徐瑞
城固县天明初级中学 陕西省汉中市 723208
摘要：音乐鉴赏能力是学生的艺术审美能力、感情体验能力的重要基础。拥有较好的音乐鉴赏能力，能够让学生在音乐当中听出作者的情绪、创作意图，得到不一样的审美体验。然而，在现实生活当中，我们的音乐课常常被文化科目挤的没有立足之地。尤其是中学生音乐鉴赏的本意为对音乐作品的鉴别和欣赏，或者是认真地欣赏与回味音乐作品。这一年龄阶段，由于面临中考压力，所以学校教育活动几乎不会重视学生音乐鉴赏能力的培养与提升。所以笔者希望通过一系列的探索，从而找到适合初中阶段学生音乐鉴赏能力提升的方式，增强学生学习的趣味性，进一步提高学生的艺术审美能力。
关键词：音乐鉴赏；中学生；创新
引言：
音乐属于一种听觉方面都艺术创造，要想对于音乐达到良好的体验和鉴赏，首先需要的是准确的听觉能力。而听觉能力也包含对音乐的感受、记忆、对音响设备的区别和使用、通过音乐艺术的熏陶所产生的音乐创造等等方面。所以，音乐鉴赏能力的提高，产生的效果不仅仅是单一的听音乐，更是情感体验、思想共鸣的过程。
一、我国初中阶段音乐鉴赏能力培养的现状分析
（一） 学校教育活动当中缺乏足够的重视
在大部分学校，音乐课都被当做丰富学生学习生活的一门副课，安排音乐课的主要目的，也只是简单的让学生放松一下身心，然后再投入到高强度的学习当中去。音乐课的授课内容，也非常单一。大部分老师常常采取音乐授课内容，就是简单的教学生唱一首歌而已。在这样不被重视的情况之下，学生很难有机会去对一首音乐进行鉴赏、体会，更不用说提升音乐鉴赏能力了。
（二）教授内容单一
从严格意义上来讲，目前很多学校的音乐鉴赏课，都不能被称为真正的音乐鉴赏课，而只能被称为音乐课因为很多学校认为，音乐课就只需要唱歌、听歌就好了。但是，需要强调的是：“音乐鉴赏的本意为对音乐作品的鉴别和欣赏，或者是认真地欣赏与回味音乐作品。”所以传统学校采取的音乐授课内容和音乐教学方式，本身就没有搞清楚音乐鉴赏到底是一门怎样的科目，这一科目对于学生的艺术鉴赏能力和综合素质提升有什么作用。
（三）教学内容缺乏深度
虽然一些学校在一定程度上意识到了音乐鉴赏能力的重要作用，在音乐教学当中，也会教授学生如何对音乐种类进行正确区分，比如古典乐与流行音乐；摇滚和慢歌等。可是，就像前文中提到的那样，音乐鉴赏包含多方面的内容，这些点到为止、深入浅出的教学内容，都是不足以让学生充分理解音乐中所蕴含的情感，音乐中所包含的文化内涵等，从而提升学生音乐鉴赏能力的。
（四)音乐元素熏陶的差异
初中阶段的学生正处在青春时期，这个时期正是追求潮流的时候，他们往往喜欢具有现代气息的音乐。对于交响乐、大合唱等形式比较老旧的音乐表现手法，常常不是很感兴趣，更不要说主动去倾听和鉴赏了。因而，时代的代沟，也是阻碍学生音乐鉴赏能力提升的一个重要因素。
二、学生音乐鉴赏能力提升策略分析
（一）聆听参与法
聆听参与，是学生接触和感受音乐最直接的方法。我们知道，一首音乐当中所蕴含的情绪和基调，其实是可以通过参与聆听来初步感知的。所以，要想学生能够去理解音乐，首先需要的，是让学生亲身聆听，从节奏、歌词等方面去初步体会音乐所包含的情绪。
（二）节奏参与法
“音乐的节奏是指音乐运动中音的长短和强弱。音乐的节奏常被比喻为音乐家的骨架。节拍是音乐中的重拍和弱拍周期性地有规律地重复进行。我国传统音乐称节拍为“板眼”，“板”相当于强拍，“眼”相当于强拍（中眼）或弱拍。”在音乐表现当中，常常会通过节奏的变化来推进整首音乐。通过对于音乐节奏的把控，我们可以大概掌握音乐情绪的起伏和变化，从而更好的进行音乐鉴赏。
（三）体态律动与舞蹈设计法
音乐常常用于情感表现，我们在演唱会当中常常会看到音乐与舞蹈的完美结合。在音乐鉴赏能力教学当中，同样可以采取这样的方法，让学生通过舞蹈动作的直接参与，进一步感受音乐的节奏和韵律。同时，在舞蹈中，也更能增加与音乐的粘连性，达到真正的沉浸式体验。
（四）乐器演奏参与法
俗话说的好：“百闻不如一见”，在音乐鉴赏当中也是同样的。听一千遍也不如学生亲自参与演奏一次，因为在演奏参与当中，学生不仅可以对于音乐韵律有更好的把握，还可以对音乐节拍、音乐节奏有更加细致准确的把控。
（五）听唱结合法
和参与演奏一样，听唱结合，也是一种很好的英语教学模式，因为在音乐吟唱当中，学生能够跟随音乐节奏，对歌词进行重复的吟唱和体会，这就使得学生不单单能够听出音乐本身的基调，还能通过歌词，进一步把握音乐创作者的情感，从而产生情感共鸣，更好的体会音乐，达到更高的音乐艺术体验。
（六）听音写作或绘画法
音乐常常可以作为一种情绪表达和宣泄的途径，就像一个人很开心的时候，他听到欢快的音乐时，就会产生很多快乐的想法；当一个人忧伤的时候，听到一首忧伤的音乐，他也会产生一系列伤感的回忆或者思想。所以，在音乐倾听的过程当中，也可以引导学生进行文字描写或者绘画表达，反映出学生此时此刻，对于音乐的解读和感慨。通过这样一种自我情感体验元素的加入，能够让学生进一步深化情感体验，从而能够更加理解一首音乐的情感和内涵。
结语：不论在什么样的环境之下，在什么样的教学背景之下，音乐都可以作为一个时代艺术特色的表现和缩影，也是特定时代人们对于音乐艺术追求的特殊见证。所以，提升音乐鉴赏能力，不是单一的教学生唱歌、给学生讲讲音乐背景等，而是需要通过多重方式的创新，让学生感受到音乐背后所蕴含的情感、时代背景、旋律、节拍等元素，从而不断提升对于音乐艺术的理解和感受能力，不断提升音乐艺术的审美能力，陶冶情操。
参考文献：
[1]刘锋.让学生感悟音乐——浅谈音乐欣赏教学[J].广西教育,2004,07.
[2]徐兰娟.浅谈高中音乐教学中学生鉴赏能力的培养[J].北方音乐，2019，39（13）：170+175.
[3]漆佩玉.浅谈高中音乐教学中学生鉴赏能力的培养[J].北方音乐，2019，39（13）：209+213.