黄钰琀
四川文化艺术学院 四川绵阳 621000
摘 要：在高校声乐教学中，声乐表演技巧一直都是声乐人才培养、提升专业水平的重点教学领域。在传统声乐教学中，一向以“声音的美妙”为声乐的评判标准，却忽略了舞台表演带来的美学效应，这是我国高校声乐教学的一大误区。一次，在高校声乐多元化探索的道路上，以声乐表演技巧为主要创新目标是十分必要的。文章从多元化教学出发，以声乐表演技巧为改革出发点，细致研究在表演技巧上的教学现状以及相关策略，为我国高校声乐教学提供理论参考。
关键词：声乐教学；高校；表演技巧
前言
声乐是一种表演艺术。他们与其他表演艺术有相似之处，但也有个性。无论是声乐爱好者还是高校声乐学生，都有必要获得和提高专业成就，这也是能力和声音教育的基本任务和目的。目前，我国普通高校的声乐教学水平需要进一步改进，普通高校的学生素质需要进一步提高。声乐表演既是对声乐教学的再现，又是声乐教学演唱的超越，声乐教学打下坚实的基础。随着声乐艺术的不断发展，声乐教学和舞台表演之间的价值关系会显得越来越重要。
一、表演技巧教学在高校声乐教学中的重要性
（一）提升声乐教学质量
高等音乐学院是培养高素质音乐人才的摇篮，音乐专业的素质将影响声乐课程的未来发展。为了满足普通大学音乐科学专业的需求，并提高大专院校人才培养的质量，声乐教育中表演技巧的教学已逐渐被音乐教学领域接受、分布和传播。
目前，声乐表演教育仍是韩国发展的一个新领域，艺术学院和普通学院也已开放。这是一门全课程，许多大学尚未开设表演课程，未开办的原因多种多样，
发展相对不平衡。在一些大学中，声乐教育只强调唱歌技巧的教学方法，忽略舞台表现的重要性。为了适应知识经济时代的发展要求，全面实施素质教育，音乐教育的重点是专注于知识和技能的教学，培养学习技能、实践技能和创造力，使学生能够做到既有通常的声乐教育的表演技巧，又可以有良好的舞台表演能力、良好的台风和舞台气质，以及具备各种舞台表演技巧[1]。
（二）有效提升音乐表现能力
中国高校声乐教育的长期存在的问题是许多老师只教唱歌且教学内容是单一的，侧重于歌唱技巧的培训，但忽略了其他相关的舞台表演和美学要求。对艺术美学和歌唱精神能力的训练和培养，使教室和表演艺术实践相互矛盾，进而不能满足社会各界对音乐人才的包容性与全面发展要求。因此，在声乐课堂中，教师应将提高表演艺术的声乐技巧和表现作为教学重点，通过一定的表演技巧训练与音乐美学教育，使学生具有一定程度的声乐舞台表现技巧，可以更好地服务于社会以便更好地展现自己的专业水平，促进全面发展[2]。
二、多元化声乐表演技巧与教学实践探究
（一）提升学生文化素养
古语有云：“腹有诗书气自华”，文化创造人类的精神活动，其内容包括哲学、艺术和文学。文化修养是指人们对这些精神了解和使用程度，声乐本身就是文化的产物，尤其是音乐文化。声乐是一种艺术，也是文学和音乐的结合，是一种丰盈充实的精神内涵。因此，真正的声乐表演者不仅必须具有完善和杰出的表演技巧，而且还必须具有深刻的思想，丰富的生活经验和广泛的文化成就。声乐表演是一项复杂的心理活动，唱歌不仅需要技巧，还需要一定程度的文化成就。因此，除了必备的声乐知识以外，声乐系学生以及声乐爱好者还应将学习的目光投射到提升自身文化素养上来，利用文化素养的浸润，来提升对艺术的深刻理解，进而运用声音与表演在舞台上展现出来[3]。
（二）加强声乐表演中的形体训练
在声乐表演中，声音与情感，神与形式的结合是最高的艺术水准和最美丽的艺术境界。为了满足这些标准和要求，需要结合唱歌技巧和身体动作来获得透彻的了解。在当今社会，新媒体技术的迅速普及引起了人们对传统声乐的认识。为了获得良好的传播效果并获得更大的影响，声乐表演不仅仅局限于传统的舞台表演。因此，我们需要进一步研究结合声乐和形式的表达方式。因此，在声乐实践中将声乐训练和体育锻炼相结合是所有这些材料合成的基础，这也是歌曲训练和体育锻炼相结合的最终意义和价值。例如声乐教学《教我如何不想她》中，歌词演唱至“教我如何不想她”这句时，身体、四肢以及眼神都要随着音乐乐律进行配合，以此来表达感情的深厚、思想的沉淀以及生生不灭的希望之火。唱到“野火”时，眉头紧缩，表达歌曲中祖国游子的孤苦无依，但是，星星之火可以燎原，又在艰苦的环境之中生出希望，肢体表情表演配合歌唱技巧，使听众很容易就感受到歌曲带来的心灵冲击[4]。
（三）信息化技术辅助声乐表演技巧教学
声乐学习最终的目的就是走向舞台，把自己最为美妙的歌声传递给聆听你歌声的每一个观众。因为声乐学习者在舞台上缺乏舞台表演经验，所以，在平时训练时有些细微的表演问题，到了舞台上就开始逐步的放大[5]。数字化技术的表演平台是给每个学习者创造一个模拟舞台，让其可以自山的进行展示。可以通过这一平台来锻炼自己，也可以通过这一平台来改正自己的问题。可以直观的观察到自身的问题所在予以改正。因此，使用信息技术可以有效地提高学生的声音表达能力。信息化技术性能平台驻留在技术助手软件系统中，该数据库包括教育教程和曲目库，通过信息化系统的集成使学生可以完成声乐表演技巧学习的最后一部分——模拟舞台表演。在模拟舞台表演中，学生可以清晰的看到自己表演上的不足，系统还可以根据表演进行测试打分，学生可以根据参考结果进行表演技能上的纠正和学习。利用信息化技术创设的声乐表演平台可以加强声乐教育的普及，实现声乐学习的随时随地，进一步实现声乐的科学发展。将信息化技术融入大学的声乐教育是实现传统声乐教育改革创新的必然选择，这也与未来的在线教育趋势相吻合。学生可以使用互联网教育资源和信息化交流平台来加深对大学在线教育内容的了解，进一步扩大专业学习的范围，并根据学习需要不断提高自己的专业知识。扩大信息化在线教育以发展声乐专业可以促进声乐教育的多样化，声乐教育不仅限于声乐知识和声乐技能，还包括音乐文化和音乐实践问题[6]。
结语
大学是国家和社会培养创新，实用和综合素质人才的重要基础，声乐是高校音乐教育体系的重要组成部分，具有很强的技术和实践要求。课程是实现教学目标的特定方式。只有建立合理、科学的课程，教学思想和教学方法才能切实得到贯彻。学校应考虑到每个学生的声音要求和专业技能的差异，并要求教师开发有针对性的教学方法，根据学生的能力进行教学，以激发不同学生的学习兴趣和潜力。本文主要对普通大学的声乐教育存在的问题进行深入研究，分析了我国普通大学声乐教育需要解决的主要问题，并分析了普通大学声乐教育的现状。讨论教育工作和改进措施，以提高学生的声乐教育技能。基于学生声乐教学层面的新思想和新策略为大学的声乐教学和声乐业余爱好者提供了有用的参考，文章研究的重点在于培养声乐教学中表演技能的各种方法和兴趣，并依据时代发展特点，提出了利用信息化技术提升声乐表演技能培养的创新策略，目标是集中力量，培养学生的创新能力和包容性素质，并为社会培养杰出个性化声乐人才。
参考文献：
[1]刁刻.高校声乐多元化教学方法研究——评《声乐表演技巧与教学探索》[J].中国高校科技,2020(07):110.
[2]王路.声乐表演教学理论与实践探究——评《声乐教学与表演艺术实践探索》[J].教育理论与实践,2017,37(06):2.
[3]张敏.论声乐表演艺术的发展与实践创新——评《声乐教学与表演艺术实践探索》[J].中国教育学刊,2015(08):132.
[4]江兰. 普通高校声乐表演专业教学研究[D].四川音乐学院,2015.
[5]王颖.融合与实践——刍议多元文化音乐教育背景下的高等音乐院校民族声乐教学[J].交响(西安音乐学院学报),2012,31(02):122-126.
[6]许君君. 论声乐钢琴伴奏在声乐教学中的艺术指导性[D].福建师范大学,2007.