于馨雅
陕西省歌舞剧院 陕西西安 710054
摘要：阮是具有悠久历史的民族乐器，在其发展过程中产生了多种演奏技巧。中阮技巧较其他弹拨乐器虽较少，但发展至今已较为成熟，并且出现在现有的不同风格的乐曲中。中阮演奏技巧在音乐表现的过程中产生的丰富变化让人感受到中阮演奏艺术的魅力，也让人对中阮演奏技巧与音乐表现的关系产生浓厚的兴趣。基于此，本文主要对阮演奏技巧在音乐作品中的应用进行分析探讨。
关键词：阮演奏技巧；音乐作品；应用
1、前言
阮，又名“阮咸”，历史大致可追溯到汉代，是我国古老的民族弹拨乐器之一。自1978年起，阮专业陆续被全国各大高等音乐院校纳入专业学科范围，在专业教学探索、艺术实践和理论研究的过程中，阮专业学科逐渐形成了科学化、系统化的教学模式。实践与理论相结合的教学方法培养出了一大批优秀的阮专业人才，使阮在乐器制作、音乐作品创作、演奏技巧等等方面都有了很大程度上的完善和提高，极大的推动了阮专业化的进程。现在，阮专业学科的发展已经不局限于独奏、协奏与伴奏，系列阮暨“阮族室内乐”或“阮咸乐团”已经慢慢进入大众的视线，为阮专业的发展提供了新的思路与方向。
2、左手换把技巧
在中阮演奏技巧当中，以左手为主的演奏技巧，在整个演奏技巧当中占有很重要的位置，在美化旋律、突出特点、模似音色，强化风格等方面起着不可替代的作用。左手技巧的运用使音乐的旋律更加丰富与迷人，民族风格与区域风格更为显现突出。左手的主要演奏技巧及表示符号在第二章第二节中做过介绍，对于初学者来讲要仔细推敲，领会好动作要领，反复体验与演练，直到运用自如。
2.1换把的定义
左手从一个把位迅速转换到另一个把位去按音的动作叫作换把（或称倒把）。换把的质量好坏，将直接影响到乐曲结构的完整性、优美性。因此掌握正确的换把动作是每一个学琴者应具备的左手基本功之一。
2.2换把的分类
换把分为两大类，即：下换把与上换把。从低音向高音的换把称为下换把，从高音向低音的换把称为上换把。在上换把与下换把中又可分为四种形式：同指换把、异指换把、使用空弦换把、大跳换把。初学者首先应该掌握使用最多及最常用的同指换把与异指换把这一左手基本功。所谓同指换把就是在从上把位转换到下把位或下把位转换到上把位时，左手的食指（一指）始终按在第一个音的品位上，而异指换把则是上把位时食指来按第一个音，在转换到下把位时不用食指来按第一个音，而使用别的手指来按第一个音。异指换把比同指换把稍难一些。
2.3换把的动作要领
在换把时左臂要自然放松，以左手腕为支点，带动手指、小臂、大臂迅捷有序地在琴弦上移动去按音，正确的换把动作应该做到和注意以下几点：（1）在下换把时，左手腕牵引各手指快速下落到高把位，并以食指要按的第一个音来定位，此时的左手大拇指应该轻按琴杆与左手腕一同快速下落，在食指按好第一个音的同时，大拇指与其他手指迅速调整为在传统I把位时的按音姿势。注意左手大拇指在做下落动作时要放松不可用力，否则在做下换把时会出现动作僵硬，笨拙、不能准确达到把位的情况也会出现。（2）在上换把时，左手腕做上扬的提升动作，将手指带回到低把位，并将相应的手指按在应放的品位上，此时的大拇指在轻扶琴杆的同时，随手腕一起做上扬的提升动作并放在正确的位置。（3）不管你是上换把还是下换把，当左手在做上、下换把的动作时，手指距琴弦越近越好，这样有利于快速反应地按弦，切不可手指翘起或离弦较高。
（4）在将要做上下换把时，眼睛要提前看好看准要换把的品位，在做上、下换把的动作时要准确、果断、迅速、自然。（5）在做上、下换把时，所弹奏的音符容易出现重音与节奏不稳的现象，这主要是在换把过程中心里准备不充分造成左右手配合不好。在练习中要特别注意这一点，尤其在快速反应的换把中应先放慢速度，不加入右手弹弦，先练习左手的提升与下落动作，等到左手的动作很准确顺畅后，再加入右手一起练习，并且边弹奏边用耳朵仔细听，做到节奏均匀、音量强弱适宜。
3、右手演奏技巧
在运用右手技巧时，除了需要根据音乐作品的标题进行必要的内容联想之外，还应当根据乐曲中的提示性表情对乐曲中的想象进行有效地塑造，这样才能够在演奏中发挥出演奏技巧的作用性。例如，在演奏中阮曲《小牧民》慢板中，演奏者要使用右手进行弦奏衬音；在进入具体的演奏时，演奏者还应当表现乐曲中旋律的变动，让听众在这种旋律的变化中感受到推动作用，从而塑造出一个天真而又活泼的小牧童的形象。又如，在演奏《满江红》中的“庆功”段落时，演奏技巧的位置安排要完全根据乐曲的情节发展而定。要达到这种理想的效果，就需要演奏者在乐曲的整体把握中处理好乐曲情绪。如安排第一排的弹、跳和滑音时，演奏者需要在暂短渐强和自然减弱中完美过渡。而第二排的轮音安排，由于前面是自然渐弱声，并且下一小节中的第一音节需要完成强奏双音，所以这一节拍必须要形成一个由弱音过渡到渐强音的自然过程。由此可见，技巧本身是无法具体体现乐曲的内容的，但是在一定的音乐符号的处理之下，演奏者能够在音乐的演奏中，实现技巧与表达乐曲思想情感的有效结合。当然，一个基本的演奏技巧，在不同的乐曲中，或者经过不同的处理，会产生不同的表现效果。演奏者要根据作品的具体含义，从作曲者的角度进行演奏的思考，在此基础上，完成自主个性的发挥，从而将乐曲的思想情感发挥到最大，以期提升乐曲作品的表现效果。
4、中阮演奏中技巧的发展
随着我国物质条件的日益丰富，人们的精神生活也得到了普遍的提高，由此推动了我国艺术的发展。中阮作为我国一种古老的弹拨乐器，也正在经历着不断地改革。它逐渐将自身的弹奏方法与其他乐器的弹奏技巧结合起来，形成一种相互融合、共同促进的和谐局面，而且也丰富了中阮演奏的表现能力。很早以前，中阮的演奏就受到了专业人员的重视，但是由于理解上的偏差，中阮没有像古筝、箫等乐器那样得到很好的发展。直至现代，中阮才有了广阔的发展空间。例如，在现代乐曲《孤芳自赏》当中，弹奏技巧上不仅使用了吉他的惯用手法，同时也将琵琶等弹拨乐器的手法运用其中。这样的结合使得乐曲有了一个新的结构，其表现得效果也更加明显，并且创造出了一种独特而新颖的音乐语言。中阮这种古老的弹拨乐器，在与其他乐器和现代乐曲的结合中，其演奏手法和表现能力被充分地挖掘出来，不仅将自身的魅力淋漓尽致得体现出来，同时还让听众进入了一种更高、更深地艺术境界之内。
因具有两千多年的发展历史，中阮有着非常深厚的文化历史和艺术底蕴，而这也决定了它在音乐上极大地发展空间。随着我国文化政策的进一步引导以及民间音乐发展的逐步推进，中阮必将获得更大的发展空间。而随着中阮的发展，人们也将逐渐感受到它的音乐魅力。中阮作为一个既具备古老元素，又适应现代发展的乐器，在不久的将来，必将会以其独特的姿态，在音乐世界熠熠生辉。
5、结语
阮作为一件既古老又年轻的民族乐器，其背后的文化底蕴和自身的音色特征使它的发展具有巨大的潜力；所以，我们积极面对发展过程中呈现出的若干问题，借鉴姊妹乐器较为成熟的发展经验，从多个角度共同推动阮专业的发展。
参考文献：
[1]李娜.中阮左右手演奏技巧和音色间的关系[J].北方音乐,2017(10).
[2]韩雪.浅谈中阮左手的演奏技巧[J].活力,2009(11).