程万智
四川师范大学舞蹈学院 四川省成都市 610110
摘要：艺术管理的概念在我国出现得较晚，它是伴随中国经济社会发展进步而产生的，但是这个概念并非我国原创，它出现于上个世纪的美国，并已在欧美发达国家得到总结和发展。很多欧美艺术院校都设有这个专业。此专业在我国尚处于起步阶段，千禧年后，在我国经济发展快速的地区，某些大专院校开始设置这一专业，目前已有数十所学校开设了艺术管理专业，它们旨在通过这一专业的设立为我国培养优秀的艺术产业从业人才。
关键词：艺术管理；欧美；艺术管理专业；人才
艺术管理的概念大致是指运用管理学知识，为艺术的市场需求进行设计的专业。人们在从事此专业时，需要熟悉很多类别的艺术领域，通过制造文艺、开展营销和公关等流程，从而完成对艺术进行的管理。还有人认为：这门管理就是人们使用管理学的模式和思路，对艺术和文化的流传扩散进行的有组织运作。从事艺术管理的人不局限在经济市场中，他们也可能在行政单位就业。这项管理需要从政策、法规、经济等方面入手，针对从事艺术的人才、组织，以及产生的艺术品等进行有效管理。
一、艺术管理现状分析
经济基础决定上层建筑，经济社会发展到一定阶段，社会对艺术的需求自然而然会增加。中国已经发展成了全球第二大经济体，所以文化市场也得到了蓬勃发展，但是文化艺术在发展过程中也会产生很多矛盾和困境，比如，文化艺术行业的从业者水平参差不齐，很多根本没有文艺细胞的人却处在艺术行业的领导位置，一些人为了经济利益，不顾艺术的客观发展规律，贸然对文化遗产进行肆意解读，甚至把很多外国文化的糟粕带到中国。艺术领域乱象横生，如果这些乱象得不到改善和有力疏导，我国的艺术行业将遭到破坏，这将给我们的后代带来无法挽回的损失，因此，了解到这些因素，中国应该增强对艺术管理人才的培养力度。现阶段的艺术管理还不成熟，这个领域有很多困难和矛盾，具体的问题列举如下：
（一）法律和相关政策不完善
管理要在有力的指导下进行，针对艺术行业的法律和政策就是指导。这个指导要面对的是艺术行业和相关从业人员。艺术行业是一个综合概念，因为这个行业里面的人有的人是出于文艺理想而进行创作，但是还有一部分人从事艺术工作是主要是为了给自己带来经济利益。所以很多人清醒地认识到艺术行业不仅有艺术品，也有基于艺术而生成的商业利益，还有针对艺术创作而出现的文艺评论以及艺术研究工作。这些艺术行业的内容让艺术管理有了用武之地，这种管理在艺术相关的环节中起到了调和理顺的作用，它让艺术行业能够遵循客观的规律进行良性互动和发展。但是，由于我国艺术管理工作起步较晚，所以相关的法律和政策措施还没有配套完善，很多管理工作无据可靠、无章可循，因此管理工作不能名正言顺地展开，也鉴于此种大环境，文艺行业还处在野蛮生长的阶段，有的不道德从业人员在艺术交易过程中暗箱操作，胡作非为。这给艺术行业发展蒙上了一层阴影。
（二）艺术管理流程不健全
艺术管理要依照有序的流程才能达到目标，但是现在艺术管理专业还没有形成一套标准作业程序。这仍是专业从业者们亟需解决的矛盾。有专家给出评论道：我国的文艺行业发展失调；创作内容雷同；投资人过度干预艺术创作；很多艺术投机分子在行业发展中大获收益，但是真正从事优质艺术创作的人得不到重视；核心创作人才无法得到投资人青睐。很多进入艺术市场期待获利的人，他们用非法手段在行业内横冲直撞，让很多艺术作品惨遭荼毒。
这些矛盾和乱象主要是因为管理人才无法实施有效的艺术管理造成的，所以行业生态难以被改善。
（三）艺术管理人才缺失
管理工作必须有人才能进行，但是我国的艺术行业严重缺乏管理人才，遑论优秀的艺术管理人才。这是一个结构矛盾。由于我国艺术行业还处于比较低等级的发展状态，所以优秀的人才很难导入这个行业之中。艺术从业人员很多都没有受过高等教育，甚至素养水平有限。这种恶劣的人才环境就更难以吸引优秀的人才投入其中从事艺术管理工作。
（四）管理意识不强
很多不专业的艺术管理者，他们因自己的行业所处于一个充满创造意识浓厚的氛围之中，所以他们很难产生管理的意识，因为他们认为管理会压抑创新，其实这是对管理工作产生了误解。管理能够捋顺艺术相关的环节，让艺术创作能够更顺利地进行。另外，很多从事艺术管理的人员，他们过于追求经济效益，所以对管理工作没有投入足够精力，造成管理工作失序，不能有效开展。
（五）管理得不到有效执行
管理工作最重要的环节就是有力执行，设计好的管理内容如果得不到实践贯彻，将难以产生实际效能。管理工作需要整个组织体系配合才能完成，如果仅是个体在进行努力，或者仅是组织领导发号施令，那么管理工作就不能落到实处。不能产生实际意义的管理就是一纸空谈。
二、艺术管理未来发展趋势
一些从事艺术管理研究的专家指出，以后的艺术管理人才应该既能掌握熟练的艺术管理理论，也能将理论应用到管理实践中。艺术的未来会呈现更多样化的发展，这种多样化的发展趋势会促进艺术管理专业朝着更不可知的路途进步，但是这种进步一定是能反向促进艺术行业向着更健康有序的态势前进的。艺术管理的进步和艺术行业的发展不是平行的，是相交互动的。
有关艺术管理专业的教育水平发展也是可以预见的，这种教学是由文化艺术发展的特征而决定的，它需要一系列渐进的步骤，不能一蹴而就。对中国而言，艺术管理的教学应该尊重本土艺术的规律，并主动适配到传统艺术领域。
要想了解艺术管理未来的发展趋势，需要了解我国文化艺术的内涵。不同于欧美国家的艺术管理操作，我国的艺术管理工作应该找到一条适合中国艺术的发展之路。不同于欧美的消费艺术，我国的艺术管理应该摆脱商业化过浓的氛围，应该将我国的传统艺术文化传承当做艺术管理的核心，让艺术行业找到更能适应主流文化的道路。
结束语：综上所述，艺术管理专业在我国的文艺发展中将能大有作为，但是我们要培养好专业人才，并针对现阶段艺术管理产生的问题做好研究和改善，这样才能让艺术管理工作为我国艺术行业的发展带来不竭动力。
参考文献：
[1]李国菁.艺术管理现状及未来发展趋势的思考[J].艺术家，2019(06):164.
[2]余珉露.关于艺术管理专业为公共文化服务培养人才的思考[J].今日财富（中国知识产权）,2020(08):186-188.
[3]谢千红.文化艺术管理对文化产业发展的价值探讨[J].戏剧之家，2020(23):197-198.
作者简介：程万智（1980-07），女，汉族，籍贯：重庆万州，当前职务：教学秘书，学历：本科，研究方向：汉语言文学