探析中职艺术设计教育现状及发展对策

发表时间:2020/12/16   来源:《教育学文摘》2020年第35卷9月25期   作者:王猛成
[导读] 当前,我国高职院校艺术设计教育的发展存在很多问题。

         王猛成    
         中职艺术设计专业  云南省曲靖市  655000  
         摘要:当前,我国高职院校艺术设计教育的发展存在很多问题。为了改善这种情况,有必要分析和讨论高职院校美术设计教育发展中存在的问题,并找到合理的解决方案,以提高高职院校艺术设计教育的教学水平。
         关键词:高职院校;艺术设计教育;发展状况;对策
         引言:随着我国社会经济的飞速发展,艺术设计专业已发展成为一门独立的学科。有关统计表明,我国有一半以上的大学开设了艺术设计专业。尤其是近年来,一些高职院校的艺术设计专业发展情况良好。为进一步发展高等职业艺术设计教育,应及时解决艺术设计专业发展中存在的问题,培养适应社会发展需要的艺术设计人才。
         一、我国中等职业学校美术设计教育的现状及原因分析
         (1)课程设置任意,老师很难掌握课程
         中等职业学校的课程设置是高度随机的,课程设置不能与社会需求相结合,上课时间的顺序和课程内容的安排不合理,一些美术设计材料已经过时。这些都不能及时反映新的理论,新技术和新材料,不符合中级艺术和设计人才的培养目标,给教师造成很多困惑。
         (2)双重教师严重短缺
         专业教师很难满足“双重教师型”的要求。职业学校教师与普通中小学教师不同的一个特点是,他们需要理论和实践能力。只有具有较高的理论水平和较强的操作能力,才能在教学更加熟练。普遍的情况是专业理论教师实践能力低下,实践教师专业理论水平低下。了解美术的教师不熟悉计算机设计软件,而熟悉计算机设计软件的教师不了解艺术。另外,相当多的老师没有及时更新他们的知识,缺乏公司设计经验,对设计行业也不熟悉。近年来,中等职业学校的艺术与设计专业的数量有所增加,专业师生的比例严重失衡。这给专业教师带来了过多的教学负担,并且难以确保教学质量[1]。
         (3)不反映高职院校设计教育的差异
         职业学校艺术设计教育的培训目标是培养学生成为“从事相关行业的一线工业技术人员”,要求学生具备一定的行业知识储备,熟悉所从事的行业过程。特别是具有较强的实践能力。高校艺术设计教育的培养目标是“从事设计,科研,教学等的精英人才”,这也要求他们具有相关的知识储备,但比职业教育更为丰富,而且不限于此。与职业教育相比,差异在于培养创新意识和创新能力。但是,国内职业学校的大多数美术设计教育不能完全反映这一教育目标。这与普通大学艺术设计教育的培训目标根本没有区别。培养“市场需要的技术应用型人才和高技能人才”,远远不是职业教育的教育目标。进入社会后,职业学校的美术设计专业缺乏竞争力,就业发展困难。就业情况反过来影响入学率。
         (4)教育教学观念落后
         大众艺术设计教育的培训目标应该是培养能够满足市场需求的实践和应用型人才。艺术设计专业本身非常实用,需要学生解决实际问题。但是,目前我国部分学校目前的美术设计教育模式比较简单,过分追求美术设计的形式表达,忽视了多学科知识与相关社会实践的融合,美术设计与建筑,经济学,工程等学科缺乏。市场交叉等市场学科最终导致一些学生毕业后失去与市场的联系,但是不能实践和提供技术支持的人才不能称为真正的人才。一些学生毕业后上班,缺乏创新和解决实际问题的能力,缺乏团队合作精神。造成这种情况的主要原因是有些学校忽视了实践教育,使学生缺乏实践训练。


         二、 艺术设计教育发展策略研究
         (一)艺术设计教育创新的理念
         就艺术和设计教育的创新概念而言,中央美术学院和其他国内大学致力于建立现代艺术教育学科体系,其中建模,设计,建筑和人文学科相互支持和影响,并培养具有民族文化传统和国际视野的艺术人才。中国美术学院倡导多元化,互动,和谐,不同的学术思想,营造“人品与学问,艺术与理论,古今融合,中外交流”的人才培养环境,以培养优秀人才。湖北美术学院坚持“包容性”的学术精神和“包容性,互动性”的教学理念,培养了“尊重道德,勤奋学习,敏捷,美化”服务社会的优秀人才[2]。
         (2)积极借鉴国外先进经验,建立完善的中等职业学校美术设计教育教师队伍体系。外国艺术与设计专业的建立早于我校,人员培训机制已经运行了很长时间,并且积累了很多良好的经验。为了进一步发展我国中等职业学校的美术教育,我们应积极吸收国外的先进经验,弥补我国在设计观念和人才培养上的不足,选择精髓,消除浮渣,完善美术设计课程。建立完善的中等职业学校教学体系。
         (3)根据专业特点,建立以能力为基础,以质量为基础的课程体系
         根据当代设计的要求,结合专业的性质和特点,建立以能力和质量为基础的课程体系,如以基础设计为核心的课程体系,以创新思维为基础的课程体系,课程体系以多维培训体系为中心,课程体系以科研项目为中心,课程体系以评价体系为中心。
         (4)注重信息化社会艺术设计前沿理论的研究
         以信息建设和网络交流为契机,注重美术设计教育学科的动态发展;以艺术设计理念为指导,以传统设计语言为基础,研究设计语言在当代语境下的表现。注重学生的培养,注重时代的发展和社会的发展,从具体到抽象,运用一切适当的设计形式表达对事物的理解和看法[3]。充分挖掘学生的创造力和想象力的潜力,用自己的思维和视觉形象评估社会生活;培养学生的判断能力,总结能力,分解事物能力,进行艺术重组,整合和重新定义不同领域的人文信息的能力,从而更好地将思想,美学和技术语言运用到艺术设计和创作中。
         (5)提高学生的道德素质和知识水平。老师正在为学生设计艺术
         在教育教学中,要注意学生的全面发展和道德素质的培养。在教育中,教师必须首先坚持德育并教。对大学生而言,道德素质的培养应作为教学的核心内容,既有利于学生的全面发展,又为社会物质的培养奠定了基础。在当今高科技信息时代,社会不仅需要具有专业知识的人才,而且还需要对社会发展具有较强适应能力的人才。因此,作为一名老师,应该从多方面分析美术设计教育,制定实用的教学计划,自觉地培养学生的道德素质。
         (6)逐步完善实践教学体系
         完善实践教学体系是提高人才素质的需要,同样也是培训质量和人才的关键环节。因此,在理论课上,教师必须充分结合实践与理论。例如,当教师讲解剪纸艺术时,他们可以将理论与实际操作相结合,让学生了解剪纸艺术。此外,教师还应注意学生的实际效果。学生的主观性评价应在许多方面进行结合,并应鼓励学生。这样可以提高学生的学习竞争力,提高学习效率。
         结语
         艺术设计教育是一门实践性很强的学科,可以提高自身的素质。它包括许多学科,例如文学,艺术和文化。因此,在美术设计教育与教学中,教师应遵循人才培养的规律,考虑环境因素等因素,制定符合社会需求的培养目标。为了使学生掌握基本理论,教师应促进学生的全面发展,鼓励学生将理论知识与实际操作相结合,并鼓励学生自主探索和学习理论。
         参考文献:
[1]孟令坤.中职艺术设计教育现状及发展对策[J].科研,2016,000(007):44.
[2]魏芳.中职艺术设计教学现状及策略[J].时代报告,2017,000(024):201.
[3]柏雪竹.中职艺术设计教育现状及前景分析[J].读与写:教育教学刊,2016, 13(005):10.
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