刘敏
陕西省咸阳市长武县相公镇初级中学
摘要：美术是一门指引人们感知并欣赏美的基础学科，也是每个人学生时代必须学习的一门课程。随着科技时代的不断发展，素质教育改革也逐渐提上日程，多元化的教学方式也随之走近课堂。在初中美术教学中，传统的教学方法已经逐渐不能满足新世纪美术教学的需要，教师急需在教学方式上不断创新，尽量采用多元化的教学方法来丰富课堂，通过多方位多层次地提高初中美术的教学质量，以激发学生对于美术这一科目的热情，从而达到培养学生的对于美术的自我观察与思考的教学目的。
关键词：初中；美术；多元化；教学方法
在崇尚素质教育的今天，“多元化”早已不是新鲜词汇，它已经成为了基础教育课程改革的核心概念。要求教师在原有的课程教材基础上，利用多元化教学方法，将课本上相对枯燥的理论内容同生活实际相结合，打造完整的多元结构课堂。长此以往，培养了学生的审美意识，提高了教师的综合素质，也使得美术课堂的开展形式不断丰富，对初中美术基础教育起到了推进作用。
一、树立艺术观念，培养美术的意识
美术作为一种具有视觉审美价值的艺术，填鸭式教育有可能起到与教育初衷相背驰的结果。引导与启发才是作为一名标准美术老师的基本职责，让学生主动从自身出发，发现生活中的艺术之美。其次就是更加注重培养学生的积极向上的艺术情操，提高艺术鉴赏能力，促进学生的全面发展，培养出真正热爱艺术的高素质人才为社会、为国家乃至为世界艺术发展史添砖加瓦。
例如，在《多彩的校园生活》一课的教学中，教师就可以通过随处可见的事物或行为引导学生的思考，让学生明白生活处处都有美术的素材。教师可以先让学生思考身边的美术素材，比如将隔壁同桌的坐姿、老师们上课口若悬河地讲课状态乃至校运会上运动员们矫健的身姿等日常行为动作；可以通过描绘人体骨骼结构与运动规律，确定人物的基本动作关系，然后先虚画基本形态与比例关系后明确人物的动作特征，强化外形特征；最后从整体效果出发，刻画细节，调整画面。让学生能从最熟悉的人物开始学习绘画，打破以往对于美术高深难懂的刻板印象，从而了解美术，感受美术，最终造就美术。
美术之所以能在基础教育中占得一席之地，就是因为它能很好地培养学生的综合能力。作为一名优秀的初中美术老师能做到的就是通过多元化的教学方法来引导学生认识美术、感受美术，只有带他们走进美术的世界里，让他们能够认识到更广阔的世界。树立艺术观念，可以从身边的小事物抓起。
二、在活动中学习，丰富校园文化生活
美术这一学科的特殊性要求教师必须将课程教授方式从传统转向多元化方向，利用现有的丰富的教育资源与实际生活相结合，构建开放式的教学活动，丰富校内美术课堂，培养出学生自主式探究学习的能力。将美术同别的学科的知识结合起来，开展主题性美术教学活动的同时，可以通过学生喜欢的表达方式来提交学习成果，在提高课堂趣味性的同时又能更好地激发学生对于美术学习的热情。
例如，在《读书、爱书的情节》一课中，重要的不是让学生真的出版一本书，书的内容其实并不重要，重要的是让他们通过自己动手来体验书是如何被创造出来的。教师可以先用课本作为例子引导学生们思考：“书”到底是什么东西，它是怎么被创造出来的，规矩的样式是书籍存在的必须要求吗？这样学生就可以根据自己的喜好与想法，选择不同的书籍设计模式来创造一本属于自己的书，通过图片、文字等素材，用剪贴、涂鸦等方式来表现。这样不仅在团队合作中培养了学生的动手能力，也让他们在课堂体验了游戏的乐趣。学生在游戏中感知与体会美，并把它转化为生活中触手可及的实用小物件，丰富了校内美术课堂的趣味性也提高了学生的艺术文化素养。
多元化教学方式就是要将美术实践活动融入平日教学课程中。比如组织学生看展办展，带领他们进行校外写生观察交流活动，校内也可举办展览、设计比赛等，通过琳琅满目的各类美术活动，让学生无论是在校内校外都能感受到美术的气息，感悟到艺术的精神，也能培养学生间协同交流和团队合作的综合能力。
三、课程资源开发，整合地方美术资源
作为优秀的美术教师团队的一份子，将宏观概念拓展融入到日常美术教学中更能提升学生的艺术素养。教师在教学中将民族意识、民族文化、民族习俗等同美术教学相结合，实现民族精神的传承与发展。结合当地文化艺术展览馆、历史文化景点等公共文化艺术资源，从身边出发，在触手可及的地方获取美术素材，通过访问与游览，拉近美术与生活的距离，使学生能够更生动地了解艺术的不同表达形式。同时也让学生对与平日里不甚熟悉的民俗文化的发展历史进行深层次的了解与感受。在空间上拓展教学美术教学环境，实现教学环境的多元化。
例如，在《异彩纷呈的中国古代雕塑、工艺和建筑》一课中，像敦煌石窟、四羊方尊、故宫等都是中国古代雕塑、工艺和建筑中极其优秀的存在，教师在有条件的情况下就可以通过当地的文化景点或博物馆，带领学生亲自了解并感受这些文化工艺的精华所表达对象的神韵，所塑造的东方气势与形态。沿途还可以感受这些古代传统优秀工艺品所处的环境，顺带思考一下这些工艺品被创造出来的目的及作用，它又能带给人们什么样的意义。亲眼见证比纸上谈兵所带来的感触要深厚浓烈的多，这些有着顶级古老工艺的艺术作品，对于学生了解和认识当时的社会状况，研究当时的审美观念、艺术成就有着重要意义。
教学的多元化不仅仅在于教学方式，更在于教学内容。将民间艺术资源同教学相结合，不仅丰富了美术课程的内容，渲染了浓厚的艺术氛围，也让一些从前不为人知的民俗艺术得到传承与发展。只要学生多一份对历史文化遗产的兴趣与情感，那些可能面临失传的文化瑰宝就多一份保护与传承。
艺术是情感的表现，随着知识经济的到来，几乎所有国家都把教育的改革更新作为新时代教育理论的重点。文化艺术这个原本虚无缥缈的概念通过系统性的课程训练与现代教育融为一体，为美术的传承与发展创造更好的环境。多元化的美术教育方式一改以往传统的“老师讲、学生听”的教学模式，从主题、内容、方式、角度等不同方位对学生进行文化素质教育，不仅提高了学生审美鉴赏能力与艺术思维能力，也培养了学生的动手能力与团队协作能力。从更加宏观的角度来说，对创新思维能力、爱国主义情怀乃至心理健康教育都有着积极作用。
参考文献：
[1]陆丽玉.如何加强初中美术风景写生教学[J].美术教育研究，2018（12）.
[2]孙素蕊.试论初中美术课风景写生教学[J].吉林教育，2017（05）.