孟欣
（沈阳师范大学 辽宁省 沈阳市 110000）
摘要：萨满文化是我国东北地区优秀的民族文化，是非物质文化遗产中一项重要的宝藏，它的历史悠久，是值得骄傲的民族文化。但是萨满文化同时也面临着退变和消亡,经过岁月的沉淀,萨满文化早已潜移默化融入到了东北人民的血液里,构成了东北人民心灵的共同情感和文化认同感。在当今油画创作中，以萨满文化为主题的创作仍然少见，本文探讨的是如何将萨满文化与油画创作相结合，使古老的萨满文化融入到现代美术的潮流中,让古老的萨满神韵焕发新的生机。由此可见，我们应该大力发展探索将萨满文化与绘画相结合，让它在这浩瀚的历史文化长河中依然闪闪发光。
关键词：萨满文化；油画创作
“萨满”一词源于女真族，主要发展在北方地区，是我国北方地区少数民族信仰的一种优秀的文化，在北方部分地区至少还保留着这种文化的习俗。萨满文化中的人物造型、图文化特色、丰富多变，为当代绘画提供了很好的主题素材。由此可以看出来，萨满文化是博大精深的中华文化中重要组成部分，是民族文化的传承，是人们灵魂深处的吟唱。传统的萨满绘画主要是用于祭祀祖先的神像画，画面内容多为先祖神灵、鸟兽飞禽、山川日月等。画面处理趋于简洁概况、平面化，而在当代绘画中，我们可以在传统的绘画上增添时代特色，将传统文化与现代绘画相结合，开拓一片一片新的天地。
1、萨满文化的历史渊源
1.1萨满文化的背景
萨满文化是我国早期诞生的原始的文化，拥有庞大的文化体系。“萨满”一词是女真语，含义为神、巫师，最早出现在南宋的史书中。萨满被人们定义为神与人类间的使者，人们把自己的愿望转达给神灵，而且人类也可以了解神的意念。在中国古代的神话中有关萨满文化的反映无论是天地人神还是在先民的日常生活中。萨满文化的思想是由宇宙观、神道观、气运观等组成。萨满文化是在与自然界的抗争中发展起来的文化，虽然古代时期，生产力十分落后，没有任何先进物品，但人们还是怀有一颗寻求探索的内心，探究宇宙的起源，探索万物的根源。所以萨满文化在不断的发展中前行，萨满文化是人类在历史的长河发展中的重要历史文化产物，是人类在历史长河在经历了不断的变迁，不断地创造和积累出来的社会经验和及生存法则的智慧。
1.2萨满文化的特点
萨满文化贯穿着人们的生活之前，对于人们它是一种信仰、是指导人们认识世界、认识自然的重要媒介，同时也代表了人与自然、人与世界、人与人的一种和谐观念。其次，萨满文化在原始的世界中，充分的体现了“万物有灵”。正是因为如此，才形成了独特的文化艺术及审美。图腾的发展正是应了“万物有灵”的思想，通过对自然万物的想象，激发了人们的创造能力和审美能力，形成了别具一格的萨满文化。
2、萨满文化的色彩表现
萨满文化在色彩表现上有着明显的独特性。在满族中，白色在人们的心中代表着吉祥，黑色在人们的心中代表着黑暗、邪恶。人们在祭祀等重大场合时都会身穿白色衣服，萨满神鼓的表面也是以白色为主。与满族的信奉相比，鄂温克、鄂伦春则以彩色为主，其服饰经常配戴彩色腰带，多种颜色搭配在一起，意义为彩虹。
其中蓝色在人们的心中代表天空湖泊，黄色在人们的心中代表大地，红色在人们的心中代表火，服饰上也多装饰羽毛，象征神灵。虽然多种颜色搭配在一起十分鲜丽明艳，但都以白色为主，彩色为辅，显现出了闲适淡雅的情操。
3、萨满文化与油画创作的结合
3.1萨满文化在油画中的表现
萨满教有着独特的世界观和宇宙观，萨满认为宇宙可分为三界，神灵在天上，人类在中间，鬼神在最底下。天上人间地下是相互隔绝的，而萨满可以作为中间的中介者，以特定的巫术来往三界，，达成占卜、巫术等活动。“艺术家最早的类型是萨满”。尼采在《悲剧的诞生》一书中将艺术的精神分为日神精神和酒神精神。
日神精神看作是梦或者是幻觉，如萨满出神时的状态，也可以理解成顾恺之所主张的“迁想妙得”这一绘画审美活动和认知。“迁想”是指由这一物象转换到另一物象，更是画家将自己的感情“迁想”到另一物象的过程，这样就使画面中产生了画家的感情，这也是由客观向主观转化的过程，追求的是情感和感觉，而不仅仅是眼见的物象。酒神精神是醉和疯癫的状态正如萨满入神后无法控制自己的状态，亦或是可以理解为被艺术灵感驱使下，艺术家如痴如狂忘我的创作状态。古今中外那些既富有想象力又掌握了创作技巧的艺术家，他们在创作时都替沿着灵魂附体的状态，如痴如狂。两种精神对比，萨满出神即是艺术家在创作之初的灵感和立意获得的途径，搜尽奇峰，迁想妙得从而获得一种来源于生活又高于生活的艺术感悟。
3.1浅谈名家绘画中的萨满文化
在我国众多画家中，以萨满文化为题材的绘画作品并不多，其中以赵宝呈、唐如蜜画家为代表。
赵宝呈本身是满族人，对本族文化有着很深的民族情结。在他的作品《萨满之舞》中，画面色彩灵动，以舞蹈为纽带作为创作主体，采用旋转急速的线条和浪漫的笔触捕捉那些一闪即过的物象，靠刹那间的细节取胜。画面中萨满舞者的服饰，用到了乳白色、蓝青色、湖蓝色、金黄色、土黄色等等，与自然光的直射、反射、折射结合在一起。在他的笔下，随着旋律起舞的“萨满”，竟然不知不觉多了几分神秘感：阳光与头饰上的彩带形成的光影在脸部的完美交融，急促挥动的右臂，手中紧握的用以敲击手鼓的木制鼓槌，还有腰间的铜铃，随着腰肢摇摆的彩带，这些细节的逐一刻画，连同顶天立地的整体构图，给人一种大开大合的视觉效果，过目难忘。
唐如蜜画家的代表作《神舞图》，画面上萨满敲着那震撼心扉的钟声，在穿来绕去的烟雾中，跳着古朴而又独特的舞蹈。在另一幅作品《天宫大战》系列中，他展开大胆的想象，把不同的人物和动物展现在一幅画面上，画中女萨满在祭拜神灵时，身穿神服，腰系铁铃，构成画面的主体，其他动物等辅助神围在四周，用以烘托画面的主题，萨满认为这些神灵都具有强大的神力，他们能帮助人们降妖祛病，猎获成功，五谷丰登，给族人带来安康。唐如蜜因职业关系而走遍了伊通的山山水水，了解了家乡的风土人情，满族独特的文化让他沉醉，他运用自己绘画上的功底，把自己对家乡和满族文化的热爱和感悟用画笔体现出来，日积月累中，他的专著《神秘的萨满绘画》横空出世。在这本绘画集中，唐如蜜对萨满文化的理解跃然纸上：每一幅绘画作品，唐如蜜都写下了作品表现的故事背景和人文风俗，如《天宫大战》开篇他写到：“满族的《天宫大战》是流传于黑龙江流域野人女真的萨满教创世神化，在满族民间有各种叫法，如《神魔大战》、《天神会战耶鲁里》、《博额德音姆故事》等。这一类神话故事讲述了创世之初善神与恶神，光明与黑暗，生命与死亡，存在与毁灭两种势力的激烈搏斗，回答了这个充满生命的宇宙世界是如何创生，造天、造神的运动是如何开始与结局等重大问题。”唐如蜜通过文字与绘画的有机结合，让萨满绘画更加形象逼真。
总结
萨满文化是我国优秀的传统文化，当今以萨满文化为题材的绘画屈指可数，萨满文化中仍有很多绘画元素、符号还未被开发利用，我们更加应该注重传统文化同当代绘画相结合，开发新天地。
参考文献：
[1]许婷.《嫩江流域少数民族装饰纹样的萨满文化元素研究》[D].齐齐哈尔大学，2015.
[2]董安妮.《黑龙江省阿城满族萨满文化研究》[D].广东技术师范大学.
[3]牛彦松.《萨满神韵---萨满文化与表现主义的呈现》[D].上海师范大学，2018.
作者简介：孟欣（1997年11月13日），女，汉族，籍贯：吉林长春人，沈阳师范大学美术与设计学院，19级在读研究生，硕士学位，专业：美术学，研究方向：油画