郭仕泓
成都天府新区华阳小学 610213
【摘要】
目的：引导学生有效的开展书法创作，掌握正确有效的书法创作方法。
方法：从实际书法入展情况分析当前书法作品的创作情况，提出可行的创作方法，并培养学生的书法创作的专业技能。
结论：书法作品的创作和参展是学生提高书法的水平的一种有效方法，让学生积极的参与书法创作，从而可以有效的提高书法审美能力和书写水平。
【关键词】取法 文字 形式
正文：
一、强调书法作品的取法方向。
1、“取法乎上”是书法作品创作的根本源泉。
古代的书法名家们留下了众多的碑帖，为我们学习提供了良好的范本，临摹也是学习书法的一条必经之路，可以帮助学生快速成长，一副优秀的书法作品应该是可以追本溯源的。我们平时在指导学生练习书法时，有的学生练习颜真卿的，有的学生练习王羲之的，或者赵孟頫的，我们临摹古人的作品，经过长期的练习，希望有一天自己的也能够创作出跟他们一样优秀的书法作品，这是非常可喜的一件事情，但是当下有不少江湖体、老干部体书法盛行，更有培训班打出不用临摹、七天练好字的忽悠广告，违背了书法教学的传统规律，所以书法教师在书法教学中，特别是在书法作品创作的指导中，一定要根植传统书法，要教会学生从经典的书法碑帖中去取法，去继承，然后融入到自己的创作作品中去，一副优秀的书法作品给人的印象，可以是精致细腻的、可以是气象宏大的、可以是严禁肃穆的，但细细品来，你总能感受到作者是学习了哪门那派，作品的出处哪里，是取法二王吗？还是获益于宋四家？从书法作品中是可以读出这些气息的，只有具备了这些气息的作品才是优秀的、值得人们品味和称道的。
2、“取法乎中”是书法作品创新的有效途径。
近年以来书法展览和比赛增加了很多，很多优秀的经典名家碑帖也被广大的书法爱好者关注、临摹，学习经典固然没有错，也是非常正确的路子，但是在书法展览和赛事中出现了某种书体扎堆的现象，这就有些麻烦了，比如近年来学习褚遂良楷书和米芾行书的书法爱好者非常多，如果大家在展览中都去投稿类似的书法作品，必然导致堵车现象，很多书法爱好者已经具有了良好的基础，曾经在颜真卿、王羲之、赵孟頫等名家的碑帖上面下过不少功夫，因此我觉得可以在书法作品的取法方面变一变，既然取法经典的名家碑帖参展容易堵车，我们不妨调整方向，在历史上找一些不太著名的书家字帖来学习研究，挖掘出里面的营养成分，将这种书风用于自己的书法作品创作中，比如唐代的欧阳通、元代的倪瓒、康里子山、南宋的张即之等等，这些书法家的知名度虽然不及二王、颜柳等等，但是他们的作品也是非常优秀，而具有鲜明的特色，这样的创作出来的书法作品别具新意，而且在参展的众多选手中属于冷门，也比较容易获得评委们的认可，因此在书法教学的作品创作中可以尝试挖掘这些新的路子，打造出非常具有特色的书法作品。
二、优选创作题材，过好书法作品的文字关。
中国书法史上一副经典的书法作品，很多也是一篇精美的文章，如王羲之的《兰亭序》、黄庭坚的《松风阁诗帖》等等，这就要求我们在书法创作时要选好文字题材，但是如果我们选择自作诗文的话，难度也是非常大的，没有深厚的文字功底是很难办到的，我个人的方法就是找到一些历史上有名的经典篇目来进行书法创作，但是有一些耳熟目详的文章由于创作的书法作品已经很多，容易引起审读方面的疲劳，可以尝试一些稍微偏一点的书目，比如《黄庭坚书论》、《王阳明传习录》等等，这些书目的内容，近年来在国家级书法展览中出现的比较多，读起来也饶有韵味，另外，大家在选择书目的时候，尽量选择中华书局出版的繁体字版本，这样可以避免出现繁体字方面的错误，并且可以借助一些工具书和电脑软件，查找、确认一些字的出处，如果一幅书写的非常漂亮的书法作品，因为文字的错误而落选是非常可惜的，比如常见的错误有，“云”字在作“子曰诗云”时是不能写繁体的“雲”的，还有“后”字作皇后的后时不能写作“後”等等，文字方面的功底需要长期的积累，所以在平时在加强书法技法练习同时，一定要注重文学修养的提高，而不能只做一个简单的书写工匠。
三、精心策划书法作品的表现形式。
上个世纪九十年代，中国书法家协会主办的第五届中青展上出现了一个奇特的“广西现象”，在没有广西籍评委的情况下，这次书法国展的一等奖里面出现了4位广西青年书法家，引起了书坛的轰动，后来人们才发现，原来这几位广西书法家的作品形式与众不同，有的蜡染着色，有的做旧复古，作品形式非常新颖，终于在众多的高手中脱颖而出，随后这些形式一直影响了书法展览很多年，所以我们在创作书法作品时，一定要注重形式表现，在考虑宣纸的色彩搭配方面也要有所考究。
书法作品形式非常多样，一般有竖式（中堂、条幅、对联）、横式（横幅、册页、手卷）、方形（斗方、镜片）及扇面（折扇、团扇）等几大类，在具体的创作中可以根据文本内容选择形式来表现。
中堂：一般用四尺整宣纸竖式书写，因其悬挂于客厅的正中间而得名。作品幅面大而方正，其长宽比一般为2：1或3：2，也有用三尺整宣书写的，则称为小中堂。
条幅：一般为整宣纸竖向对开，竖式书写，形状为长条形因而得名条幅。其长宽比一般为3：1或4：1，这是书法展览中最常见的一种形式。
对联：又称楹联，表现形式为字数相等，内容相关的长条形竖式作品。其大小、长宽比例均根据对联的字数而定，无一定限制。对联分为两幅，上联在右，下联在左，。常见的有七言多对联，九言对联等等。
横式：大型方整的横幅，其长宽多为1：2与2：3之间。若长宽比超过1：5时，也称横披；若长度有几米甚至十几米、几十米的则称为长卷。
斗方：外形接近正方形的书法作品，大小不定，多为小型作品，将四尺整宣横向对开（即2尺×2尺）后书写。
扇面：有折扇、团扇两种，折扇扇面根据折扇的特征，其章法有所变化，纵行之间并不互相平行，而是向上呈放射开，每行数字可等，也可不等，可以长短相间，错落有致。
只要我们从创作取法、文字、形式上去考虑、打造书法作品，一副优秀的书法作品的外在表现就可以达到理想的效果了，但是书法作品更重要的是要长期坚持临帖、坚持练习，才能够达到运用自如、心手合一的境界，自然而然就可以创作出一副优秀的书法作品。