朱扉
湖南省祁阳县黄泥塘镇第一中学
写生是一项艺术造型的运动，它具有视觉形象的直观性和具体性，形象表现的瞬间性和静止性。在表达创造意图方面，不亚于语言文字，甚至在某些方面比语言文字更形象、更迅速、更直接。那么如何在写生课中培养学生的形象认识能力和艺术美的创造能力呢？
一、限定写生创作的条件
为了促进中学生的写生创作活动，使思想感情表达更加丰富、深刻，限定创造条件是必要的，认为培养创造性就是让中学生无拘无束的自由活动，这实际是一种误解。因为这样做，容易目标不明确，使活动表面化。规定创作题材的范围，限制材料、用具和方法，或根据目的和要求给予附加条件，都是为了在各种条件下选择某一方面作为重点，明确活动方向，提高活动质量，使思考和活动更加有效。
二、让学生表达自己的内心世界
培养创造性是很重要的一点，就是使学生会表达自己独特的内心感受，绘画教学的指导重点应放在启发学生表达丰富的思想感情上。
写生创作的素材大范围上是由教师确定，但对一些细节部位的描绘则来自学生自己的生活以及自己有关的生活体验中所产生的感触和印象。学生作画时最好能像叙述自己的内心感受一样，把自己见过、感受过、想象过的事物再现出来。在这个过程当中，教师在技巧上就不必要做过分的指导。如在一堂餐具组合写生课上，在写生前我只对餐具组合的基本形状加以分析，而对餐具上的图案装饰不进行分析和不作具体要求，任凭学生根据自己的生活经验、兴趣爱好加以点缀。
结果，学生作的画大体均是一套从不同角度观察到的餐具，但俯身细看则五花八门，幅幅各异。画出了特色，画出了个性。
三、利用素材的角度多样性
对于静物写生，不同角度便构成了不同的写生素材，因此，在写生创作前应让学生多角度去观察实物。如果采取改变观察角度，变换事物的色彩、扩大视野、放大局部等方法，就有可能使学生对该事物有新的发现，唤起新的惊奇和感受。如果没有唤起学生的惊奇和感受，就不会在绘画中表现出喜悦、画出的作品也就谈不上有什么创造性。因此，教师的指导重点是引导学生充分观察事物，选择自己喜爱的角度把所得的感受，朴素地表现出来。
四、发挥优秀作品的作用
选择一些造型优美、色彩和谐的美术名作或者学生的优秀作品，组织学生分析、体会作者是怎样以自己的眼睛去观察事物、表现事物的，并把观察的感受变为自己的灵感。但是，无论是指导观察实物，还是欣赏作品，都必须结合学生的创作活动进行。只有这样，学生才能在感受的基础上，进行表现美、创造美。在实施这步时，还应注意的一点是对于欣赏作品的选择与分析。可以选择那些从几种角度所写生的范围，以表示同一组静物在不同的视点里所呈现的各种状态。这不仅能发挥范画的多样性与趣味性的作用，而且能提高学生要描绘这组静物的渴望和兴趣，也能启发引导学生对事物认真观察和深刻认识。在分析范画时，我们一方面要改变灌输与被灌输的师生关系，另一方面不用范画上的某点想法，现成结论去锁定学生的思维，要与学生一道从文化、艺术、社会等多方面探讨范画，并支持学生以他的欣赏标准理解艺术，鼓励他们对所欣赏的作品大胆质疑，大胆的发表自己的看法与感受。
五、从创造角度评价作品
通常我们只注重对学生的作品作一般性的评价，而忽视创造性这个因素，所以有必要在给学生打分后从独创的角度给予重新评价。如作品是如何产生的，是否有独特的表现，想象是否丰富等方面应成为评价标准。评价时，教师要尊重学生的主观能动性，从学生的能力和特点出发摆脱成见，发现学生潜在的创造力，从而更好的培养中学生的创造性！