刘江洪 孔诗怡 戴仲轩
（江汉大学 设计学院，湖北 武汉430100）
摘要：在数字化的时代里，数字技术迅猛发展，数字媒体艺术设计应运而生。数字媒体艺术是全新学科结合了当代数字化技术与传统艺术而产生的。与其他学科相比，数字媒体艺术设计跨学科性较强，同时拥有时代属性、使用属性及复合属性。因此，数字媒体艺术与传统艺术差异明显，这也就意味着传统艺术势必会受到数字媒体艺术的影响。因此，加强了解数字媒体艺术设计是艺术设计发展的大势所趋。基于此，本文以数字媒体艺术为切入点，从延伸设计思维丰富 审美内涵事，创新设计内容优化设计推广，两方面积极分析了数字媒体艺术设计对传统艺术设计的影响。
关键词：传统文化；数字媒体；传承；创新
引言
数字媒体艺术设计具体指的是利用数字科学技术对于艺术作品进行现代化的创作与展示，促使艺术作品既有信息技术理性一面，也有艺术作品感性的一面，从而使得艺术作品在信息化社会中有着更多的受众，并且随着这一艺术门类的飞快发展，给我国的传统艺术设计造成了很大的冲击，为了传统艺术设计在现如今的社会中仍然可以焕发出较强的生命力，则需要传统艺术设计与数字媒体艺术设计进行有机融合，以此可降低不良影响，确保传统、数字媒体艺术设计均可以长远稳健发展。
1数字媒体艺术设计特征
对于数字媒体艺术设计特征进行总结分析，主要包括下列内容：首先高效性，即以往进行的传统艺术设计工作所需的时间较长，而且设计的作品后续传播的范围小，如果要进行设计作品的复制，也需要耗费大量的时间，但是基于数字媒体进行的艺术设计工作则有效的提升了作品设计效率，设计人员借助于计算机与信息技术可以高效的完成设计工作，有效的提高了设计工作效率，并且在开展艺术作品复制工作时还可以直接通过计算机进行快速复制，使得艺术设计作品可以大量制作。其次虚拟性，即进行数字媒体艺术设计创作期间，会应用到计算机技术、信息技术，进行设计图像的二维、三维合理转化，促使最终的设计图具有立体化的效果，而且通过数字化设计使得艺术设计作品画面更加丰富多彩、生动，可以充分展现作品创作人员的创作意图，此外通过现代技术进行的艺术设计工作可以将以往创作者无法直接表述出来的设计意图进行直观的表达，促使最终呈现的艺术设计作品有着图文并茂的成效，更能吸引观众进行观看分析。最后互动性，进行数字媒体艺术设计所得到的艺术作品可以让创作者与观众作以有效的联系，促使创作者可以对观众观看作品时产生的诸多疑问进行合理的解答，确保观众可以更加深刻认识领略到艺术作品的设计特色，可以在双方的互动沟通中，确保创作者充分了解观众对于艺术作品的欣赏利用需要，良好的把握观众的审美，从而设计出优质的艺术作品，吸引更多观众进行艺术作品鉴赏，显著提高艺术设计的生命力。
2数字媒体艺术设计对传统艺术设计的影响
2.1延伸设计思维
对于传统媒体艺术设计而言，平面视觉创意是主要设计内容，影响着其整体效果。然而，随着数字媒体艺术设计的广泛应用，平面视觉创意设计日益被数字媒体艺术设计所青睐，力求展现创作者灵感及设计技巧，促使艺术设计师水准稳步提升。同时，通过融合视觉创意灵感，设计者在设计创新中需要及时更新思维，以便获得更多启迪，促使其在传统艺术设计基础上创新视觉效果，令传统平面视觉拥有全新发展态势。并且，数字媒体艺术设计为传统艺术设计的发展提供了一定保障，致使其改变发展方向，呈现更优良的设计效果。除此之外，科学应用数字媒体技术，早已成传统艺术设计发展的主要方向。在数字技术的支撑下，设计人员可以完成极为复杂的操作，使艺术设计活动顺利完成，并且艺术设计效率和水准也得到了相应提高。总的来说，在数字化信息技术应用之际，数字化载体的存在为传统媒体艺术设计领域开辟了新道路。
换言之，虽然数字媒体艺术设计对传统媒体艺术设计带来了巨大冲击，但是使其创作构思加更清晰，对设计人员的思维转变也产生了一定积极影响。艺术设计是对美学的具象化表达，设计思维的转变必然会带来审美上的突破。数字媒体艺术与传统艺术无论是从美学元素还是美学表现形式上来看都存在显著差异。
2.2创新设计内容
数字媒体艺术设计拥有独特的传播形式，可以有效完善艺术设计内容实现其高效推广。在数字媒体时代，数字电视、交互游戏和网络等成为主要传播形式，进一步突破传统视觉设计范围。数字化载体进一步展现视觉传达内容。互联网与数字技术的进步促使数字电视、网络及手机等快速发展。而传播媒介形式多种多样，令设计内容也更加丰富。作为新时代的产物，数字媒体艺术设计包含了海量信息，与社会发展密不可分。从美学评定角度看，数字媒体艺术设计继承了传统艺术设计，但数字媒体艺术设计在传承传统艺术设计之际，还应紧紧跟上时代发展的脚步，融入先进技术，以此来不断完善这个新型学科。例如，近些年来流行的动漫作品《千与千寻》《你的名字》和《大鱼海棠》等，都高效应用了数字媒体技术，促使动画中的场景更加真实，人物形象也更加丰满。加上丰富的表现手法，使其要比传统动漫作品更能抓住观众的眼球，为观众带来前所未有的视觉冲击，最终产生心灵上的共鸣。
2.3符号创新
符号是人类精神文化的外部呈现，具有图像性、指示性和象征性。人类对外部事物的感知通常是通过符号来实现的，当提及传统文化时，人们马上就能联想到汉语、书法、瓷器、皮影、中医等一系列形式多样、内涵丰富的文化符号。在数字媒体时代的文化交流过程中，文化传承创新工作者需要借助开放性思维，对符号元素进行深度挖掘，透析其形式美法则，解构重组，赋予当代审美理念，激发传统文化的内在活力，表达艺术美、传统美和现代美。王者荣耀作为国民第一大手游，用户规模高达6.4亿人，游戏如此受欢迎与其角色设定和精美画风息息相关。游戏中部分角色就是以中国历史人物和神话人物为背景创作的，通过对传统服饰、传统配色、传统乐器、传统兵器等符号元素进行创新，丰满其不同角色的形象，吉祥纹样也作为游戏中的场景和交互界面的亮点呈现，提升了游戏的质感，浓郁的中国风收获了很多的好评，让人们对传统文化也产生了一定的认同感和自豪感。
结束语
综上所述，数字媒体艺术设计是艺术设计的发展趋势。应用数字化技术，可以有效丰富传统艺术设计思维、内容及手段，有效提高创作效率，为设计者带来更多灵感，同样也为使用者带来更好的用户体验。在信息技术飞速发展的时代，深入研究数字媒体艺术设计对传统艺术设计的影响具有深刻意义，有利于推进传统艺术设计水准的提升，使其朝向更好的方向发展，为我国艺术事业奉献力量。
参考文献
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［2］上官丽婉.数字媒体艺术在动漫设计与制作中的应用分析［J］.大观，2019（9）：77-78.
［3］秦冬雪.网络时代广告传播内容研究——以苹果MacBookAir贴纸主题广告为例［J］.知识经济，2015（6）：109.
作者简介
第一作者：刘江洪，1998年8月，男，重庆市，本科学历，在读。
第二作者：孔诗怡，1999年10月，女，湖北省武汉市，本科学历，在读。
第三作者：戴仲轩，1997年10月，男，江苏省南京市，本科学历，在读。