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浅析服装设计与编导课程对模特表演专业拓展的意义

发表时间：2020/11/30 来源：《文化研究》2020年8月下作者：闫家祥

[导读] 现如今，时尚被称之为一种文化表现形式，而时装模特的发展以及变化则属于社会物质文明以及精神美学的具体体现。

陕西西安工程大学闫家祥 710000 摘要：现如今，时尚被称之为一种文化表现形式，而时装模特的发展以及变化则属于社会物质文明以及精神美学的具体体现。但是，非常多的学院只存在一种教学形式，缺乏设计以及编导能力已经成为非常多学院专业教学当中遭遇的普遍问题。因此，我们将在模特表演教学中增加服装设计和编导课程的数量，与此同时，把这些课程与表演课程有机的实施结合，以设置互补以及整合的教学体系，并培养多元化以及高质量的表演。本篇文章主要简单的介绍服装设计以及编导课程对模特表演专业拓展的意义，希望可以给大家带去一些启发。关键词：服装设计，编导，表演 1.前言高校美术在教学的过程中一定要全面的提升学生的人文素养，为学生后续职业发展设置合理的计划，以彻底消除行业当中从业人员素质较低以及综合能力较弱的现状。因此，在模特表演教学当中，增加服装设计以及编导的教学量，设置适应市场需求的具体模特表演教学体系是非常必要的，并且培训高素质模特表演从业人员是非常重要的。尝试在模型教学的基础之上重新的定位当前单一化的教学模式，在保障基本能力的基础之上扩大教学规模。 2.表演专业院校模特存在的特征自1990年代开展大学模特教育以来，模特专业一直属于大学当中的挂靠专业。全国存在80多所高校招收模特专业，但是大多数会把教学与以下几种专业混合在一起：影视表演，编导以及设计。课程的划分系统也相对比较混乱，不同大学的培训计划具备不同性。通过对北京，河北以及天津主要学院课程设置比例的详细分析，发现平面造型，编导以及市场营销等课程属于模特表演教学当总的主要课程，与模特表演工作存在关系。快速增长的时装业对模范毕业生的需求不仅表现在表演类别当中，对大学生的综合能力也具备较高的要求，而且大学培训计划仍使用之前传统化的教学体系，进而不能满足行业的实际需求，也不能支持四年制模特学习的专业素质，因此对模特教学改革迫在眉睫[1]。 3.增加服装设计以及编导课程的意义 3.1可以弥补“人才不足”的情况人才一直属于社会发展的主体，任何发展都离不开人才的保障。尽管中国存在许多比较优秀的模特资源，但是在模特行业发展当中，高质量的模特人才远远不够。除了保持模特行业的稳定，健康以及快速发展之外，政府，媒体，企业以及管理层的支持还需要整合更多比较优秀的模特经纪人，模特老师以及时装策划者，进而辅助模特长期发展。自1989年设置“新丝绸之路时尚艺术团”之后，再到后来模特行业成立公司以及培训机构以来，大于50％的人具备大学学历,但是依然存在5.79％的员工不存在学历资格.他们当中只存在17.33％的人群具备学士学位。这种情况的存在可以反映出工作需求以及人才现状之间的矛盾。缓解这种矛盾，就必须要对高校教育实施改革，以培养更高素质的人才，而非培训机构只是简单的培养模特走秀的技能，这样才可以补充人才不足造成的供需矛盾。高校需要做的是为提高学生的人文素养，为学生的后续职业发展设置比较合理化以及科学化的计划，从而使得行业当中员工的素质低下以及综合能力薄弱的情况得以改善。

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因此，在这个阶段设置一个满足市场需求的模型表演专业并培训高素质的具体模型表演从业者是非常重要的[2]。 3.2以实践教学为例，说明服装设计以及编导课程的重要意义模特属于服装展示的载体。服装设计以及模特表演课程系统之间是相辅相成的。舞台服装设计理念的传播主要需要由舞台模特的表现作决定。因此，需要专门研究服装设计，了解服装的结构以及面料，并系统的学习不同的服装。该方法将对展示服装以及诠释服装的内涵存在较大的帮助。除此之外，模特专业的学生需要在三年级以及四年级的专业发展当中学会服装搭配以及设计的技能，进而可以获取较好的职位，比如：经纪公司表演总监、服装公司计划以及品牌公司宣传职位等。因此，服装设计课程不仅需要在表演方向上为表演学生设置辅助课程，而且还需要在幕后拓展必修课程。服装表演的编排以及计划不仅包含模特的绘制，计划以及音乐舞台艺术的基本知识等，而且还包含对舞台灯光的识别以及操纵，这属于高校学习当中必不可少的部分。学生在了解设计，音乐以及化妆等方面的综合知识之后，需要实施编导，其属于实习以及就业阶段课程当中必不可少的部分。它不仅可以辅助学生充分了解表演以及活动策划的整个过程，而且还可以为就业提供更多的空间选择。 4.专业发展前景 4.1增加实践教学的比例，培养高素质的实践人才执行高校培训计划并以及公司联合的方式为学生提供校内实践以及校外实习机会属于教学当中不可或缺的一部分。未来的专业发展过程必须要强化与一线示范机构，文化公司以及培训学校的合作。在合作的过程中真正的把校内外课时整合到具体教学中，使学生的课堂教学和市场需求相适应，进而与企业共同培养应用型人才[3]。 4.2合理规划台课以及方向课，完善校园考证机制，打通就业渠道目前，要按照重新计划的学习路线图，把学生的学习计划重点的基于基础课程以及核心课程的学习。将来,需要增加更多的一些方向课程。在保障主要专业学习的过程中，将添加不同的学习模块，设置新的发展方向，与此同时，辅助学生在上学期间完成行业资格证书，比如：教师资格证书以及经纪人执业证书等，以便预留更多的就业渠道[4]。 5.结束语在国家大力提升教学质量的条件之下，我们需要从行业的具体需求出发，对人才培养模式实施详细的探索。尽管已经取得了一些成就以及影响，但是对国际人才的需求还存在较长的路要走。因此，我们将会按照行业需求在这种基础上更加努力，密切的关注国际标准，除了设置直接的专业模特平台之外，还需要使用各种教学资源拓宽学生的视野，探索国际标准人才培养模式。与此同时，从快速发展的中国模特产业当中寻找一条既能适应行业发展又能与大学培养目标相结合的具体新路线，最终促进模特产业的大力发展。参考文献： [1]焦健.浅析服装设计与编导课程对模特表演专业拓展的意义[D].2019. [2]谢小娜.服装表演专业性训练与教学——评《服装表演训练与编导》[J].中国教育学刊,2016,000(005):后插25. [3]王敏洁.服装表演专业策划与编导实践课程教学改革研究[J].吉林画报(学术版),2013,000(011):17-17. [4]金苏苏.浅谈模特表演专业的未来发展的重要性[J].读与写(上,下旬),2018,015(017):12.