肖欢
浙江省宁波市鄞州区李关弟中学 315100
【内容摘要】：新时代新媒体，老师也做一把“网红”。美术老师把学生相对比较薄弱的西方油画知识制作成网课内容，离开教室的远距离，避开了学生上课纪律差、学习没兴趣、画画没工具等问题，拉近了思维的互动，反而能更好地接受知识的传递，让学生能深入了解油画，读懂油画，并通过学习，培养对西方绘画的兴趣。
【关键词】：网课 油画 线上教学
疫情当前，停课不停学的口号，响彻整个教育界，各个科目的老师们都纷纷做起了主播，把课堂搬到了线上，让学生们通过网课进行学习。众所周知，新时代新媒体，“网红”作为一个热词，是当下眼球经济下的当红职业。作为一名美术老师，理应积极响应党的号召，在教育中，美育不容忽视；但是，不得不思考的是如何当好新时代的“网红”？暨如何把美术教学搬到线上、把教育内容呈现更有效，如何吸引学生的注意力、提高学生线上学习的效果。
笔者根据初中美术教材中油画教学的内容，并结合初中生的心理特点，系统地编排出一套适合这个年龄段的网上油画教程，包含了从认识画家——欣赏作品——观看创作三大块内容，由简入深，系统全面，通俗易懂地引导学生进行学习。
一、认识名家感悟艺术
欧洲油画历史上，出现过很多著名的油画大师，所以网课的第一个部分列举出每个时期的代表画家，通过讲故事，识背景，了解油画大师的思想和艺术风格，这和识读油画作品，有密切相关的联系。
列举出从文艺复兴开始到20世纪欧洲主要的油画大师，达芬奇、拉斐尔、梵高、莫奈、修拉、米罗、塞尚、毕加索、克里姆特、马蒂斯等作者，并且根据不同的年代不同绘画风格进行分类，大致分为古典油画、印象派、现代派，每位作者的生平介绍为一节网课，时长15分钟左右，因为太长学生往往会没耐心看下去，选取重点介绍，用讲故事的方式结合图片，进行在线教学，旨在让学生能通过艺术大师的生平故事，从而了解他们的成长背景和过程，同时读懂他们创作的作品表现形式和内在精神。
比如关于印象派大师梵高的网课，这位伟大的艺术家，同时也是一个落魄的天才，却是一个疯子，甚至割掉了自己的耳朵，但也不忘画下割耳之后的自己，他的一生充满坎坷与艰辛，唯一能够给予他温暖的人是他的弟弟提奥。正是因为生活的不幸成就了梵高的伟大，他专心倾注于绘画，每一幅画作都注入了他的心血，每一幅质朴的画都是他对生活、对世界的感悟。奔放的笔触，鲜艳的颜色表现出来自己的思想和个性，虽然生活不敬人意，但梵高对艺术执着的精神却像熊熊烈火一般燃烧着。所以他的作品看似平淡却张力无限，无论从色彩和笔法上暗含着活力和奔放，直接体现出他当时的思想和状态。
二、欣赏名作体会美感
了解名家自身，才能了解名家所创作的作品。这部分的网上课程，从绘画风格和技法进行分类，我们可以把一幅作品从多个方面多个角度去观察和解析，线条、色彩、造型、肌理、块面、构图、笔触等美术语言进行教学，很多画家甚至用一生在画一幅作品，所以，每一幅名作值得我们去深思，去推敲。选取在各个表现方法上比较典型的作品，古典写实油画《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《圣母像》，注重色彩表现的油画《星空》《草垛》《大碗岛星期天的下午》，注重点线面的油画《小丑的游戏》《格尔尼卡》《构成第八号》，一节网课讲解一幅作品，15分钟左右，并用放大的图让学生能看到细节，油画的笔触，色块，厚薄尽显无疑，这样能让学生更直接的观看作品，并通过老师的讲解，理解作品所表达的含义和深层的情感。细细揣摩，深入挖掘，通过这样的学习，能激发学生审美创作热情和艺术创生的需要。
比如讲解康定斯基的抽象作品这节网课，外行人像是看热闹一般，甚至看不懂作品画了什么，但事实抽象画中也有其美感和法则。颜色和几何这是康定斯基最擅长的东西。画面中可以看到由圆、正方形、长方形、直线、三角行等不规则图形，组合而成，但它们拼在一起，也并没有那么杂乱无章，画面的韵律感和节奏感来表述画家的情绪和精神，你可以把它想象成你所想到到的事物。
三、观看创作共享乐趣
名家的油画创作示范，或老师自己的示范视频，能给学生带来很直观的视觉感受，所以，这个部分的网课内容是最能让老师成为“网红”的，因为学生都非常喜欢亲眼看到老师作画，也最能体现老师的专业水平，从而让他们了解油画的创作全过程。但是画一幅油画时间会很长，不可能在一节微课或网课中全部呈现，所以需要合理安排，分段教学。
首先，介绍写实绘画的方法。选择几位写实风格的画家作品，进行临摹视频教学，比如法国的毕沙罗，俄罗斯的列维坦，都是以风景画为主，他们的作品表现手法比较写实，我们可以通过对一幅风景作品示范的过程，从以下几个方面分段展开教学：（1）打形构图（2）铺大体色（3）天空塑造（4）草地塑造（5）树的画法（6）水的画法
其次，掌握色彩肌理的表现。展示一些意向风格作品的绘制过程，如莫奈的《日出印象》，梵高的《向日葵》，这些作品创作过程比较大胆，不拘泥于细节，技法上结合大笔触和刮刀，厚重的颜料大胆地堆上去那种淋漓尽致的创作感。从而改变很多学生的审美观，认为像就是好，细就是棒，增加了西方油画的神秘感，让学生更有探究的精神。
再次，学习主观创作的思维。具有创作性的作品的教学，可以选择20世纪油画家的作品来做视频讲解或者是当下很时兴的综合材料作品的绘制过程，了解这些作品的创作过程，学习他们的表现手法和创作思路，可以让学生理解，艺术作品不是照抄照搬现实生活，而更强调主观性。我们不能用像不像去衡量一件作品的好坏，真正的作品是会传达作者的思想和情感的。
笔者制作的网课主要通过两个网络教学平台进行美术科目的油画在线教学，一个是浙江省微课网，课程名称为《听故事、看名画、玩创作——走进油画大师的艺术世界》，另一个是吾爱艺术微信公众号上的油画系列微课。电脑在线和手机paid在线都能观看。经过一段时间的线上使用，学生的反馈情况不错。
一、油画线上教学效果显著
油画课程线上教学的展开，使学生在远距离中，反而拉近了与油画艺术的距离，清晰的画面，直观的视频，近距离的观看，老师的讲解，能提高学生的自主学习性，对这种产自于欧洲，历史悠久的西方世界最重要画种有深入的了解，并学习像艺术家一样的思考，体验油画创作过程，了解工作状态，从而理解油画的特性、风格、表现方法。
二、团队合作共同打造
网课的制作也体现了团队合作的精神，前期经过团队讨论，将拍摄方法、制作流程、教学过程统一之后，分工针对不同年级编排了不同的教学内容，由简到难，由基础到顶端，拼成一套完整的线上油画教学课程。而这个过程也激发了团队成员老师探索和积极进取的精神，也让大家体会到，只有大家共同努力，相互学习，团队的力量才会变强大，个人的潜力也会得到提高。
从细处说，美术教育是教育孩子发现美、理解美、追求美，让美的精神融入日常生活；从大处说，是以美育人、以文化人，让美术教育为文化自信筑基。前不久，习近平总书记在给中央美院老教授的回信中强调，弘扬中华美育精神，让祖国青年一代身心都健康成长。这一要求充分体现了美术教育的重要性，所以，在这特殊的时期，停课不停学，新时代的美育“网红”们，用特殊的教学方式，获得更好的教学效果，通过美育为青少年涵养一颗“美丽心灵”。
参考文献：
《西方美术史纲》李行远湖南美术出版社2002年10月第一版
《中国中小学美术》中国美术出版总社刊号：CN11-3328/J
2020年3月