正确地引导学生，所以教师应该更明确教学目的和方向，选择更适合学生的方法进行训练。
总之来讲，没有良好的音准，发声技巧再好也是不能登台演唱的，就像一个作家不识字一样，无法独立完成自己的文学作品。
参考文献：
［1］陈洪.视唱教程［M］.人民音乐出版社，1984.
［2］张晓燕.谈视唱练耳中的音程训练［J］.乐府声.沈阳音乐学院学报社，2003，（2）.
［3］杨和平.音乐审美研究［M］.人民陨越出版社，1980.。