西安工程大学 陕西西安 张群卿
摘要：戏曲是中国优秀的传统文化之一，也是中国传统文化的象征，在一些国际时装秀中，中国传统戏剧的特点及其丰富、精彩、神秘的特点吸引了人们的目光，服装展示不仅使服装更加多样化，而且使服装更加多样化我们的传统文化在世界各地广泛传播。
关键词：中国戏曲元素；服装表演；应用研究；
1、前言
中国文化被保存了几千年。戏曲文化是中国文化的重要组成部分。传统戏剧文化以其悠久的历史和深厚的文化底蕴，给时尚设计师们带来了很多启发。目前，国内外设计师更喜欢在时装秀中加入传统元素。他们运用戏曲元素服装、舞台、灯光的完美结合，增强了整个服装的吸引力和吸引力，表达的意义更为深刻。传统戏曲元素在服装表演中的应用方法戏曲中蕴藏的文化博大精深,精美绝伦,在服装表演中应用广泛。目前,戏曲元素应用在服装表演一般会利用以下几个方法。
2、戏曲元素的认识
2.1戏曲元素的重构
戏剧是中国传统文化的重要载体之一。歌剧中所反映的各种视觉符号戏曲元素的重构就是对原歌剧整体画面和结构的重构和改变，它被划分为自然状态，然后形成新的画面和符号。根据实际需要，将其整合应用于服装展示中，例如，对于剧场服装来说，重塑后的造型和意义可以改变。新的服装设计、舞台设计、化妆品设计师、装潢设计不仅可以提高整个服装的美感，而且可以给观众带来视觉冲击，增强整个演出的吸引力，重申歌剧的结构是运用它的有效途径[1]。
2.2对戏曲元素的直接应用
众所周知,人类接收外界的信息主要依靠的是自身的嗅觉、听觉、味觉、触觉以及视觉,其中通过视觉来接收信息占到80%以上。因此,在戏曲元素应用在服装表演中时,可以直接应用的元素基本都是于戏曲中“形”中提取出来,这些元素对人的视觉产生极大的影响。在戏曲中可以直接应用的元素有很多种,比如脸谱图案、服饰图案、演员妆容等，这些元素的色彩鲜明、对比性强,视觉冲击动大。因此,在服装表演中应用这些戏曲元素能够很好的吸引观众的视线。目前,世界上有许多服装设计师都会直接应用戏曲中的这些元素,再加上服装表演中舞台设计、灯光以及表演形式等,不仅提升了整个服装表演的水平,同时还给戏曲元素带来新的血液、新的生命力。戏剧表演艺术是建立在交流的基础上的，模特进行服装表演的要求也是如此,模特分男女老幼，服装也会有情侣装、子装的设计,模特在展示这类服装时需要有真正的交流和默契配合以并适应各种不同类型服装人物，角色，以及情境的变化,适应同台展示同伴之间的变化,为了更好地创作,也要引起同伴注意并与之默契配合，以完成服装角色任务,从而，把这类服装的设计内涵表达出来[2]。
2.3对戏曲元素的抽象应用
从上述内容可知，戏曲元素中有直接可以应用到服装表演中的元素,但是有些戏曲元素如果直接应用会显得僵硬和呆板,尤其是在现代化的舞台、灯光、审美等方面的影响下,会显得更加没有时尚感。因此,对于某些戏曲元素,我们应该根据其背后所蕴含的文化寓意为基础,将这些元素进行提取转化,将其抽象为更为简单的图案或者线条应用在服装表演中。这些抽象化的戏曲元素不仅是传统戏曲文化的体现,还承载了设计这些的艺术家的情感和感受，能够表达出艺术家对传统戏曲的理解和创新。所以，对戏曲元素的抽象应用不仅可以使传统戏曲这种艺术形式得到传播和发展,还可以使整个服装表演体现出人们几千年来总结的智慧[3]。
3、戏曲元素应用在服装表演中的体现
戏曲元素包含的内容众多，不光是戏曲中的图案、装饰等视觉元素对服装表演有帮助,除此之外,戏曲中的舞台表演、行当的划分以及伴奏等都可以为服装表演提供帮助和支持。
3.1在服装表演中妆容设计中的应用
模特的妆容是一场服装表演中重要的一环,一般是化妆师采用不同于一般化妆材料以及 手法,根据整个服装表演要体现出的风格所画出的形象,模特通过这些定制的妆容与自身所穿的服装以及整个舞台设计风格形成一致,表达出设计师要表达的内容,完成整个服装表演的主题。而戏曲表演中的脸谱和现在时尚的彩妆有着共同之处，并且以其色彩对比强烈,造型夸张的特点受到了国内外设计师的关注和喜欢,为模特妆容设计提供了独特的设计灵感。
3.2在服装表演中服装设计中的应用
一个服装表演,其中最为重要的使服装的设计。就目前来看，戏曲元素已经被众多的设计师作为自己的设计灵感来源,甚至已经有许多的设计师将融合戏曲元素的服装搬到了各大服装表演中。不仅使服装表演更具魅力，还将戏曲传播到了世界各地,受到更多人的关注和喜欢。比如,罗伯特卡沃利作为意大利著名的服装设计师，他在其创立服装品牌中将戏曲中的脸谱图案加在了衬衫上, 使衬衫透露出别具一格的气质。 再比如,我国的著名设计师谭燕将大量的戏曲元素应用到服装设计中，其中的鲜艳色彩、刺绣、面料等无不在向全世界展示我国独有的文化[4]。
3.3在服装表演中音乐创作中的应用
服装表演不仅体现的是视觉艺术,对听觉艺术也有很好的展现,它是一种综合的艺术表演。在表演的过程中，出场的模特仅仅是以肢体行为带给了观众视觉上的享受，并没有相关的语言表述,音乐伴奏就成为了整个服装表演中唯一的听觉享受。因此,利用音乐来提升服装表演十分重要。而将戏曲元素应用于服装表演中的音乐伴奏中,不仅可以渲染戏曲氛围，,契合表演主题，,增加表演的艺术性,还可以将戏曲发扬光大。比如，我国的服装设计师，郭培在其时装发布会上就加入了二胡演奏,再加上应用了戏曲元素的服装、舞美等将整个表演渲染出置身仙境的氛围,得到一致好评。
4、结束语
如今，为了充分展示服装设计的理念、时代内容、文化背景和审美价值，强调服装主题，诠释时装秀，越来越多的时尚有选择地引入戏剧元素。为了达到同样的频率共振，演出服装和舞台表演都是确定的，非常重要，如何将这两个场景结合起来，创造出一种吸引人的音叉效果，这是表演的两倍。
参考文献
[1]于辉. 传统戏曲元素在服装表演中的应用研究[J]. 明日风尚, 2018(23).
[2]李佳玺.服装表演中的戏剧表演元素的综合运用探析[J].大观(论坛),2018(12):99-100.
[3]庄丽. 戏曲服装与人物[J]. 剧影月报, 2019, 000(003):56-57.
[4]孟圆圆. 谈戏曲艺术的综合性特征[J]. 文艺生活·文艺理论, 2018, 000(001):153.