袁月荣
河北外国语学院音乐学院 河北省石家庄市 050091
摘要:在应用型本科院校的人才培养中,舞蹈表演专业需要加强舞蹈教学培养学生的表演艺术,从而完善高校舞蹈教学体系,帮助舞蹈表演专业学生的全面发展。在应用型本科院校舞蹈教学中运用民族特色舞蹈教学实践,能够丰富应用型本科院校舞蹈表演专业的特色教学文化气息,有助于学生表演意识的培养。因此,本文主要对应用型本科院校舞蹈教学中培养学生表演意识进行研究分析,通过对当前的现状进行详细阐述,并提出发展的策略,为应用型本科院校舞蹈表演专业学生的发展提供保障。
关键词:应用型本科院校;舞蹈教学;表演意识;培养
引言:随着社会的不断发展,我国传统的民族舞蹈如果得到不适合的发展应用,势必会导致民族舞蹈的传承出现断层现象。因此在应用型本科院校舞蹈表演专业学生的教学中,应用民族舞蹈,能够有效的为民族舞蹈的发展开辟独特的传承路径,同样民族舞蹈教学实践能够加强应用型本科院校舞蹈表演专业学生的表演能力,为应用型本科院校学生的舞蹈表演专业的教学水平的提升起着推进作用。由于我国当前的应用型本科院校院校舞蹈表演专业对于民族舞蹈的教学运用相对较为薄弱,对民族舞蹈实践教学的运用不够,因此以汉江艺术职业学院舞蹈表演专业进行实例研究显得尤为重要。
1民族舞蹈教学培养表演意识的应用价值
在应用型本科院校舞蹈表演专业教学中培养学生表演能力,借助民族舞蹈,其主要应用价值体现在以下四点:其一,丰富教学内容。将民族舞蹈教学实践应用到应用型本科院校院校的舞蹈表演专业学生的教学中,可以借助民族舞蹈丰富的种类,来强化学生的舞蹈教学,让学生的舞蹈学习知识不仅仅局限于现代舞蹈,民族舞蹈教学实践能够有效丰富学生的舞蹈学习视野;其二,提升学生舞蹈技能和表演能力。民族舞蹈实践教学不仅仅需要学生掌握舞蹈正确的形态动作,同样也能够对舞蹈表演专业学生的身体灵活和协调进行一定的锻炼,有助于学生能够在教学实践的帮助下加强舞蹈技能的熟练程度,同样民族舞蹈教学往往伴随着独特的民族音乐,在学生的表演能力上也有着一定的促进作用;其三,加强学生爱国主义情怀建设。民族舞蹈教学实践在教学中的运用,不仅仅可以丰富学生的教学资源,同样借助民族舞蹈具备的浓厚的传统文化气息和对家乡的热爱情感,民族舞蹈实践教学能够加深学生对民族思想的感,从而加强学生的爱国主义情怀建设力度;其四,传承民族舞蹈。在应用型本科院校舞蹈表演教学中的运用民族舞蹈教学,能够对民族舞蹈起着一个传承保护弘扬的作用。因此在高中舞蹈表演专业学生的民族舞蹈教学实践具备较高的实践价值[1]。
2应用型本科院校舞蹈表演专业表演能力培养现状
在当前形式背景下的应用型本科院校舞蹈表演专业,应用民族舞蹈教学来培养表演能里主要存在民族舞蹈教育相对零散、忽视情感培养和缺乏实践评价等问题。在民族舞蹈实践教学中,应用型本科院校舞蹈表演专业的课程中,对于民族舞蹈的教学培养表演能力往往缺乏系统忽和规范化,导致实际的民族舞蹈实践教学环节相对薄弱,同样学生很难满足民族舞蹈的基本要求。在民族舞蹈的实践教学中,,表演能力的培养,缺乏相应的教学课程,导致教师对于民族舞蹈教学的运用不能够达到较高的标准。同样在应用型本科院校院校的舞蹈表演专业教学中,教师对学生教学注重技巧训练,对学生的情感的忽视,往往导致实际的教学效果不佳,让学生的民族舞蹈表演无法达到更深层次的效果。
在民族舞蹈的实践教学中,缺乏规范的教学课程体系,导致实际的民族舞蹈评价环节相对薄弱,无法有效的保证应用型本科院校院校的民族舞蹈的运用质量,从而导致表演能力的培养受到限制[2]。
3民族舞蹈教学的应用策略
3.1建设民族舞蹈教学实践课程体系
在民族舞蹈的实践教学应用中,表演能力的培养,需要建设民族舞蹈教学实践课程体系。在舞蹈表演专业通过建设民族舞蹈教学课程体系,在专业教学中,做到以培养实践应用性人才为基础,借助专业课程的三年实践教育,让舞蹈表演专业的学生具备一定的舞蹈能力、表演能力和创作能力。同样在舞蹈表演专业建立的民族舞蹈课程体系中,通过确立课程的标准、教学、评价等实现民族舞蹈课程的系统化教学,在民族舞蹈教学实践课程体系中,覆盖可完善的教师资源和教材,从而有效的提高了舞蹈表演专业学生的表演能力[3]。
3.2重视民族舞蹈的情感教学
在舞蹈表演专业的教育教学中,表演能力的培养,需要重视民族舞蹈实践教学中情感层面的教学。在舞蹈表演专业在运用民族舞蹈教学中,格外重视民族舞蹈具备的独特情感,通过教师对于民族舞蹈的情感引导,帮助学生能够在民族舞蹈学习当中融入情感,有助于学习到民族舞蹈的精神文化,同样帮助学生实现舞蹈兴趣和表演兴趣的提升,进而在舞蹈表演专业的民族舞蹈教学中,学生表演能力的到有效的提升[4]。
3.3提升学生舞蹈鉴赏水平
在舞蹈表演专业的教学中,表演能力的培养,需要教师重视提升学生舞蹈鉴赏水平。在舞蹈表演专业的实践教学中,教师通过加强学生舞蹈理论知识的学习,帮助学生能够在学习过程中,提升自身的舞蹈鉴赏能力,让学生能够对舞蹈有着更加直观的了解与认识。通过加强学生的舞蹈鉴赏水平,有效的激发了学生舞蹈实践的学习积极性,让舞蹈表演专业学生能够主动参与到教师的实践教学中,进而提高教师的舞蹈表演的学习效率,为专业学生的全面发展提供保障[5]。
3.4重视学生表演乐趣的调动
在舞蹈表演专业的教学中,表演能力的培养,需要教师学生表演乐趣的调动。在舞蹈教学过程中,要通过反复练习使学生身形的动静﹒起伏.开合,张弛之间的过渡舒缓流畅,使速度快慢、强弱的转换柔和协调。同时,使动作的节奏与音乐的旋律吻合,使视觉形象与听觉形象完美结合。这样,表演起来才能舒展自然,错落有致。然而,良好的节奏感和乐感不是一朝一夕就能练成的,需要通过长期反复的训练逐步培养和提高。在教学中教师要尽可能地为学生营造音乐氛围,给他们以情感.意境.想象等大量形象思维的启迪.培养学生的节奏感和乐感,提高肢体动作的表现力,为创造完美的舞蹈形象打下基础。
结束语:由此可见,在应用型本科院校舞蹈表演专业的教育教学中,运用民族舞蹈进行实践教学,不仅仅可以丰富学生的舞蹈表演教学资源,同样借助民族舞蹈实践教的优势,能够有效的提升舞蹈表演专业学生的表演能力。由此可见培养学生的表演能力,需要引导学生树立舞蹈习惯,训练学生的节奏感与表演乐趣。同样加强学生的表演心理的强化,从而借助民族舞蹈来培养学生的表演能力。
参考文献:
[1]范波澜,赵启.舞蹈教学中如何培养学生的表演意识[J].艺术教育,2019(05):234-235.
[2]潘舒舒.舞蹈教学中如何培养学生的表演意识[J].西部素质教育,2018,4(15):74.
[3]王晓丹.试析大学舞蹈教学中培养学生表演意识[J].知识文库,2015(04):39.
[4]于涛.大学舞蹈教学学生表演意识培养浅谈[J].北方音乐,2014(05):63.
[5]杨佳伟.浅谈高校舞蹈教学中如何培养学生的表演意识[J].艺术科技,2012,25(04):121.
个人简介:袁月荣,女,汉河北石家庄人,硕士研究生学历,助教,研究方向:舞蹈。